Si eres músico desde hace tiempo, probablemente recuerdes el clásico Korg SV-1.
Este piano de escenario tan popular ha adornado muchos bares y escenarios de todo el mundo, debido principalmente a su aspecto llamativo y a sus buenas características para su época.
Sin embargo, cualquiera que haya pasado tiempo con ella probablemente podrá identificar algunos problemas. A estas alturas, la mayoría de los problemas pueden atribuirse a su avanzada edad, pero es bastante impresionante ver que la SV-1 encabeza las ventas y las listas de deseos, sobre todo teniendo en cuenta que hay opciones mucho mejores.
En el NAMM 2020, Korg anunció finalmente la tan esperada actualización de su querido piano de escenario, el SV-2.
Y antes de entrar en detalles, aquí está una de mis mayores banderas rojas sobre el SV-2. El Korg Grandstage existe, y tiene el mismo precio de venta recomendado que el SV-2, lo que los sitúa en competencia directa.
Los dos instrumentos no sólo tienen características similares, sino que incluso tienen un sonido parecido. A lo largo de este artículo haré todo lo posible por señalar las diferencias entre ambas.
Dados nuestros elogios al Korg Grandstage, será interesante ver cómo se comporta el SV-2. Dicho esto, pasemos directamente al análisis y averigüemos si la SV-2 vale lo que cuesta.
Características del Korg SV-2 / SV-2S
- Peso real acción martillo 3 (RH3)
- 88/73 teclas de tamaño normal, totalmente contrapesadas
- Sensibilidad táctil: 8 curvas de velocidad
- Motor de sonido: EDS-X (Enhanced Definition Synthesis – eXpanded)
- 72 tonos predefinidos (6 tonos básicos x 2 conjuntos de 6 variaciones)
- Polifonía de 128 notas
- Modos: Capa, Dividir
- Efectos: ecualizador, modulaciones, reverberaciones, retardos, simulación de amplificador, Vox Wah, vibrato, trémolo, etc.
- Altavoces: 2 x 15W (sólo SV-2S)
- Conexiones: USB a host (tipo B), puertos de entrada/salida MIDI, 2 salidas XLR balanceadas, 2 salidas no balanceadas (1/4″), salida de auriculares (1/4″), 2 entradas de línea (1/4″), 3 entradas de pedal (apagador, expresión, interruptor de pedal)
- Anchura x Profundidad x Altura: 135,6 x 34,7 x 15,7 cm – versión de 88 teclas
- 20,4 kg – SV-2 88 | 21,5 kg – SV-2S 88
- Fecha de lanzamiento: febrero de 2020
- Las especificaciones completas están disponibles en el sitio web oficial de Korg aquí
Diseño
El Korg SV-2 está disponible en 4 variantes. Puede elegir entre variantes con 73 y 88 teclas, que a su vez tienen variantes con o sin altavoces.
Aparte de eso, la única diferencia entre cada variante es el peso, el tamaño, el acabado y el número de teclas.
Nuestra prueba se basa principalmente en el Korg SV-2 de 88 teclas con altavoces. Tener altavoces en nuestra unidad tampoco afectó demasiado al peso.
La adición de altavoces añade un peso insignificante, que apenas supera los 21 kg. El peso está en consonancia con otros pianos de escenario, por lo que todo parece normal hasta ahora.
Lo que distingue al Korg SV-2 es su aspecto. Aunque es difícil robar la inimitable silueta de los teclados Nord, el SV-2 consigue llamar la atención con su elegante estilo retro curvado.
En mi opinión, los instrumentos Korg suelen favorecer un aspecto funcional más que llamativo. Personalmente, no considero que el Kronos o el Grandtage sean especialmente pegadizos, así que el SV-2 rompe esa tendencia.
El distintivo panel superior curvado es probablemente la característica más reconocible de la gama SV de Korg, y a pesar de la adición de altavoces en mi variante de esta prueba (algo que el original no tenía), todavía se las arregla para parecer coherente.
Enhorabuena a los diseñadores de Korg por haber hecho bien esta parte.
En cuanto a la calidad de construcción, la SV-2 es en general muy buena (aunque con un defecto importante).
El cuerpo es principalmente metálico, y tiene un bonito brillo que emula el aspecto de la SV-1 original. Las superficies curvas son agradables al tacto, y el conjunto da la impresión de ser un producto sólido, que debería resistir el paso del tiempo.
La misma sensación de calidad se encuentra en los botones y controles. El inconfundible estilo retro no es sólo para aparentar, ya que estos controles tienen una buena cantidad de peso y retroalimentación, haciendo que cada movimiento sea preciso y táctil.
La otra característica definitoria del SV-2 es la válvula de tubo situada en el lado izquierdo del panel frontal. En el SV-1 original, muchos debatieron si el tubo afectaba realmente a la señal de audio (sí lo hacía), pero muchos lo consideraron un mero truco estético. Sobre todo porque tendía a deteriorarse con el tiempo (como cabe esperar de cualquier tubo de válvula).
Con la SV-2, el tubo parece haber mejorado. En esta ocasión, el tubo tiende a calentarse menos, ya que el efecto de iluminación se basa estrictamente en los LED.
Aunque es un truco visual, la calidez que añade a la señal de audio merece la pena. Es difícil decir cuánto durará el tubo, pero incluso el SV-1 tiene una vida media de varios años antes de necesitar mantenimiento, así que debería estar en buenas manos.
El gran defecto de calidad de construcción que he mencionado es la parte inferior de la SV-2.
Mientras que el resto de la carrocería es sólida en general, su parte inferior utiliza paneles baratos, los mismos materiales empleados en la SV-1 original. Esto no es visible desde el exterior, pero te sugiero que tengas mucho cuidado al moverlo, ya que los paneles de MDF no tienen fama de ser muy resistentes.
El sistema de control también está bien diseñado en general. El panel frontal está dispuesto de tal manera que los controles son fáciles de usar, lo que tiene mucho sentido.
No es necesario llevar el manual de usuario encima para utilizar este teclado, y esta intuitividad inherente es algo que realmente aprecio.
Si has probado el Korg Grandstage, puede que tengas una sensación de déjà vu, y eso no es malo. Disfrutamos de la sencillez del Grandstage, y su estilo retro añade un plus de novedad.
Los problemas que tengo con los controles se deben a decisiones de diseño poco intuitivas.
Por ejemplo, si tienes un sonido de 3 voces diseñado mediante divisiones y capas, mezclar el volumen de cada sonido individual no es sencillo, ya que tienes que pulsar los botones del ecualizador durante un segundo antes de pasar al modo de mezcla, lo que parece incómodo.
Del mismo modo, con respecto a la división, no hay una forma intuitiva de crear sonidos divididos directamente desde los controles del panel frontal. De hecho, es una tendencia en la edición de sonido.
Hay que usar el editor de software para hacer muchos cambios aparentemente triviales, lo que parece extraño. La dependencia de programas informáticos externos no es necesariamente mala, pero me habría gustado que se hubiera seguido plenamente el enfoque «práctico».
Por último, no tiene pitch bend ni rueda de modulación, un verdadero pecado para los instrumentos de escenario. Esto es algo comprensible dada la biblioteca de sonidos incluida en el SV-2, pero sería estupendo disponer de una rueda de modulación para controlar la velocidad de los giros del órgano, o una rueda de pitch bend para utilizar sintetizadores externos con el SV-2.
Dependiendo de cómo se utilice un piano de escenario, pueden ser inconvenientes menores, pero me parecen algo inaceptables, sobre todo porque la mayoría de los demás pianos de escenario (¡e incluso los teclados baratos!) tienen controles perfectamente buenos.
En general, se trata de un piano de escenario bonito, bien construido y orientado a la práctica, pero hay que tener en cuenta algunas advertencias.
Dicho esto, si quieres llamar la atención, el Korg SV-2 sigue teniendo una de las siluetas más icónicas del mercado.
Teclado
Como la mayoría de los instrumentos Korg de gama alta, el SV-2 utiliza el teclado Korg RH3, que es exactamente el mismo que el Korg Grandstage que analizamos anteriormente. Las mismas teclas se encuentran también en el SV-1 original.
Como referencia, las mismas teclas se utilizan también en los pianos digitales de tipo gabinete de Korg, así que aunque su edad pueda sugerir que están anticuadas, no se equivoque. Son acciones de eficacia probada que ya hemos elogiado muchas veces.
Las teclas se fabrican en Miyama, Japón, y tienen una acción graduada, lo que significa que las teclas de la parte inferior de la gama son más pesadas que las de la parte superior.
Mientras que algunos podrían lamentar el hecho de que las teclas sean de plástico, yo las encuentro tan agradables como las teclas de madera híbrida que se encuentran en los pianos de escenario Roland y Yamaha por el mismo precio.
El tacto de las teclas es el aspecto más importante, y aunque esta acción tiene más de diez años, sigue siendo una de nuestras favoritas.
Las teclas blancas tienen una superficie acrílica sintética brillante, mientras que las teclas negras tienen un acabado negro mate. Este tacto semiestructurado da una sensación más premium y añade un poco de resistencia al deslizamiento, algo que agradecerán las personas a las que les sudan las manos.
Lo que tengo que recordar es que las teclas de la RH3 son naturales. Si toca principalmente el piano acústico, se sentirá cómodo con estas teclas.
Dependiendo de la memoria muscular que tenga, es posible que note el recorrido ligeramente inferior de la tecla del mecanismo RH3. La profundidad de estas teclas ha disminuido en 1 mm, lo que no es perceptible para mí, pero puede ser digno de mención si usted es un purista.
Cuando se trata de piezas de piano acústico y eléctrico, la acción del RH3 es la mejor. Con las partes de sintetizador y órgano, me gustaría que las teclas fueran un poco más ligeras, pero, de nuevo, los sonidos de sintetizador y órgano no son el centro de atención, así que es comprensible.
Antes de terminar esta sección, debes saber que también falta el aftertouch. Esto no es un gran problema debido a la falta de interés en los sonidos de sintetizador, pero sigue siendo algo a tener en cuenta, en caso de que desee utilizar el SV-2 como un controlador de instrumento externo.
Sonido
Aunque el SV-1 sonaba bien en su día, muestra su edad cuando se compara con los teclados y pianos modernos. Afortunadamente, este problema se ha corregido en esta nueva versión actualizada.
El SV-2 utiliza una versión mejorada del anterior motor EDS, conocido como EDS-X, y las mejoras respecto a los sonidos de hace una década son claras como el agua.
Los sonidos del SV-1 tenían una calidad de muestreo inferior a la de los pianos digitales de la era moderna, y se notaba. En particular, los sonidos de piano carecían de sustain y definición, lo que los situaba en desventaja frente a sus homólogos más modernos.
Con el SV-2 y su biblioteca ampliada de 72 sonidos, dispones del doble de sonidos que con el SV-1 original.
Una de las quejas del original era la sensación de estar limitado, y 72 sonidos es mucho con lo que trabajar, sobre todo porque la tecnología de generación de sonido de Korg ha ido mejorando con los años.
Quizá te preguntes por qué Korg no ha utilizado el mismo motor SGX-2 y EP-1 que en el Korg Grandstage. Esta diferencia es uno de los principales factores diferenciadores entre los dos, y como tal tenía curiosidad por ver lo diferentes que serían las cosas.
Sin embargo, al haber realizado esta revisión poco después de trabajar con el Grandstage, se hicieron evidentes algunas similitudes en la calidad del sonido, ya que los dos instrumentos suenan extremadamente parecidos. Teniendo en cuenta la calidad de sonido del Grandstage, se trata de una clara ventaja a favor del SV-2.
Dicho esto, los 72 sonidos que se anuncian en el mercado no son del todo exactos. Como veremos más adelante en la sección del editor de software, el editor de software suministrado le da acceso a 400 sonidos, algunos de los cuales son completamente inaccesibles desde el propio SV-2. Es una decisión extraña, pero tenla en cuenta por ahora.
Pianos
Para los pianos acústicos, Korg ofrece 24 variaciones en 2 bancos, incluidos Bosendorfers (austríacos), Steinways (alemanes), Yamahas (japoneses) y muchos otros.
La mayoría de los pianos de cola se muestrean con varios micrófonos para captar plenamente la sensación de escala. También incorporan funciones de software modernas, como resonancia de cuerdas, ruido de pedales y otros detalles minúsculos que contribuyen a la calidad realista de los sonidos.
Como siempre, prefiero el preset Korg ‘Japanese Grand’. No se indica explícitamente, pero sospecho que se trata de una muestra de piano de cola de concierto de la serie C de Yamaha, conocida por su sonido limpio y nunca recargado que se adapta fácilmente a la mayoría de géneros y situaciones de interpretación sin requerir demasiado esfuerzo de mezcla.
Esto no quiere decir que los demás sonidos sean malos. El sonido por defecto es el «German Grand», que probablemente sea un piano de cola de concierto Steinway, y tiene la firma sonora masiva pero controlada de la marca.
El sonido profundo y potente del preajuste «Austrian Grand» también puede gustar a los que tocan música clásica.
También hay variaciones de piano acústico vertical si desea un sonido más íntimo, y éstas son mucho mejores que los sonidos originales del SV-1.
Consiguen recrear el ambiente que se espera de un piano vertical real y, cuando se combinan con los ajustes de reverberación adecuados, pueden sonar muy realistas.
La mayoría de los pianos también tienen un canal de mezcla independiente para el ruido ambiental, que te permite controlar el nivel de ruido de los pedales y las teclas.
Aunque no he encontrado mucho de lo que quejarme con los ajustes por defecto, puedes adaptarlos fácilmente a tus preferencias personales.
Por último, también merece la pena mencionar los sonidos menos convencionales del banco de sonidos Piano 2. No son muestras de pianos acústicos reales, pero aún así merece la pena investigarlos para fines específicos de cada género.
Cabe destacar el gran piano eléctrico, que parece ser un viejo Yamaha CP-80, cuyo icónico sonido hueco hace maravillas cuando se utiliza para acompañar una balada.
También está el piano clásico Korg M1, omnipresente en las melodías de baile de la vieja escuela gracias a su tono único, dinámico y plano.
Esencialmente, si eres principalmente un pianista, el Korg SV-2 ofrece una amplia selección de sonidos con los que trabajar, y la mayoría de ellos son excelentes.
Pianos eléctricos
Por supuesto, ningún piano de escenario está completo sin los clásicos sonidos de piano eléctrico. Hay, de nuevo, 24 sonidos repartidos en 2 bancos, y tenía grandes esperanzas en estos sonidos.
El SV-1 original era muy conocido por sus excelentes sonidos PE, especialmente cuando se utilizaba con el amplificador de válvulas incorporado.
El primer banco hace honor a su herencia y es probablemente la razón principal por la que te interesa la SV-2. Este banco de sonidos incluye tus Rhodes y Wurlitzers, y hay muchos con los que trabajar.
Las muestras de Rhodes (marcadas MK I, MK II y MK V) son icónicas, e incluso cuentan con un modelo modificado por Dyno. Para alguien que siempre ha tenido debilidad por el MK II, Korg consigue hacerlo bastante realista.
Muchos fabricantes no consiguen captar el zumbido inherente a las teclas que vuelven a su posición original, pero Korg sí lo hace.
También se incluyen los sonidos más fuertes de las cañas Wurlitzer, y suenan muy bien, con algo de la distorsión inherente que se espera de una señal preamplificada. Utilizados junto con el simulador de amplificador, producen un sonido potente y con garra que encaja perfectamente con las canciones de rock.
Aunque personalmente prefiero las muestras de Wurlitzer más limpias y «suaves» (como las de Yamaha), en realidad es una cuestión de preferencia personal.
Me costaría creer que no se trata del mismo motor de sonido EP-1 utilizado en el Grandstage. Aquí se recrean las mismas cualidades sonoras que me encantaban de aquel instrumento.
La otra mitad del banco de sonidos EP está formada por EP sintetizados, y me complace comprobar que conservan el mismo nivel de calidad que sus homólogos electromagnéticos.
Cuando se piensa en los PE sintetizados, el que más naturalmente viene a la mente es el clásico Yamaha DX-7, con su sonido que dominó la música pop en los años 80.
Se incluye aquí, y por lo que puedo ver, está emulado por síntesis, en lugar de muestreado. En cualquier caso, el sonido es auténtico, y probablemente lo usarás como capa cuando toques tus baladas.
Este banco también ofrece el Pianet, de fabricación alemana, que es un sonido de piano electromagnético menos convencional que conserva el sonido estilo Wurli pero tiene su propia singularidad. No me veo eligiendo este sonido en lugar de los preajustes anteriores, pero las opciones son, por supuesto, bienvenidas.
Teclados
Para obtener el mejor efecto de estos sonidos, tendrás que trabajar con los amplificadores y efectos de filtro para encontrar la cantidad adecuada de wah y mordisco.
Conseguí un sonido satisfactorio con algunos retoques, pero no puedo responder necesariamente de la autenticidad de los sonidos. Si te gustan los teclados, prueba el SV-2.
Este banco también incluye clavicordios y órganos. Los primeros son lo que cabría esperar, y no hay mucho que decir al respecto. No sé exactamente cuánta gente utiliza clavicordios en el escenario, pero están ahí si los quieres.
Este último punto es el que realmente impresiona. Tienes emulaciones decentes de órganos de Rock, Jazz y de tubos, así como una emulación de un órgano VOX Continental.
Todos son bastante realistas, especialmente el modelo VOX. Korg es propietaria de VOX después de todo, y acaban de lanzar un modelo de revisión del Continental en 2017.
El problema con los órganos aquí es la falta de una barra de tiro física, o incluso una rueda de modulación. Aunque puedo aceptar no poder manipular los armónicos sobre la marcha, me hubiera gustado tener algún control sobre las velocidades de giro.
Otros sonidos
Este banco se ha centrado generalmente en sonidos sostenidos, orquestales y ricos armónicamente para reforzar otros sonidos.
Las cuerdas están presentes y bien muestreadas. Aunque yo no diría que estos sonidos están listos para ser utilizados en la composición de música de tráiler, son perfectamente funcionales para superponerlos con otros sonidos.
Aunque sea un tópico, suelo utilizarlos con sonidos de piano para conseguir ese tono típico de balada.
Las almohadillas se describen en el manual como «típicas», y es una descripción adecuada.
Creo que es una oportunidad perdida no tener pads más ricos armónicamente, pero, de nuevo, si eso es lo que estás buscando, probablemente no deberías comprar un piano de escenario que se centra en instrumentos clave.
Por último, hay instrumentos de metal, y también algunas cuerdas pizzicato aquí para una variación extra si lo desea.
Efectos
Ya hemos comentado que la SV-2 utiliza un sistema de control más manual.
Esta interfaz basada en botones es algo que cada vez vemos más en los pianos de escenario. De hecho, es prácticamente la misma configuración que en el Grandstage, con algunas pequeñas diferencias.
La mayoría de estos controles modifican los efectos, así que hablemos de los efectos.
Vamos a enfocar esto de forma lineal, siguiendo la cadena de señal a través de la cual pasa tu señal de sonido. En aras de la brevedad, no hablaré en detalle de los distintos efectos, pero todos son excelentes.
Korg hace grandes efectos, y estás en buenas manos.
Tu sonido pasa primero por el ecualizador de tres bandas. Estas bandas son graves, medios y agudos, y permiten alternar entre realce y corte en incrementos de 3 dB.
Aunque no es tan potente como el ecualizador paramétrico del Roland RD-2000, sigue siendo una buena forma de mezclar sobre la marcha.
A continuación, el sonido pasa por la sección Pre-FX, que emula los efectos de los pedales.
Por ejemplo, compresor, booster, UVibe, vibrato, trémolo o wah. El pedal wah también incluye variaciones automáticas y variaciones de pedal, conmutables con un botón específico.
Todos estos efectos se utilizan habitualmente con pianos eléctricos.
Por ejemplo, puedes añadir un trémolo para dar movimiento o aumentar la señal de entrada para conseguir más dinamismo.
Entonces tu señal pasa a través de las simulaciones del amplificador de válvulas. El tubo de válvula que se ilumina está unido a esta cadena de señal de audio, lo que confiere a los sonidos cierta calidez cuando se activan las simulaciones del amplificador.
Los guitarristas deben saber que la distorsión basada en válvulas es realmente agradable, y cuando utilizas estos amplificadores junto a pianos eléctricos, la dinámica de tu interpretación se acentúa aún más.
La unidad incluye 6 modelos de amplificador, incluida una representación bastante fiel del clásico VOX AC30. Utilizar el botón para pasar de un modelo a otro es una forma eficaz de escuchar las presintonías, y el botón Drive permite ajustar niveles específicos de overdrive.
Lo interesante aquí es que los amplificadores se modelan hasta su circuito, incluidas las etapas de amplificación de potencia de clase A o AB, y el circuito de realimentación. No entraré en detalles, pero diré que estos amplificadores son todos muy bonitos.
Después de pasar tus sonidos por la simulación de amplificador, la señal pasa por el tubo de válvula, antes de pasar por una simulación de caja acústica.
La simulación del recinto está vinculada al tipo de amplificador, pero puedes cambiarla a través del editor de software. Me hubiera gustado tener una forma de cambiarlo con los controles del panel frontal.
La sección de modulación es la siguiente, y cuenta con 3 variaciones de chorus, un phaser, un flanger y un altavoz giratorio de velocidad ajustable. Este último añade una sutil sensación de espacio o movimiento a tu forma de tocar.
Por último, tus sonidos pasan por un efecto ambiental, que contiene efectos de reverberación y retardo. Hay reverbs de sala, de placa, de habitación y de muelle, así como ecos de cinta y retardos estéreo. Los retardos pueden sincronizarse con un tempo mediante el botón Tap.
Me hubiera gustado tener la posibilidad de activar el retardo y la reverberación simultáneamente, pero esa es realmente la única queja real que tengo.
Editor de software
Suelo hablar del software externo en la sección Características, pero creo que el software de edición proporcionado merece su propia sección aquí.
Ya he hablado de cómo utilizarlo para personalizar los puntos de división y, como he mencionado en la sección Efectos, el editor de software también te ofrece la posibilidad de cambiar los simuladores de cabina, pero eso es sólo la punta del iceberg.
Si ya has utilizado Kontakt de Native Instrument, esta interfaz te resultará familiar.
Los instrumentos y efectos se apilan en una interfaz tipo rack, y muchos mandos se pueden girar haciendo clic con el ratón para cambiar los parámetros.
Si decide profundizar en los detalles, debe saber que la empresa de software es mucho más completa de lo que podría pensar.
En cuanto a los instrumentos, puedes elegir entre la enorme lista de preajustes incluidos, que incluye sintetizadores, guitarras, instrumentos orquestales, etc.
No se puede acceder a ellas desde el SV-2 principal, por lo que tendrá que guardarlas en secciones favoritas. Además, la mayoría de los efectos tienen amplias opciones de edición que no están disponibles desde el panel frontal.
Por ejemplo, puedes ajustar manualmente la resonancia de los phasers y flangers, o controlar las distintas bandas de un amplificador.
Ni siquiera estoy hablando de la impresionante selección de amplis y cabinas, realmente hay un montón de posibilidades de personalización.
La interfaz de usuario está bien diseñada y deberías poder familiarizarte con ella aunque no tengas experiencia con plugins VST.
Puede resultar engorroso necesitar un PC o Mac externo, pero yo diría que es una necesidad si pretendes sacar el máximo partido a este instrumento.
Ojalá Korg hubiera incluido estas funciones de edición en los controles del panel frontal del SV-2, aunque entiendo que había que hacer sacrificios en aras de la simplicidad.
El gran problema que tengo es la falta de una aplicación móvil. Esperaba algo parecido a la aplicación Chordana Play de Casio, que haría las cosas más accesibles e incluso permitiría hacer cambios sobre la marcha.
Como mínimo, puedes escuchar fácilmente los sonidos cuando están conectados, de modo que puedes oír tus cambios simultáneamente mientras editas.
Tal como están las cosas, la empresa de software es una parte impresionante, si no integral, de la SV-2, y es sorprendente que no se destaque en los materiales de marketing.
Altavoces
Las variantes SV-2 con altavoces (SV-2S) están equipadas con altavoces estéreo de 15 W, cada uno de 2,5″ con un radiador pasivo de 3″.
Los altavoces son muy importantes para los pianos digitales diseñados para uso doméstico, pero no así para los pianos de escenario.
Si estás en el escenario, hay dos cosas importantes: la proyección del sonido y el autocontrol.
La mayoría de los pianos de escenario optan por no utilizar altavoces. Al fin y al cabo, si necesitas llenar una sala de sonido, utilizarás un sistema de megafonía o un combo de amplificadores para conseguir el mejor efecto.
Sin embargo, si decide optar por las variantes SV-2 con altavoces, obtendrá el valor de su dinero.
Como ya se ha mencionado, los altavoces no añaden mucho peso, por lo que la portabilidad no se ve demasiado afectada.
Lo que se obtiene son altavoces orientados hacia arriba (en ángulo hacia atrás) con un buen nivel de ganancia. Personalmente, me parecen unos altavoces que suenan muy bien, con un tono limpio en todo momento, y unos graves limpios, no saturados, que tienen la mayoría de los altavoces integrados.
La proyección significa que puedes utilizar el SV-2 para practicar sin conectarlo a un amplificador, y eso es algo que me gusta.
Para uso doméstico, estos altavoces son excelentes y bien valen el coste adicional. Gracias a su aspecto, estoy seguro de que los SV-2S se harán un hueco en muchos salones de todo el mundo.
Sin embargo, yo no diría que estos altavoces están preparados para el escenario. La amplitud proporcionada es utilizable, pero puedo verla sumergida en una mezcla completa sin pasar por un mezclador dedicado.
Conclusión sobre los sonidos
Los sonidos del Korg SV-2 son uno de sus puntos fuertes, especialmente cuando se trata de instrumentos afinados como pianos acústicos o eléctricos. Los efectos también están orientados en la misma dirección.
El tubo de válvula es uno de los principales argumentos de venta, pero yo no compraría el SV-2 sólo por eso. La válvula añade una calidez innegable, pero las simulaciones de amplificador en sí son lo suficientemente buenas como para añadir calidez a tus sonidos.
Hago esta afirmación porque el SV-2 comparte muchas similitudes con el Korg Grandstage. Este último tiene más sonidos en su biblioteca de preajustes, y también tiene una edición más robusta y una selección más amplia de efectos, todo por casi el mismo precio.
Me gustaría señalar que existen opciones superiores que ofrecen una experiencia similar a la SV-2, con más funciones y bonificaciones.
Sin embargo, la SV-2, nada más sacarla de la caja, ofrece una experiencia de juego sencilla pero agradable, y eso debe contar para algo.
Otras características
Dado que el Korg SV-2 está orientado al rendimiento, no hace falta decir que las funciones de rendimiento son imprescindibles.
División y solapamiento
La división y superposición sólo pueden hacerse desde el editor de software, lo que supone un gran inconveniente para cualquier piano de escenario.
Si no puedes hacer cambios sobre la marcha, el sistema pierde flexibilidad, a menos que estés dispuesto a llevar un portátil.
No hay forma fácil de hacer divisiones o capas sin usar el software, lo cual es difícil, sobre todo porque otros instrumentos lo hacen tan fácil.
Aunque es justo decir que estoy mimada por otros productos, creo que ir en contra de una tendencia establecida no es necesariamente algo bueno.
Un ejemplo: el Korg Grandstage. La creación de presets en este teclado es tan sencilla que me sorprende que Korg no haya añadido un interruptor dedicado de división/capa en el SV-2 para hacer las cosas tan cómodas.
Hay algunos sonidos nativos que tienen capas y divisiones, pero son sólo una pequeña parte de los 72 sonidos totales. Tendrá que planificar las cosas desde el principio, de lo contrario puede quedarse atascado.
Es una elección de diseño extraña, sobre todo porque el resto del SV-2 es bastante sencillo de utilizar. Así que si lo que más te atrae es personalizar los sonidos con un enfoque práctico, quizá quieras buscar en otra parte.
Transiciones fluidas
Esta característica es cada vez más común en los últimos años.
De hecho, al pasar de una presintonía a otra, el sonido anterior no se corta bruscamente. En su lugar, la transición sin fisuras permite que dicho sonido decaiga de forma natural, incluida la reverberación natural inherente a dicho sonido.
Sin embargo, esto tiene una pequeña limitación, sobre todo cuando se utiliza el simulador de amplificador. Aparentemente, la forma en que funciona el enrutamiento de audio significa que no se obtiene una transición fluida cuando el simulador de amplificador está activado.
En cualquier caso, se trata de una pequeña función muy útil que la mayoría de los pianistas no saben que necesitan, especialmente si sus piezas requieren muchos cambios de preajuste.
Gestión de preselecciones (Favoritos)
Los 8 botones centrales permiten almacenar hasta 64 favoritos, divididos en 8 bancos de sonidos.
Estos sonidos personalizados pueden guardarse desde el panel frontal o desde el editor de software. 64 preajustes no es mucho, pero te permite guardar algunos preajustes personalizados que hayas adaptado a tu gusto.
Esto es especialmente importante aquí, sobre todo porque probablemente utilizarás el editor de software para crear tus propios sonidos. Para cada presintonía, las curvas de sintonización, los niveles de programa, el punto de división y las curvas táctiles se guardan por separado.
Conectividad
Cuando se trata de tocar, es esencial tener las opciones de conectividad adecuadas, y Korg lo hace muy bien con el SV-2. Cubriremos los puertos de izquierda a derecha.
El puerto USB a host utiliza un conector tipo B y es el que utilizará para conectar el SV-2 a su PC o Mac. Así es también como conectará el SV-2 al editor de software.
Los modelos que incluyen altavoces estéreo disponen de un interruptor basculante para encender y apagar los altavoces, lo que le permite adaptarlos a sus necesidades.
Una toma para pedal apagador permite conectar un pedal apagador al SV-2. Si su pedal admite el medio amortiguador, también puede utilizarlo.
Dispone de dos tomas de pedal adicionales de 1/4″ si desea utilizar pedales de expresión o de conmutación. Deben personalizarse mediante el editor de software, pero pueden utilizarse para controlar cualquier parámetro asignable.
Me hubiera gustado que los controles de a bordo fueran más intuitivos, pero sigue siendo una buena opción.
El Korg SV-2 también dispone de puertos MIDI In y Out de 5 pines, que permiten sincronizar el SV-2 con instrumentos externos.
Si tiene instrumentos externos, o tal vez reproductores de música, puede utilizar las tomas de entrada estéreo de 1/4″ para encaminar la señal de audio a través de las salidas principales del SV-2.
Si eres un artista que utiliza un amplificador, el Korg SV-2 también incluye salidas de línea estéreo de 1/4″, que normalmente se utilizan para enrutar la salida de audio del SV-2 a través de altavoces externos.
Por último, hay salidas XLR estéreo balanceadas, lo que elimina la necesidad de una caja DI. Este es el método preferido de conexión a sistemas de megafonía, así que felicitaciones a Korg por incluirlo.
En el panel frontal también hay una toma de auriculares de 6,35 mm, que puedes utilizar. También es un método para practicar sin molestar a los vecinos.
Accesorios
El Korg SV-2 (SV-2S) viene con los siguientes accesorios:
- Guía rápida
- Adaptador de corriente
- Soporte para marcador
- Pedal apagador DS-2H
Yo diría que los accesorios suministrados con el Korg SV-2 son más que suficientes para empezar.
El escritorio es, en mi opinión subjetiva, realmente bonito, y consigue encajar con el diseño curvo retro del SV-2. También es sólido y las sacudidas se reducen al mínimo.
Si compra el SV-2 para uso doméstico, es un aparato que probablemente dejará encendido todo el tiempo.
Por último, no olvides comprobar si el adaptador de CA es compatible con los voltajes de tu país, especialmente si vas a importar el Korg SV-2. Esto es especialmente importante en esta ocasión, ya que se vende como rosquillas.
Ahora, he aquí algunas recomendaciones adicionales que podrían hacer la experiencia más completa.
Pedal amortiguador/de apoyo
El pedal amortiguador DS-2H incluido es muy similar al pedal DS-1H que siempre recomendamos, y realmente hay un mundo de diferencia.
Aunque funcional, no tiene la misma capacidad de respuesta y el soporte de media amortiguación que hacen del DS-1H uno de nuestros favoritos. Te sugiero que inviertas en un pedal apagador superior si te decides por el Korg SV-2.
Este DS-1H es ligeramente más pequeño, pero de construcción sólida, y también admite capacidades de amortiguación a la mitad, que probablemente querrá para una expresividad extra.
Pedal de expresión
Como no hay rueda de modulación en el SV-2, puede utilizar un pedal de expresión para modular los parámetros mientras toca.
Por ejemplo, puedes modular las frecuencias de los filtros, la velocidad de rotación y otros aspectos del sonido sin quitar las manos de las teclas.
Personalmente recomiendo el pedal de expresión Nektar NX-P, que es uno de los pedales más baratos disponibles en línea.
Es resistente pero ligero, y funciona prácticamente con cualquier teclado gracias a su interruptor de polaridad universal.
Resumen
Beneficios
- Bien construido
- Es absolutamente hermoso
- Pianos y pianos eléctricos de gran sonido
- Las simulaciones de amplificador están entre las mejores de los pianos de escenario
- Cómodo sistema de control
- El teclado RH3 es uno de los mejores
Desventajas
- Pocas opciones de edición a bordo
- Requiere software externo para maximizar sus capacidades
- Algunos comandos son difíciles de usar
El Korg SV-2 es una buena versión moderna de la fórmula del piano de escenario. De hecho, aunque esperaba un calco del Korg Grandstage, me sorprendió bastante.
Primero sacaré el elefante de la habitación. No me gusta la forma en que Korg te obliga a utilizar software externo para sacar el máximo partido del SV-2.
Para alguien a quien le gusta personalizar los ajustes preestablecidos, no disponer de una forma cómoda de realizar divisiones y capas es un pequeño inconveniente.
Sin embargo, yo no soy exactamente el público objetivo. Soy de los que prefieren la fórmula de piano de escenario popularizada por Nord, con un alto grado de personalización y la posibilidad de hacer muchas ediciones con los controles de a bordo.
Este es el mismo estilo utilizado por la mayoría de nuestros pianos de escenario recientemente revisados.
El SV-2 sigue la antigua filosofía de diseño, en la que prima la sencillez, y está dirigido a teclistas y pianistas que desean un instrumento que haga lo que pone en la lata.
Es natural, y espero que la SV-2 se venda muy bien. Los sonidos disponibles a bordo están claramente diseñados para el jugador de teclas, y eso está bien.
El problema que tengo es que hay otros productos igualmente viables en este nivel de precios.
Por ejemplo, el Korg Grandstage, que tiene un motor de sonido similar con más capacidades de edición.
Aunque pierdes los altavoces y la bonita forma del cuerpo, obtienes algo más versátil y que toca igual de bien (ya que también utiliza el teclado RH3).
El editor de software de la SV-2 es lo único que le hace sombra. Si tenemos en cuenta el editor y los sonidos inaccesibles de forma nativa, el SV-2 se convierte de repente en un teclado potente. E incluso ahora, sigo dividido entre los dos.
Al final, diría que si la SV-2 es adecuada para usted depende únicamente de sus necesidades y deseos. En su estado actual, el SV-2 es un hermoso piano de escenario con énfasis en los instrumentos afinados.
Los sonidos incluidos están bien muestreados y suenan muy bien, y las simulaciones de amplificador incluidas hacen de esta una de las mejores opciones para los pianistas eléctricos.
Incluso sin sumergirme en el software, me lo pasé en grande tocando partes de piano eléctrico gracias a las simulaciones de amplificador y a la válvula de válvulas incorporada.
Incluso sin efectos, todos los sonidos incorporados están muy bien muestreados. El SV-2 continúa la tradición Korg de instrumentos de gran sonido.
Este es uno de esos momentos en los que yo diría que es obligatorio probar las cosas. Una prueba rápida de 30 minutos con el SV-2 le permitirá saber si es lo que está buscando.
Si buscas potencia y flexibilidad, te recomiendo que eches un vistazo a nuestros análisis del Roland RD-2000, el Korg Grandstage y el Yamaha CP-88 para ver si son mejores opciones para ti.
Se trata de versiones más modernas de la fórmula del piano de escenario, que hacen hincapié en la flexibilidad y la personalización.
Entonces, ¿recomendamos el Korg SV-2?
Pues sí. A pesar de todas mis quejas sobre las limitaciones y los deficientes esquemas de control, no puedo negar que el SV-2 es un instrumento excelente.
Sólo tienes que asegurarte de que es lo que buscas antes de pulsar el botón de control.