En cualquier debate sobre pianos digitales, casi siempre se menciona el nombre de Roland.
Roland ha sido un fabricante líder de instrumentos musicales desde principios de la década de 1970, dejando su huella con impresionantes sintetizadores, cajas de ritmos atemporales y codiciados amplificadores y efectos de guitarra.
Los éxitos de la década de 1980, el más famoso de los cuales es Thriller de Michael Jackson, utilizaron el Roland Jupiter 8 por su exuberante sonido.
Casi todo el mundo, desde el clásico Dr. Dre hasta la moderna Taylor Swift (ganadora de un Grammy por Blank Space), ha grabado discos con la Roland TR-808 y sus icónicos bombo y caja.
Incluso guitarristas como Steve Vai y Eric Johnson utilizan con orgullo pedales de guitarra Roland BOSS. Se mire como se mire, no se puede negar la excelente artesanía de los productos Roland y el impacto que han tenido en la música.
Una gama menos conocida de instrumentos de Roland es la línea RD de pianos de escenario.
Roland, con su éxito, intenta innovar en el campo de los pianos digitales.
Los sonidos de piano realistas eran un sueño lejano por aquel entonces (32 MB se consideraban enormes en aquella época, ¡y eso no es mucho espacio para muestras!), así que Roland trabajó con inteligencia.
El primer piano RD que llegó a los escenarios fue el RD-1000 en 1986, que utilizaba la síntesis adaptativa estructurada de Roland, incorporando ingeniería inteligente para crear un híbrido único de sonidos muestreados y sintetizados.
¿Era realista el sonido? En realidad no, pero seguía sonando como un Yamaha CP-80. Elton John es probablemente el usuario más conocido del RD-1000, que utiliza tanto en las giras como en el estudio.
Aunque el sonido es único, lo que hizo del RD-1000 un clásico vintage fue su facilidad de uso. Aunque las teclas de martillo de lujo aún no existían desde hacía unas décadas, el teclado de 88 notas, de madera y contrapesado, era sorprendentemente realista para su época.
Los controles también son intuitivos, un ecualizador de 3 bandas fácil de usar y efectos de modulación programables lo convierten en un teclado excelente para los intérpretes.
¿A qué viene esta larga lección de historia? Bueno, la serie RD ha evolucionado con el tiempo, pero la misma filosofía de diseño se mantiene hoy en día.
Todos los modelos posteriores, desde el RD-300 hasta el RD-800, han incorporado los mejores sonidos de piano digital Roland de la época en un instrumento de rendimiento sólidamente construido.
En 2017, Roland lanzó el Roland RD-2000, que es sin duda el piano de escenario RD más avanzado disponible en la actualidad. Las especificaciones técnicas son impresionantes, pero ¿es realmente bueno el RD-2000?
Lo averiguaremos.
Características del Roland RD-2000 :
- Mecanismo híbrido madera/plástico PHA-50 con función de escape y tacto marfil/ébano
- 88 teclas totalmente contrapesadas
- Sensibilidad táctil (5 tipos de desplazamiento para un control más preciso)
- Sonido: 2 motores de sonido independientes (tecnología V-Piano, SuperNATURAL Piano/E.Piano/Clav), órgano virtual Tone Wheel, generador de sonido PCM
- Polifonía de 128 notas (ilimitada para V-Piano)
- Más de 1.100 tonos predefinidos
- Modos: 8 zonas/capas divididas
- Efectos: Reverberación x 9 tipos (42 preajustes), Coro x 17 tipos (88 preajustes), Efecto de inserción x 48 tipos (267 preajustes), Ecualizador maestro (5 marcas)
- 9 deslizadores, 8 botones, palanca de tono/modulación, rueda de modulación (2)
- Conexiones : USB a host (tipo B), USB a dispositivo (tipo A), entrada/salida MIDI, toma de auriculares (6,35 mm), salida principal con tomas de 6,35 mm (R, L/Mono), salida principal con tomas XLR equilibradas (L, R), salida secundaria con tomas de 6,35 mm (L, R), 4 tomas de pedal, entrada de audio (miniconector estéreo)
- An x Pr x Al: 141,2 x 36,7 x 14 cm
- 21,7 kg
- Fecha de publicación: enero de 2017
- Las especificaciones completas están disponibles en el sitio web oficial de Roland aquí
Diseño
Los instrumentos de gama alta de Roland siempre van acompañados de una excelente calidad de construcción, y el RD-2000 lo consigue muy bien, aunque tengo algunas quejas.
En cuanto a la carrocería y el chasis, estoy muy impresionado.
La RD-2000 de 141,2 cm x 36,7 cm x 14 cm pesa 21,7 kg, un poco más de lo que me gustaría, pero eso no es malo.
Sin duda sobrevivirá a las dificultades de desplazar a los músicos en concierto, aunque sería una buena idea invertir en un buen transporte. En general, describiría el diseño del cuerpo del RD-2000 como de muy alta calidad.
Es en el panel frontal donde las cosas se ponen realmente impresionantes. Como hemos dicho antes, la serie RD se basa en la idea del control manual, y el RD-2000 es fácilmente el mejor de todos en cuanto a controlabilidad.
Los faders y botones están situados en el panel frontal, lo que permite controlar directamente muchos parámetros sin tener que bucear en los menús.
Los teclados de estación de trabajo de la serie FA de Roland siempre han destacado en este ámbito, y me complace decir que la experiencia se reproduce aquí con gran efecto.
Aunque el RD-2000 no es un teclado de estación de trabajo, la cantidad de control que ofrece está definitivamente inspirada en las estaciones de trabajo modernas y sus capacidades de modelado del sonido.
Discutiremos las opciones en detalle en la sección Sonido de este artículo, pero por ahora centrémonos en el diseño y la sensación.
Los botones son excelentes y proporcionan una buena respuesta táctil. Como son los controles con los que más vas a interactuar, me alegra ver que se ha hecho un buen esfuerzo.
Me gustan especialmente los botones que rodean la pequeña pantalla, que son relativamente pequeños pero conservan la sensación de otros botones de tamaño normal, como los que se utilizan para seleccionar el tono.
Los pomos también están bien hechos. Se utilizan para dar forma al sonido y para efectos y son de los mejores que he utilizado, ya que tienen una buena cantidad de resistencia, lo que permite cambios precisos.
También me complace ver que hay poco o ningún escalonamiento de parámetros, lo que es genial para los barridos de filtro y los cambios graduales de parámetros.
La pantalla y el dial de valores de gran tamaño deberían resultar bastante familiares para cualquiera que haya utilizado estaciones de trabajo con anterioridad y, por lo que he podido comprobar, son idénticos a los de la estación de trabajo Juno-DS de Roland.
Pero no dejes que eso te desanime. Aunque Juno-DS es más bien una estación de trabajo básica, sus controles son excelentes.
La única pequeña queja que tengo es que la pantalla es ligeramente más pequeña de lo que me hubiera gustado. Aunque esto no es tan malo para el diseño de sonido, puede ser difícil leer el texto en el escenario.
La decepción proviene de los faders, que se utilizan para mezclar sonidos en modo dividido y por capas, así como de la configuración física de la barra de tiro para los sonidos de órgano.
Aunque me alegro de tener una función tan práctica, los faders parecen un poco baratos.
Por último, tenemos que hablar del diseño. Esta es la disposición estándar de las estaciones de trabajo a la que nos hemos acostumbrado a lo largo de los años, y es un diseño probado y fácil de entender.
No tengo reparos en hacerlo aquí, y la propia disposición es fácil de descifrar sin un manual. El problema es la proximidad de algunos elementos, principalmente los botones y los faders.
Los botones son un problema para los teclistas con manos grandes a la hora de realizar cambios incrementales o deslizamientos. Aunque es bastante fácil agarrarlos verticalmente, una vez que se alcanza un ángulo de 90 grados, los dedos pueden quedar atrapados entre los botones adyacentes.
Personalmente, tengo las manos pequeñas y esto no fue un problema para mí, pero aún así recomendaría una sesión práctica antes de comprar.
Los faders están en el mismo barco, y si a eso le sumas la construcción barata y de baja resistencia, son más difíciles de controlar de lo que me gustaría.
Aunque entiendo la colocación de la pantalla cerca del centro C, creo que el diseño podría haber mejorado si se hubiera aumentado un poco más el espacio entre los controles. De todos modos, se trata de un problema menor y, sin duda, algo a lo que te puedes acostumbrar con el tiempo.
También hay que señalar que las dos ruedas de modulación asignables permiten sortear este problema.
Entonces, ¿me gusta el diseño del RD-2000? Tengo que decir un sí rotundo. Aunque le restaré algunos puntos por los faders, en realidad no hay mucho de lo que quejarse.
La calidad de construcción es excelente y los controles están dispuestos de forma lógica, conservando la sensación táctil que cabe esperar de los productos de gama alta de Roland.
En general, el RD-2000 tiene un aspecto y un tacto excelentes. Ahora veamos si mantiene esa excelente sensación con el teclado.
Teclado
El RD-2000 utiliza la acción de martillo progresivo PHA-50 de Roland, que es una de las mejores acciones de teclado de Roland, vista por última vez en los pianos digitales tipo gabinete DP603 y FP-90.
Lo que hace únicas a estas llaves es su construcción híbrida. Tienen un núcleo de madera y un revestimiento exterior de plástico, que proporciona la sensación de las teclas de un piano acústico real, al tiempo que conserva la estabilidad de las teclas de plástico.
Podría decirse que esto ofrece lo mejor de ambos mundos, y tiendo a estar de acuerdo. Significa que las vibraciones de la acción son realistas, y eso es algo que pocos pianos digitales pueden igualar.
En cuanto al tacto, las teclas del PHA-50 son muy buenas, y las considero una de las mejores acciones del mercado.
Las teclas son ligeramente más ligeras que las de los pianos verticales y se asemejan más a la mecánica de los pianos de cola.
Esto es una ventaja teniendo en cuenta la gran biblioteca de sonidos del RD-2000. Los sintetizadores, órganos y pianos eléctricos se sienten como en casa en el teclado PHA-50, y me divertí mucho tocándolo. El teclado también es ideal para reproducir sonidos de piano acústico.
Además, el exterior de plástico tiene una superficie texturizada que Roland denomina «ivory-feel», que proporciona a las teclas un agarre natural que evita que resbalen.
Siempre he tenido debilidad por los trazos con textura, y la sutil aplicación de estos trazos me viene como anillo al dedo.
Aparte de la facilidad de pulsación, otra característica destacable de las teclas del PHA-50 es su escape, que consiste en una sutil «muesca» que se percibe más o menos a la mitad cuando se pulsan las teclas suavemente.
Aunque se trata de otra sutil inclusión que añade un poco de sensación y no tiene ninguna utilidad real en un piano digital, sigue siendo agradable tenerlo si buscas una sensación de piano de cola.
¿Se nota que me encantan las teclas RD-2000?
La acción PHA-50 es una característica de gama alta que atraerá a casi todo el mundo, haciendo del RD-2000 uno de los pianos de escenario con mejor sensación del mercado.
Sonido
Antes de llegar a los sonidos, hay que dejar clara una cosa. El RD-2000 no tiene altavoces incorporados.
Necesitarás altavoces externos o auriculares para oír lo que estás reproduciendo. Para esta prueba, utilicé auriculares de monitorización y mi combinación estándar de amplificador y teclado.
El sonido siempre ha sido uno de los puntos fuertes de la serie RD. Desde los sonidos poco realistas pero únicos del primer RD-1000 hasta los sorprendentemente impresionantes sonidos que ofrece el motor Roland V-Piano, la serie RD siempre ha brillado con una buena paleta de sonidos.
El RD-2000 va incluso más allá que sus predecesores al incorporar tanto el motor V-Piano de Roland como la tecnología de modelado híbrido SuperNATURAL que se encuentra en la mayoría de los pianos digitales actuales de Roland.
¿El resultado? Creo que hace un trabajo excelente. Hablemos primero de los motores.
El motor de V-Piano está totalmente basado en modelos, lo que significa que no se utilizan muestras. Antes de considerarlo una imitación de segunda categoría, le recomiendo que escuche algunas demos y pruebas a ciegas antes de sacar conclusiones precipitadas.
Es sorprendentemente bueno a la hora de conseguir el sonido adecuado, y las opciones para dar forma al sonido a través del Piano Designer de Roland permiten una edición mucho más amplia que los simples archivos de muestra.
Aprecio especialmente la inclusión de detalles difíciles de simular con realismo, como el sonido de los martillos y la resonancia de las cuerdas.
Teniendo en cuenta que Roland creó los 10 primeros presets de piano acústico con el motor de sonido V-Piano, está claro que confían mucho en su ingeniería.
A diferencia de V-Piano, SuperNATURAL adopta un enfoque híbrido para la generación de sonido, utilizando multimuestreo de 88 teclas combinado con elementos de V-Piano para reproducir en buena medida el sonido de un piano real.
Al igual que la serie FP de Roland, impulsa algunos pianos acústicos, y también tiene acceso a un diseñador de pianos similar.
El motor de sonido SuperNATURAL se centra en sonidos de piano eléctrico y sonidos muestreados de estaciones de trabajo (bajos, cuerdas, sintetizadores y pads).
Más allá de la jerga tecnológica, la principal diferencia radica en el número de polifonías.
Las simulaciones de V-Piano no tienen límite de polifonía, mientras que los sonidos SuperNATURAL tienen un rango máximo de 128 notas.
Esto se notará en la superposición, pero puedes tocar infinitas notas en los sonidos V-Piano sin que se recorten, mientras que los sonidos SuperNATURAL empiezan a caerse después de tocar 128 notas.
Tenga en cuenta que el RD-2000 le permite estratificar hasta 8 voces simultáneamente. Puede tener problemas si confía en los sonidos SuperNATURAL.
Ahora que hemos cubierto los motores y sus principales diferencias, hablemos de los sonidos. El RD-2000 viene con más de 1100 tonos, lo que es mucho trabajo. Me alegra informarles de que los sonidos son estupendos.
Como piano de escenario, los pianos están en primer plano y la tecnología V-Piano es el centro de atención.
Los pianos de cola acústicos y de escenario se recrean con sorprendente detalle, sobre todo teniendo en cuenta que V-Piano se introdujo hace más de 10 años en el momento de escribir estas líneas.
Como he mencionado antes, los sonidos simulan incluso la resonancia y el ruido de los martillos, lo que aumenta el realismo.
Una vez que añades la reverberación y los algoritmos versátiles a la mezcla, estos pianos compiten fácilmente con los pianos digitales dedicados.
También vale la pena recordar que aquí se utilizan teclas PHA-50, lo que significa que la experiencia no es sólo un placer para los oídos. También son muy agradables al tacto.
Si te gusta experimentar, el Piano Designer te permite dar más forma a los sonidos con algunos ajustes predeterminados.
Hablaremos de ello en la subsección Efectos de esta prueba.
El Stage Grand predeterminado se adapta perfectamente a lo que es, un piano versátil que encaja fácilmente en la mayoría de las canciones sin necesidad de edición adicional.
Sin embargo, me parece bastante seco y carece de la riqueza que cabría esperar de un Stage Grand en una sala de conciertos. Afortunadamente, puedes cambiar fácilmente esta configuración por defecto utilizando las funciones del menú.
Por supuesto, Roland ya ha demostrado que sabe cómo hacer grandes pianos con su tecnología SuperNATURAL.
Por eso Roland ha incluido unas cuantas docenas de sonidos de piano acústico basados en el motor SuperNATURAL.
Puede que sea un prejuicio personal, pero creo que las muestras de sonido de piano SuperNATURAL tienen un decaimiento más natural y prolongado, del que carecen los sonidos V-Piano.
Sin embargo, los sonidos del V-Piano parecen funcionar mejor en canciones de grupo, por lo que tener acceso a ambos convierte al RD-2000 en un instrumento flexible.
Todos los demás sonidos, a excepción de los pianos, se basan en el motor SuperNATURAL.
Los pianos eléctricos son sin duda los mejores.
El modelado híbrido nos permite lograr cosas como la velocidad y las simulaciones de lengüeta y lomo hasta un grado que no es posible con muestras únicamente, lo que nos proporciona un conjunto de pianos eléctricos muy tocables (y modificables).
El preajuste predeterminado que se obtiene con la tecla de grupo Electric Piano es una interpretación realista del clásico Fender Rhodes MkII, y puedo dar fe de ese realismo.
Del mismo modo, los pianos eléctricos basados en sintetizadores, como el Yamaha DX7 y el CP-80 (e incluso los teclados), también están bellamente recreados.
Al igual que sus homólogos acústicos, puedes modificar estos sonidos (y todos los siguientes) utilizando un diseñador de sonido, y los pianos eléctricos te ofrecen muchas opciones de modelado del sonido además de los parámetros del sistema disponibles en la sección de modulación.
Los órganos también merecen una mención especial. Como señalamos en la sección Diseño, los 8 faders pueden ajustarse en modo de rueda de tono, donde corresponden a las barras de tono de los órganos Hammonds clásicos que conocemos y amamos.
Los órganos suenan muy bien, y el motor de órgano Virtual Tone Wheel de Roland muestra sus capacidades de maravilla.
Aunque personalmente no soy un gran conocedor de los tiradores, puedo decir con confianza que las teclas son perfectas para tocar el órgano. Los toboganes y deslizadores son fáciles de hacer.
Los órganos también tienen una simulación de altavoz giratorio a la que se puede acceder a través del diseñador de sonido.
Además, aunque los sintetizadores se dividen en varias categorías, tengo que elogiar a Roland por la calidad de su sonido.
Todo, desde las sencillas pistas monofónicas Saw hasta las exuberantes pistas Supersaw Fat, suena auténtico.
Aunque muchos se burlaron de Roland por sus sintetizadores de bajo rendimiento a finales de la década de 2000 (el Roland Gaia sonaba fatal a pesar de ser un sintetizador dedicado), han mejorado enormemente.
Estos sonidos tienen una clara sensación analógica y hacen del RD-2000 un instrumento muy versátil.
Aparte de eso, tienes la selección estándar de sonidos, como bajo, cuerdas, pads, coros, metales, guitarra y leads.
Los propios sonidos están organizados en subcategorías con nombres precisos, para que la navegación sea coser y cantar.
Lo que no es obvio es dónde se sitúan estas subcategorías.
Por ejemplo, las guitarras están en la categoría de Bajos y las Harmoicas en la de Órganos. Es un detalle menor, pero si te dedicas a la producción musical, puede ser útil tener a mano la lista de sonidos descargables.
Hablando de descargas, la biblioteca de sonidos del RD-2000 puede ampliarse con sonidos que pueden descargarse de Roland Axial
Cuenta con 6 paquetes de expansión RD en el momento de escribir estas líneas. Añaden sonidos de teclados RD anteriores, así como sintetizadores y órganos.
Esta capacidad de ampliación es genial, y recomiendo especialmente el paquete EXP06, que amplía la ya enorme biblioteca de sintetizadores con sonidos que te permiten aprovechar al máximo los filtros y los efectos de modulación.
Y con eso, pasemos a la sección de efectos.
Efectos
Diseñador de pianos
Como los pianos son la parte principal del RD-2000, no es de extrañar que dispongas de muchas opciones de afinación.
El RD-2000, como se mencionó en la sección anterior, utiliza el motor de sonido de modelado V-Piano de Roland sin el uso de muestras.
Esto abre muchas posibilidades, y puedes acceder a estos ajustes a través del Piano Designer (que se activa pulsando el botón Tone Designer).
Las opciones son un poco limitadas en comparación con el Roland V-Piano (el instrumento, no el motor), pero es comprensible y evita que la pequeña pantalla se convierta en una carga.
Los parámetros que pueden modificarse son la cubierta, la resonancia del amortiguador, la resonancia de la tecla de apagado, etc.
Aquí tienes la lista completa de parámetros modificables:
- Tono de color
- Portada
- Resonancia de cuerdas
- Resonancia del amortiguador
- Ruido de martillos
- Balanza dúplex
- Resonancia Key-Off
- Resonancia del armario
- Resonador de caja de resonancia
- Ruido de la compuerta
- Ruido del teclado
El motor de sonido SuperNATURAL también ofrece un sonido maleable, y puedes cambiar los siguientes parámetros (para sonidos de piano):
- Tono de color
- Matiz (fase entre los canales izquierdo y derecho)
- Ruido de la compuerta
- Balanza dúplex
- Resonancia de cuerdas
- Key Off Resonance
- Ruido de martillos
- Carácter (brillante o suave)
- Sound Lift (uso de muestras suaves o fuertes sin afectar al volumen)
Además, también puedes cambiar manualmente el voicings, el nivel y el carácter (es decir, el brillo en la jerga de Roland) de cada nota en las 88 teclas. Esto le permite adaptarse a cualquier actuación.
No cubriremos el diseñador de sonido en detalle, ya que los diferentes sonidos tienen diferentes parámetros modificables.
Yo describiría lo que está disponible como una versión ligera de los controles de la estación de trabajo. No puedes cambiar los parámetros del oscilador o la forma de onda, pero puedes activar el portamento, cambiar entre los modos monofónico y polifónico o añadir vibrato.
Para los fans de los sintetizadores, la envolvente de amplificador de sintetizador tiene una envolvente ADR dedicada en el diseñador de tonos, pero el sustain está integrado en los preajustes.
Sección de modulación
Ahora vamos a centrarnos en los botones de la izquierda de la pantalla. Son botones multifunción que cubren una gran variedad de efectos.
Los cinco efectos principales son Modulation FX, Tremolo, Amp Simulation, Reverb y Delay.
Tenga en cuenta que los efectos de modulación, trémolo y simulaciones de amplificador no pueden utilizarse en los tonos V-Piano y asignarse a las zonas de capa 5-8 (sólo puede utilizarlos en las 4 primeras zonas de capa).
La sección de modulación forma parte del encanto de la serie RD, presente desde el primer modelo RD-1000.
El mismo chorus digital se recrea fielmente aquí y tiene 4 controles principales: Tipo, Profundidad, Tasa y Feedback.
Para activar este efecto (y cualquiera de los siguientes), basta con pulsar el interruptor y se encenderá un LED para indicar que se ha activado el efecto.
El botón Type de la sección Modulation FX es bastante extenso, con recreaciones de efectos vintage, filtros, phasers, chorus, unidades de compresión, delays, bitcrushers, pitch shifters y combinaciones.
Puedes elegir 62 en total y todas tienen nombre para ayudarte a orientarte.
Los mandos Depth, Rate y Feedback permiten modificar los parámetros específicos de cada efecto.
Aunque son autoexplicativos para los efectos basados en retardo (chorus, phaser, flanger y delay), controlan los parámetros de otros efectos, como las emulaciones de Tube Screamer y Compressor.
Por ejemplo, la emulación de Ibanez Tube Screamer controla la ganancia y el tono mediante los mandos Rate y Feedback respectivamente.
También hay más de 3 parámetros para cada módulo, lo que puede complicar las cosas si realmente quieres tener el control.
Afortunadamente, la pantalla facilita la navegación (y también muestra qué parámetro estás cambiando). También puede asignar parámetros específicos a los mandos Depth, Rate y Feedback. Incluso puedes vincularlos a las ruedas de modulación.
Tremolo y Amp Sim son un poco más difíciles, y los parámetros cambian considerablemente cuando se cambia entre los dos tipos.
El E-type. Piano será probablemente el que utilices más a menudo, ya que te permite recrear los ajustes clásicos de trémolo y drive disponibles en pianos eléctricos clásicos como los modelos maleta y los Wurlitzer.
Si te gustan los efectos rotatorios únicos, también puedes contratarlos aquí para obtener sonidos no orgánicos.
Estaríamos aquí todo el día si hablara de los efectos uno por uno, pero ten por seguro que todos ellos son excelentes. Las emulaciones analógicas de la categoría «Vintage» son lo más destacado para mí.
Por último, es interesante destacar que puedes cambiar el enrutamiento de los efectos a través del sistema de menús. Esto le permite dar sentido a sus cadenas de efectos, sobre todo porque la sección FX de modulación ofrece una amplia gama de posibilidades.
Por ejemplo, mientras que usar un chorus en un Amp Sim tiene sentido, usar un preamplificador bitcrusher no lo tiene.
Reverberación y retardo
Los efectos dedicados Reverb y Delay se colocan al final de la cadena de señal. En otras palabras, afectan a tu señal después de la modulación, el trémolo y la simulación de amplificador.
Además, la reverberación y el retardo se aplican a todo el programa (aunque puede elegir qué sonidos se ven afectados a través del control Send), lo que significa que sólo puede tener una reverberación y un retardo para las 8 capas (aunque puede utilizar un retardo en la parte Modulation FX a nivel de zona).
Las reverberaciones son excelentes, y creo que son las mismas que se encuentran en los pianos digitales de la serie FP. Hay 6 algoritmos para elegir y puedes ajustar el nivel, el tiempo y el retardo previo de la unidad de reverberación.
Los algoritmos incluyen:
- 2 reverberaciones de sala
- 2 reverberaciones de sala
- 1 Reverberación de placas
- Reverberación GM2
Cada algoritmo de reverberación también tiene sus propios parámetros, como la difusión, la amortiguación, la propagación y el tono. Pueden modificarse a través de la pantalla de menú.
El retraso puede ser de varios tipos:
- Retardo estéreo
- Retardo controlado por tiempo
- Retardo de trémolo
- Retraso de 2 etapas
- Retardo de 3 pasos
Al igual que las reverbs, los retardos tienen sus propios parámetros individuales y difieren entre tipos. Los retardos de tap, en particular, son muy detallados y permiten especificar individualmente las posiciones de panoramización de las repeticiones.
La variante controlada por tiempo también es única, ya que modifica el parámetro de tiempo con una variable de aceleración, que también modifica el paso.
Personalmente, soy un cobarde cuando se trata de sonidos estéreo complejos, así que me quedo con el retardo estéreo para todas mis necesidades.
Sección del ecualizador
Esta sección se explica por sí misma y te ofrece un ecualizador de 5 bandas con el que puedes jugar y esculpir tus sonidos. Tenga en cuenta que el ecualizador se aplica a nivel de programa, lo que significa que afecta a todas las capas a la vez.
El ecualizador de 5 bandas incluye un low-shelf, 3 campanas de Q variable y un high-shelf.
Cuando empiezas a cambiar el ecualizador, la pantalla muestra una representación visual de la curva de ecualización actual, lo que resulta extremadamente útil.
Compresor
El RD-2000 también tiene un compresor dedicado que afecta a la salida final. Esto le permite controlar mejor la dinámica de su interpretación.
Personalmente, lo activo cuando utilizo programas con muchas capas, para reducir los picos.
Los algoritmos incluyen compresores duros y suaves estándar, así como un compresor definido por el usuario que puedes modificar a tu gusto.
También hay 3 variantes que permiten potenciar una banda de frecuencia específica (baja, media y alta).
El compresor también cuenta con nivel de salida variable, control de ataque y liberación, así como controles de umbral y relación (de 1:1 a brickwall).
Es excelente y realmente te permite dar forma a cada programa a la perfección. Comparado con el compresor de un solo botón del Nord Piano, es mucho mejor.
Altavoz giratorio (sólo órgano de ruedas de tono)
Los sonidos de órgano tienen su propia pantalla de diseño especial en la que puedes modificar una simulación de altavoz rotatorio dedicado, así como los aspectos percusivos del sonido.
Esto libera la ranura de modulación FX para otros efectos, como un chorus.
Filtro
Cada sonido también va acompañado de un filtro dedicado, con corte, resonancia, ataque y liberación variables.
No hay mucho que decir aquí, pero el filtro en sí es excelente, especialmente en bajos y leads sintéticos.
Tiene la calidez analógica que hizo famosa a Roland en la era de los sintetizadores, y la resonancia le permite tocar bajos ácidos (aunque no tiene los filtros autorresonantes del clásico TB-303 de Roland).
Conclusiones sobre los efectos
¿Qué opino de los efectos del RD-2000? Bueno, son increíbles.
La sección de efectos de modulación está llena de joyas, y las simulaciones de amplificador añaden un toque realista a los sonidos que lo necesitan.
También puedes permitirte diferentes combinaciones de efectos sin demasiado cuidado, ya que también tienes un ecualizador de 5 bandas y un compresor que te permiten domar el sonido después del diseño.
Esto realmente abre muchas posibilidades de experimentación y aplaudo a Roland por la riqueza de sus opciones.
Si te gusta un sonido de la amplia biblioteca de preajustes, lo más probable es que puedas adaptarlo aún más a tu propio estilo de interpretación utilizando la sección de efectos.
También hay que elogiar a Roland por incluir herramientas de mezcla como un ecualizador y un compresor.
Estas herramientas están disponibles en todas las mesas de mezclas y son esenciales para conseguir un sonido coherente, especialmente en el contexto de un grupo.
Si algo he aprendido en mis años de músico es que la mezcla es siempre el elemento más importante de cualquier canción.
Características
Por supuesto, un piano de escenario no sólo ofrece multitud de sonidos y efectos. Estas son las características necesarias para preparar una actuación.
División y solapamiento
Estas son características estándar para cualquier teclado, y el RD-2000 las lleva al extremo. Cada programa tiene hasta 8 zonas, que son preajustes individuales que puedes modificar a tu gusto.
Esto se hace fácilmente utilizando la pantalla de menú, y es bastante fácil hacer cambios utilizando los botones de selección de zona encima de cada fader.
Hablando de faders, puedes mezclar capas individuales muy fácilmente utilizando esta sección.
Cabe señalar que incluso las estaciones de trabajo de gama alta requieren bucear en el menú para realizar la mezcla de piezas individuales, por lo que la forma en que se hace aquí destaca como una implementación excepcional.
También hay un botón de silencio encima de los faders, una inclusión útil para el diseño de sonido y en el escenario.
De hecho, puedes utilizarlo para guardar todos los sonidos que necesites para cada canción en un único programa, mutando y desmutando dinámicamente los sonidos según sea necesario.
Para la división, puedes definir tus propios puntos de división personalizados, hasta un máximo de 8 zonas.
Con la función de rango de teclas, puedes tener zonas superpuestas, lo que permite un buen grado de personalización. Esto supone una mejora respecto a las 4 zonas del anterior RD-800.
Además, la función de zona no se limita a los sonidos RD-2000. Con la interfaz de audio USB incorporada, puedes incluso asignar zonas a un software de audio digital externo que se ejecute en paralelo con el RD-2000.
Interfaz de audio USB
USB MIDI es una característica estándar en casi todos los teclados, incluido el RD-2000. Sin embargo, Roland también ha incluido una interfaz de audio de 24 bits y 192 kHz, que te permite integrar el software de procesamiento de información de tu elección en tus actuaciones y programas.
La configuración es bastante sencilla. Sólo tiene que descargar los controladores necesarios del sitio web de Roland y, a continuación, seleccionar el controlador en su software.
Eso es todo, ahora tienes las cosas perfectamente integradas.
Cuando asigna una zona a una fuente de sonido activada externamente, la luz indicadora situada sobre los faders se vuelve verde (en lugar del rojo estándar).
Esto le permite llevar un registro de lo que está utilizando. Incluso puedes asignar nombres descriptivos a las fuentes de sonido, en lugar del nombre genérico «External 2» asignado por defecto.
La ventaja de encaminar estos sonidos al RD-2000 (en lugar de utilizar una interfaz externa en la DAW) es que puedes utilizar los efectos integrados del RD-2000 para dar forma a tu sonido, proporcionando un sonido más consistente.
También puedes vincular ciertos parámetros de tu sintetizador plug-in, como los controles Macro del Serum de Xfer, a las ruedas de modulación y los mandos mediante aprendizaje MIDI.
Dependiendo de tu DAW, esto puede ser fácil o difícil de configurar. En cualquier caso, me costó mucho hacerlo en Ableton Live.
El uso de una interfaz adicional no es necesario, sobre todo teniendo en cuenta la alta calidad de sonido de 192 kHz que se ofrece aquí.
Por supuesto, si utilizas un portátil más lento, puedes cambiar los ajustes de búfer y calidad de audio para adaptarlos a tu hardware.
Ritmos
En realidad no lo mencioné en la sección de sonidos, pero el RD-2000 viene con ritmos y grooves incorporados.
La mayoría de ellos suenan bien, con las muestras de excelente calidad por las que es conocida Roland.
No he insistido en ello porque no es un factor primordial. Incluso los teclados de arreglos baratos van más allá con variaciones y partes de intro/outro.
Tal cual, son bucles bien secuenciados pero estáticos. Aunque puedo entender su interés en la práctica, no son algo para utilizar en el escenario.
Grabación y reproducción de audio
El RD-2000 dispone de un puerto de memoria USB (USB Tipo A) situado en el panel posterior. Esto te permite grabar canciones directamente en archivos WAV de 44,1 kHz y 16 bits.
Son de calidad de estudio, así que imagino que esta función será útil para los compositores que no quieran encender su DAW cada vez que tengan una chispa de inspiración.
Lamentablemente, la grabación MIDI no está disponible en el mismo puerto (aunque USB MIDI siempre es una opción).
Además, el puerto puede utilizarse para reproducir canciones desde la memoria USB. Lamentablemente, los archivos WAV son el único formato aceptado.
Sin embargo, tiene la opción de velocidad de reproducción y transposición, características que no suelen encontrarse en los pianos de escenario.
De nuevo, estas aplicaciones me parecen bastante limitadas, pero siempre está bien disponer de opciones adicionales para el entrenamiento.
Conectividad
Como piano de escenario, el RD-2000 viene con un conjunto completo de opciones de conectividad, incluyendo algunas inclusiones que normalmente no están disponibles.
Las salidas principales son de dos tipos: tomas estéreo estándar no balanceadas de 1/4″ y un par de salidas estéreo balanceadas XLR.
Las salidas XLR pueden parecer innecesarias, pero cualquiera que haya actuado en espectáculos con mezclas delante de la sala conoce el coste añadido de las cajas DI.
Poder conectar el RD-2000 directamente sin tener que preocuparse de la conversión es muy agradable.
Tener dos salidas principales también permite pasar directamente una señal de monitorización, sin necesidad de cableado adicional, lo que en mi opinión es una ventaja definitiva.
Tenga en cuenta que son necesarios porque el RD-2000 no incluye altavoces.
Otro par de tomas estéreo no balanceadas de 1/4″ conforman la salida de subwoofer, que se puede asignar a través del sistema de menús. Esto le permite enviar diferentes sonidos a través de salidas separadas, añadiendo versatilidad al RD-2000.
Dispone de una clavija de 6,35 mm para auriculares, lo que le permite utilizarlos si es necesario.
Una toma de entrada de 3,175 mm te permite conectar reproductores de música o fuentes de sonido externas al RD-2000.
Cuatro tomas de pedal (Damper, Foot Controller 1 y 2, y un controlador externo) permiten conectar los pedales necesarios al RD-2000.
Las tomas de pedal son universales y pueden alojar cualquier pedal de cualquier fabricante gracias a la inclusión de interruptores de polaridad incorporados.
Incluso puede utilizar la unidad de 3 pedales de Roland, la RPU-3, o variantes de terceros con la misma configuración de 3 conectores que la RD-2000.
Una ranura de memoria USB (tipo A) te permite conectar una memoria USB, como se describe en la sección Grabación y reproducción de audio de este artículo.
Un puerto USB a host (tipo B) permite integrar el portátil en el rendimiento, como se explica en la sección Interfaz de audio USB de este análisis.
También se incluyen puertos MIDI estándar de 5 patillas (In, Out1, Thru/Out2) para que puedas conectarte fácilmente a otros dispositivos y teclados basados en MIDI.
Por último, hay un puerto USB de actualización en el extremo izquierdo del panel trasero. Se utiliza únicamente con fines de actualización (que debe realizar inmediatamente después de la compra, ya que hay nuevos sonidos).
Este puerto también viene con un tapón para mantenerlo cerrado cuando no se utiliza.
En general, la conectividad es perfecta. La única queja que tengo es la falta de salidas adicionales. Sin embargo, dado que tiene muchas opciones de mezcla incorporadas, estoy dispuesto a dejarlo pasar.
Accesorios
El RD-2000 se suministra con los siguientes accesorios:
- Pedal de amortiguación (DP-10)
- Adaptador de corriente
- Manual del usuario
Es terriblemente básico, teniendo en cuenta que el Roland RD-2000 cumple casi todos los demás requisitos, pero es todo lo que necesitas para empezar a tocar.
Como con todos los adaptadores de corriente, te recomiendo que compruebes que coincide con la configuración de voltaje de tu país para evitar daños en el hardware, especialmente si lo envías desde el extranjero.
Pedales
El pedal apagador es el DP-10 de Roland e incluye todo lo necesario.
Tiene una función de medio pedal en un pedal de tamaño completo que ofrece una gran sensación. Incluso si decide cambiar a otros pianos, el DP-10 le seguirá sirviendo.
Si lo que buscas es lo más parecido a tocar en acústico, probablemente necesites una unidad completa de 3 pedales, con pedales suaves y sostenuto además de un pedal de sustain estándar.
Aunque probablemente puedas encontrar pedaleras decentes de terceros, te recomiendo que compres la Roland RPU-3, que es una pedalera de alta calidad con soporte para controlador continuo, diseñada específicamente para teclados Roland.
Soporte para teclado
Tanto si lo usas en casa como en el escenario, es necesario un soporte. Normalmente recomiendo soportes genéricos de tipo X o Y, pero el peso del RD-2000 significa que probablemente quieras algo más portátil.
La recomendación de Roland, el KS-G8B, hace juego con el RD-2000 y es un soporte de teclado sólido, aunque algo pesado. Te recomiendo que busques algo más ligero.
Bolsa de transporte
El Roland RD-2000 es un teclado de concierto muy popular, por lo que es posible que desee moverlo de vez en cuando.
Es importante garantizar un transporte seguro y fácil del teclado, lo que puede resultar difícil dado el tamaño y el peso del RD-2000.
Te recomiendo que eches un vistazo a las fundas blandas y duras (de larga distancia) de Gator, que gozan de gran prestigio en la comunidad musical y son extremadamente duraderas.
Sólo tiene que comprobar las dimensiones de su teclado Roland y ver qué funda Gator se adapta mejor a él (consulte las dimensiones especificadas en la descripción de cada funda para teclado):
Amplificación externa
Como la mayoría de los pianos de escenario, el Roland RD-2000 no tiene altavoces integrados, por lo que tendrá que recurrir a auriculares o a un sistema de amplificación externo, como un amplificador de teclado, un altavoz de megafonía o similar.
Tanto si eres un músico de concierto que necesita un sistema robusto y portátil como si tocas en casa y buscas altavoces para disfrutar de tu propia actuación, hemos creado la guía definitiva para elegir el mejor amplificador de piano según tus necesidades.
Auriculares
Los auriculares resultan muy útiles para practicar en privado, concentrándose sólo en el juego y sin molestar a los demás.
Además, unos buenos auriculares proporcionarán un sonido más claro y detallado que los altavoces integrados.
Echa un vistazo a esta guía sobre cómo elegir los mejores auriculares para tu piano digital.Resumen
Beneficios
- Robusto chasis de aluminio
- Increíble teclado híbrido de madera PHA-50
- Amplia selección de tonos de calidad con una excelente capacidad de personalización
- Sonidos de piano sólidos (tanto modelados como basados en muestras)
- Sección de efectos detallada con muchas opciones
- Funciones de mezcla integradas, como balance, ecualizador y compresión
- Centrarse en el control práctico
- Hasta 8 zonas por programa
- Excelente conectividad
Desventajas
- Los faders son baratos
- Los botones están un poco juntos
- Pantalla relativamente pequeña
- Caro y pocos accesorios incluidos
Me costó encontrar muchos inconvenientes al escribir esta reseña. Y es que Roland ha conseguido hacer algunas cosas maravillosas con el RD-2000, convirtiéndolo en un digno miembro de la serie RD.
Como piano de escenario con énfasis en los sonidos de piano, el RD-2000 es excelente. Los motores de sonido V-Piano y SuperNATURAL son competentes emulaciones de un piano real y ofrecen una amplia gama de sonidos maleables.
Puedes personalizar aún más estos sonidos con el Piano Designer y los efectos incorporados.
Combine estos magníficos sonidos con la excelente facilidad de uso del teclado PHA-50 y tendrá una sólida receta para el éxito.
Los sonidos que no son de piano también son muy utilizables. Los sonidos de piano eléctrico son auténticos, al igual que las partes sintéticas, y ofrecen sorprendentes grados de calidez analógica.
El hecho de que puedas superponer y dividir sonidos a tu antojo también es asombroso.
Los efectos también son dignos de elogio, con un montón de emulaciones vintage y simulaciones utilizables para satisfacer todas las necesidades. Las funciones de mezcla siempre son una ventaja, sobre todo cuando se implementan tan bien como aquí.
Aparte de algunas pequeñas deficiencias en la calidad de construcción (los faders sobresalen como un pulgar dolorido), el RD-2000 es un gran instrumento por dentro y por fuera.
Lo recomiendo sin reservas. Aunque es caro, yo diría que obtienes lo que pagas.
Tras una revisión del Nord Piano 4, debo decir que echaba de menos tener tanto control.
Mientras que Nord lo mantiene sencillo, el Roland RD-2000 te ofrece mucha más potencia. Como alguien a quien le gusta dedicar tiempo a diseñar sonidos, aprecio mucho esta ventaja.