Comparativa de Los Mejores Pianos y Teclados Digitales Roland 2024

Roland es uno de los nombres más conocidos de la música. Su nombre por sí solo basta para inspirar confianza en el sonido y la calidad de fabricación de un teclado, lo que no es …

Roland es uno de los nombres más conocidos de la música.

Su nombre por sí solo basta para inspirar confianza en el sonido y la calidad de fabricación de un teclado, lo que no es poco dada la amplitud de su gama de productos.

Roland ofrece productos para usuarios de todos los precios. Así que puede que se sienta un poco abrumado por la cantidad de opciones que tiene a su disposición.

¿Qué diferencia hay entre un sintetizador y una estación de trabajo? ¿Cuál es la diferencia entre las distintas mecánicas? ¿Qué es SuperNATURAL?

No tema. Este artículo le ofrecerá una visión general de los mejores pianos digitales de Roland, a la vez que le proporcionará información sobre el funcionamiento de los numerosos instrumentos de teclado de Roland, incluidos pianos digitales, teclados de arreglos, teclados de escenario, sintetizadores y estaciones de trabajo.

Tenga en cuenta que no mencionaremos los productos Roland en la categoría pro-audio ni sus productos de guitarra/bajo bajo su marca BOSS.

Aunque estos productos también tienen buena acogida en el sector, este artículo se centrará en los teclados y pianos digitales.

Sobre Roland

Logotipo de Roland
  • Fecha de fundación: 1972
  • Sede central: Hamamatsu, Shizuoka, Japón
  • Número de empleados: 3060
  • Productos: Pianos digitales, sintetizadores, baterías electrónicas, órganos, equipos de grabación y producción profesional, equipos de guitarra y bajo

Roland, fundada en 1972, puede parecer joven en comparación con otros gigantes del sector como Yamaha, pero ha tenido su cuota de éxito, que la catapultó a la fama.

El carácter atemporal de Roland proviene de su enorme legión de instrumentos icónicos, muchos de los cuales son fácilmente reconocibles en canciones de éxito a lo largo de los años, incluso hoy en día.

Mientras que el DX7 de Yamaha controlaba el ámbito de la síntesis digital en la música pop, el Jupiter 8 y el Juno-60 de Roland eran los sintetizadores de referencia para exuberantes pads y leads.

Thriller de Michael Jackson fue una obra maestra, y el productor, Quincy Jones, utilizó el Jupiter 8 para la línea de bajo ondulante y los sonidos de metales sintéticos.

Mientras que la Linn Drum se ha convertido en el estándar de facto en cajas de ritmos con sus sonidos de batería acústica, las TR-808 y TR-909 de Roland siguen siendo relevantes a día de hoy.

Entre sus iconos se encuentran Marvin Gaye (en Sexual Healing, de 1982), Kayne West (en su álbum 808s and Heartbreak, de 2008) y Taylor Swift (que utilizó la Max Martin TR-808 original en su álbum Blank Space, de 2014).

Por último, Roland ha estado a la vanguardia de la tecnología de los pianos digitales desde principios de la década de 1980.

Empezando por su serie RD, han intentado hacerse un hueco en el mercado de los pianos digitales, basándose en la innovación y la experiencia para triunfar. Tras casi 30 años de dominio, yo diría que lo han conseguido.

Muchas de las funciones que hoy damos por sentadas, como la sensibilidad a la presión, MIDI y el modelado, fueron introducidas por Roland en sus primeros años.

El secreto del éxito de Roland radica en su enfoque en la innovación, la artesanía y la jugabilidad.

Jun-ichi Miki, CEO de Roland, afirma: «Nuestra misión en Roland es llevar la emoción y el entusiasmo de las experiencias creativas a personas imaginativas de todo el mundo.» Es difícil discutir sus resultados.

Como alguien a quien le gusta seguir el mundo de la tecnología musical, no puedo sino apreciar lo que ha hecho Roland.

Con SuperNATURAL, Roland no sólo ha creado un motor de modelado para marcar una casilla.

Es una de las pocas tecnologías de modelado de pianos que confía en usted como usuario para los controles de la cabina. Con su sintetizador JD-Xi, Roland ha vuelto a poner de moda la síntesis analógica polifónica.

Con sus estaciones de trabajo de la serie FA, Roland hizo que las estaciones de trabajo fueran menos intimidatorias para el jugador que simplemente quería buenos sonidos sin miedo a tener que diseñarlos.

En 2021, Roland se asoció con Pianote, una popular plataforma de pianos en línea, que utiliza tecnología y lecciones en vídeo para enseñarte a tocar este maravilloso instrumento. Así que si vives en EE.UU. o Canadá y tienes un piano Roland, ¡puedes conseguir 3 meses de clases de Pianote gratis!

Podría seguir hablando de cómo Roland ha dado forma a la industria, pero no estamos aquí para eso. En su lugar, pasemos a los detalles importantes de las tecnologías y los productos de Roland.

Gama de productos Roland

Roland fabrica una gran variedad de productos, cubrirlos individualmente llevaría demasiado tiempo.

Hemos clasificado los distintos teclados en categorías específicas según sus características y uso previsto. A continuación, daremos nuestra opinión sobre las series y productos correspondientes, facilitando enlaces a reseñas detalladas siempre que sea posible. Dicho esto, empecemos.

Teclados portátiles

Los pianos digitales portátiles están diseñados para los pianistas principiantes. Estos teclados, como su nombre indica, tienen menos de 88 teclas y utilizan las teclas básicas de un sintetizador sin muchas florituras.

Tampoco esperes que la calidad de construcción sea demasiado alta, ya que estarás tratando con puro plástico ligero (lo que puede ser una bendición si estás constantemente en movimiento).

Aunque estos teclados carecen un poco de diseño, lo compensan en cuanto a funcionalidad.

Estos teclados suelen venir con una gran cantidad de sonidos, aunque son pasables en el mejor de los casos. Además, es difícil discutir su bajo precio, que suele oscilar entre 100 y 300 libras.

Si conoce a alguien que no está seguro de que la música sea una pasión a largo plazo, probablemente esté buscando un teclado portátil.

Serie GO de Roland

Teclado digital Roland GO

Tipo de instrumento: Teclado digital portátil

Nivel de usuario: Principiante

Precio: de 300 a 400 euros.

Modelos :

  • Roland GO:PIANO88
  • Roland GO:PIANO
  • Roland GO:CLAVES

La serie GO es una adición relativamente nueva a la línea de productos de Roland, que se centra en la jugabilidad y el mayor número posible de funciones en un paquete compacto.

El GO:Piano es básico en cuanto a campanas y silbatos, pero incluye un motor de sonido impresionante para su precio.

Este es probablemente el mejor teclado barato para principiantes si buscas sonidos de piano. También está disponible una variante de 88 teclas por un precio ligeramente superior.

En cambio, GO:Keys da la impresión de ser un único instrumento.

GO:Keys está orientado a la interpretación y te permite construir una canción desde cero utilizando la función de bucle, añadiendo elementos uno a uno para crear arreglos ricos y listos para el estudio.

Además, lo hace de una manera fácil para los principiantes, de modo que incluso los que no son músicos pueden disfrutarlo.

Esto es muy diferente de la forma en que Yamaha y Casio hacen sus teclados arreglistas portátiles, y es bueno ver el espíritu innovador de Roland en este punto de precio.

Roland Serie E-X

Teclado Roland EX Arranger

Tipo de instrumento: Teclado arreglista portátil

Nivel de usuario: Principiante

Precio: de 250 a 300 euros.

Modelos :

  • Roland E-X20
  • Roland E-X30

Los teclados de la serie E-X son modelos para arreglistas, pero este mercado siempre ha estado dominado por Yamaha (con su asequible serie PSR) y Casio (con su serie CTK).

El E-X20 de Roland no llamó precisamente la atención cuando salió al mercado, ya que no hizo gran cosa para destacar entre la multitud.

Sin embargo, el reciente lanzamiento de la E-X30 puede ser el gran avance que Roland estaba buscando.

Aunque todavía no hemos podido probarlo, muchas publicaciones le dedican elogiosas críticas, citando el motor de sonido mejorado como una ventaja importante frente a la competencia.

Aparte de las funciones de arreglista estándar, lo que marca la diferencia aquí son los sonidos de piano, muy realistas para su precio.

Pianos digitales portátiles

Si quieres aprender a tocar el piano en serio, necesitas algo de realismo. Eso significa que quieres buenas teclas y buena calidad de sonido.

Si se preocupa por su presupuesto, tendrá que buscar pianos digitales portátiles. Estos pianos se denominan a veces «pianos digitales de losa» por su aspecto.

No tienen el diseño tipo mueble de los pianos digitales completos, pero incluyen teclas totalmente contrapesadas, lo que supone una mejora respecto a los teclados y es preferible para practicar en serio.

Serie FP de Roland

Piano digital Roland FP

Tipo de instrumento : Piano digital portátil

Nivel de usuario: de principiante a avanzado

Gama de precios: de 500 a 2000 euros.

Modelos :

  • Roland FP-10
  • Roland FP-30X
  • Roland FP-60X
  • Roland FP-90X

La serie FP es una de las líneas de productos más vendidas de Roland, y no es difícil ver por qué.

Todos los pianos digitales de la serie FP (excepto el buque insignia FP-90X) están equipados con la acción estándar PHA-4 y el motor de sonido SuperNATURAL, lo que los convierte en uno de los instrumentos más completos para tocar el piano.

Es importante tener en cuenta que la experiencia es sencilla y que la selección de sonidos es limitada, aunque de mucha mayor calidad que los de la serie GO.

Dato curioso La FP-90 (predecesora de la FP-90X) recibió el Red Dot Design Award 2017 por un excelente esquema de control, futurista e intuitivo a la vez.

Venció a 5.500 competidores de su clase, lo que no es poco. El mismo diseño se ha recreado con la FP-60X, con ligeras diferencias para lograr un precio más bajo.

Pianos de consola digitales

Mientras que los pianos digitales portátiles se centran en ofrecer una experiencia compacta pero completa, los pianos digitales de consola cuentan con grandes recintos que se asemejan a los pianos acústicos verticales y de cola reales.

Las cajas más grandes de los modelos de gama más alta tampoco son para aparentar, ya que incorporan sistemas de sonido con varios altavoces que proporcionan un paisaje sonoro más preciso durante el juego.

Naturalmente, esto va en detrimento de la portabilidad, pero yo diría que la compensación es más que aceptable, ya que se obtiene una mejor calidad de sonido incluso en los modelos más baratos.

Si está seguro de que puede practicar en la comodidad de su casa, un piano de consola digital puede ser lo que necesita.

Roland series RP y F

Piano digital Roland RP F

Tipo de instrumento : Piano digital con consola

Nivel de usuario: de principiante a intermedio

Gama de precios: de 1000 a 1600

Modelos :

  • Roland RP102
  • Roland RP701
  • Roland F701

Los pianos de consola digitales de las series RP y F son muy similares y sólo se diferencian en el diseño. Mientras que la serie RP presenta una carcasa tradicional, la serie F utiliza un diseño moderno y estilizado popularizado por Casio.

Las características de estos pianos digitales son similares a las de la serie FP mencionada anteriormente, con la acción estándar PHA-4 y el motor de sonido de piano SuperNATURAL.

Una ventaja personal que me gusta sobre sus homólogos FP es la tapa deslizante, una bendición si estás jugando en un ambiente polvoriento.

Por supuesto, estos pianos digitales también están disponibles con una configuración de tres pedales. Con la serie FP, debe adquirirse por separado.

Series HP y DP de Roland

Piano digital Roland HP DP

Tipo de instrumento : Piano digital con consola

Nivel de usuario: de intermedio a avanzado

Gama de precios: de 1800 a 2500

Modelos :

  • Roland HP-601
  • Roland HP-603/HP-603A
  • Roland DP-603 (igual que HP-603 pero con un diseño diferente)
  • Roland HP-605
  • Roland HP-702
  • Roland HP-704

Si lo que buscas es realismo, el diseño y los controladores de gama alta de las series HP y DP son lo que necesitas.

Estos pianos digitales de estilo mueble son actualizaciones significativas de las series RP y F mostradas anteriormente. Incorporan la versión más avanzada del motor de sonido SuperNATURAL (modelado de piano) y el mecanismo de teclado PHA-50 de alta calidad (excepto el HP-702).

La mayor mejora está en el diseño. Con su chasis y soporte de madera, tienen un aspecto de gama alta, y el sistema de altavoces aprovecha al máximo esa densidad extra para ofrecer unos graves más ricos a tu juego.

Los modelos superiores, como el HP-704, tienen incluso una configuración de cuatro altavoces.

Roland Serie LX

Piano digital Roland LX

Tipo de instrumento : Piano digital con consola

Nivel de usuario: Avanzado

Gama de precios: de 2500 a 5000 euros.

Modelos :

  • Roland LX-7
  • Roland LX-17
  • Roland LX-705
  • Roland LX-706
  • Roland LX-708

Este es actualmente el mejor piano digital de consola que ofrece Roland, con tecnología PureAcoustic Piano Modeling que busca recrear el mágico sonido de un Steinway sin depender de muestras.

Se trata de sonidos puramente modelados, a diferencia del enfoque híbrido de SuperNATURAL.

La serie LX también incluye el teclado Hybrid Grand Keyboard, una variante del teclado PHA-50 que aumenta la longitud de las teclas y los pivotes.

Si a eso le añadimos una configuración de 8 altavoces y el sistema de proyección acústica de Roland, obtendremos un sonido impresionantemente auténtico.

Al igual que la FP-90, la serie LX700 ha sido incluso galardonada con el Red Dot Product Design Award 2019 y el iF Design Award 2019, un testimonio de su éxito a la hora de fusionar un bonito chasis con una excelente reproducción de sonido.

Esto es aún más impresionante que la victoria de 2017, ¡ya que había otros 12.000 competidores en la misma categoría!

Serie Roland Kiyola

Piano digital Roland Kiyola

Tipo de instrumento : Piano digital con consola

Nivel de usuario: de intermedio a avanzado

Gama de precios: de 4000 a 5000 euros.

La serie Kiyola de Roland lleva al límite el espíritu de diseño tipo mueble de los pianos de consola digitales. Estos pianos son productos de lujo fabricados en Japón en colaboración con el diseñador japonés de muebles Karimoku.

Están diseñados para encajar en cualquier habitación, con un elegante y moderno mueble de madera hecho a mano.

Incluso las sillas y los pedales están diseñados para ser lo más ergonómicos posible, la marca de un gran diseñador de muebles en acción.

La apariencia no es el único aspecto positivo de la serie Kiyola. Esta serie utiliza la excelente mecánica de teclas PHA-50 y el modelado de piano SuperNATURAL, lo que le proporciona una gran experiencia en términos de estimulación visual y auditiva.

Serie GP-Grand de Roland

Piano de cola Roland GP

Tipo de instrumento : Piano de cola digital

Nivel de usuario: Avanzado

Gama de precios: de 5000 a 12000 euros.

Modelos :

  • Roland GP-607 (tamaño mini)
  • Roland GP-609 (tamaño normal)

Mientras que la serie LX es el pináculo de la tecnología de ingeniería de sonido de Roland en el momento de escribir.

La serie GP de Roland cubre su lado más intransigente, recreando el clásico chasis de estilo piano de cola en su totalidad, pero sustituyendo las cuerdas por altavoces especialmente diseñados que utilizan el chasis para ofrecer un potente paisaje sonoro.

Los pianos se reproducen mediante modelado de piano SuperNATURAL y permiten una polifonía infinita, gracias a los sonidos modelados puros.

El teclado PHA-50 también le ofrece las teclas de alta calidad por las que es conocida Roland.

Pianos de escenario

Los pianos digitales portátiles pueden parecer perfectos para tocar en directo, pero hay mucho más que puedes hacer. Para el músico de concierto, los pianos de escenario son el camino a seguir.

Prescinden de los altavoces integrados, pero añaden un montón de funciones y controles adicionales a la mezcla, lo que permite a los intérpretes preparar los sonidos tanto antes de las actuaciones como sobre la marcha, a mitad de la actuación.

Los pianos de escenario también cuentan con una sólida gestión de preajustes y una colección de efectos incorporados, lo que permite a los intérpretes cambiar los sonidos según sea necesario sin mucha dificultad.

Tenga en cuenta que los pianos de escenario no son lo mismo que las estaciones de trabajo, de las que hablaremos enseguida. Estos últimos son mucho más sencillos y suelen dar más importancia a la facilidad de uso que a las funciones de edición detalladas.

Roland Serie RD

Piano de escenario portátil Roland RD

Tipo de instrumento : Piano de escenario

Nivel de usuario: de intermedio a avanzado

Gama de precios: de 2000 a 3000

Modelos :

Fue con la serie RD de Roland cuando experimentaron por primera vez con la tecnología de modelado, y la misma marca sigue existiendo hoy en día en forma del RD-2000.

El RD-2000 es un excelente piano digital en general, que incorpora la acción PHA-50 y dos motores de generación de sonido, V-Piano y la tecnología híbrida SuperNATURAL.

El RD-2000 suena y se siente muy bien, pero lo que realmente lo distingue son sus controles.

Los mandos y faders están repartidos por el panel frontal, lo que permite realizar cambios y mezclas rápidamente sin tener que profundizar en los menús.

Esto supone una gran ventaja para los artistas, que pueden aprovechar los más de 1.000 sonidos incorporados.

Roland Serie V-Combo

Piano digital Roland V Combo

Tipo de instrumento : Piano de interpretación

Nivel de usuario: de intermedio a avanzado

Gama de precios: de 1000 a 1500 euros.

Modelos :

  • Roland VR-09
  • Roland VR-700 (descatalogado)
  • Roland VR-730

Aunque la mayoría de nosotros nos conformamos con los sonidos de órgano y sintetizador disponibles en la mayoría de los pianos digitales, los organistas siempre lamentarán la ausencia de los icónicos controles de barra de tono de los órganos clásicos Vox Continental y Farfisa, con su característico sonido de altavoz giratorio.

La serie VR de Roland, más conocida como serie V-Combo, es el teclado de escenario portátil de Roland. Incorpora teclas en cascada y aftertouch, lo que lo convierte en un instrumento muy expresivo que destaca en sonidos que no son de piano.

El cómodo esquema de control incluye mandos y botones, e incluso barras de tono en abundancia, que permiten acceder directamente a los cambios de parámetros sobre la marcha.

Sintetizadores

Los sintetizadores catapultaron a Roland a la fama en la década de 1980, y han vuelto en plena forma desde el Roland Gaia-SH.

Los sintetizadores son un tipo especial de instrumentos que se basan en la electrónica, como osciladores y filtros, para producir sonidos de otro mundo que nunca escucharías de un instrumento acústico.

Para los productores de música electrónica y los diseñadores de sonido, un buen sintetizador es una herramienta extremadamente útil que no se puede sustituir fácilmente.

Los sintetizadores no tienen teclas contrapesadas. En su lugar, utilizan las teclas de sintetizador de las que hablábamos antes, centrándose en la jugabilidad más que en el realismo.

Aunque hay que acostumbrarse a la curva de aprendizaje, saber sintetizar sonidos es una habilidad útil de la que muchos artistas no pueden prescindir.

Roland serie JD

Sintetizador Roland JD

Tipo de instrumento: Sintetizador

Nivel de usuario: de intermedio a avanzado

Gama de precios: de 500 a 2000 euros.

Modelos :

  • Roland JD-Xi
  • Roland JD-XA

El Roland Gaia-SH tuvo una mala acogida debido a su motor de sintetizador digital de bajo rendimiento, y Roland sintió que estaba perdiendo el contacto con lo que querían los aficionados a los sintetizadores. Afortunadamente, volvieron al buen camino con la serie JD.

La serie JD aporta el espíritu innovador de Roland a la estancada industria de los sintetizadores.

Compañías como Korg y Dave Smith Instruments intentaban recuperar los sintetizadores analógicos puros (con el Minilogue y el Prophet), mientras que compañías como Yamaha y Elektron abrazaban la potencia y flexibilidad de la simulación digital.

La idea de Roland con el JD-Xi y el siguiente JD-XA era mezclar sus probados sonidos digitales con una parte analógica.

El resultado final es un instrumento versátil que tiene un control total sobre la calidez analógica y artificial, y la adición de una unidad de vocoder incorporada hace que la serie JD sea extremadamente divertida, independientemente de cómo se utilice.

Serie Juno-DS de Roland

Sintetizador portátil Roland JUNO

Tipo de instrumento: Sintetizador

Nivel de usuario: de principiante a avanzado

Gama de precios: de 700 a 1000 euros.

Modelos :

  • Roland JUNO-DS61
  • Roland JUNO-DS76
  • Roland JUNO-DS88

Los sintetizadores Juno fueron algunos de los mejores trabajos de Roland en su momento, siendo el clásico Juno-60 codiciado hasta el día de hoy por su rica onda diente de sierra y su chorus de modo dual.

La moderna serie Juno-DS adopta un enfoque más híbrido de la síntesis y tiene más en común con las estaciones de trabajo de la serie Fantom FA (de las que hablaremos más adelante) que con los sintetizadores analógicos de antaño.

Sin embargo, el Juno-DS funciona muy bien como teclado de interpretación y es un teclado de escenario muy popular entre los músicos de concierto debido a su flexibilidad.

Las funciones de sintetizador aquí son totalmente digitales (ya que se lanzó antes del renacimiento de los sintetizadores de alrededor de 2015), pero las funciones de modulación recuerdan a cómo funcionan los sintetizadores clásicos.

Al igual que la serie JD, los teclados Juno-DS también incluyen un vocoder integrado y vienen con muchos más sonidos e instrumentos, lo que les confiere una gran variedad de sonidos.

Puestos de trabajo

En los últimos años, las estaciones de trabajo se han convertido poco a poco en el arma preferida de los artistas intérpretes o ejecutantes.

Aunque las estaciones de trabajo se diseñaron específicamente para el estudio, con cuerpos enormes y voluminosos que no son fáciles de transportar, su potencia y capacidad sonora han permitido a los artistas en directo hacerlo todo desde una sola tarjeta.

Si realmente quieres hacer arreglos completos, una estación de trabajo puede ayudarte (aunque las estaciones de trabajo de audio digital basadas en ordenador son ahora la norma).

Estos potentes instrumentos contienen todo lo que necesitas, desde secuenciadores hasta herramientas de mezcla, efectos creativos, grabación de audio e incluso herramientas de manipulación.

La misma flexibilidad es una gran ventaja en los conciertos, ya que puedes adaptar los sonidos a tus especificaciones exactas según las necesidades de la banda o la canción.

Roland, junto con Korg y Yamaha, son probablemente los tres principales fabricantes de estaciones de trabajo modernas.

Serie FA de Roland

Estación de trabajo para piano Roland Serie FA

Tipo de instrumento: Estación de trabajo

Nivel de usuario: de intermedio a avanzado

Gama de precios: de 1300 a 1800

Modelos :

  • Roland FA-06
  • Roland FA-07
  • Roland FA-08

La serie FA es la línea de estaciones de trabajo de gama media de Roland.

Nada más sacarlo de la caja, dispones de más de 2000 sonidos para moldear a tu gusto, impulsados por el motor de sonido SuperNATURAL y extraídos directamente del módulo de sonido INTEGRA-7 montado en bastidor.

El esquema de control es lo que convierte a la serie FA en la mejor elección entre los artistas, gracias a su carácter práctico.

La pantalla en color también es de alta resolución e informativa, una rareza en este nivel de precio. Yo diría que este dispositivo ha logrado el equilibrio adecuado.

Para la producción musical, dispone de un secuenciador de 16 pistas y una función de afinación de estudio de 16 tonos, por lo que es ideal para el escenario y el estudio.

Serie Roland Fantom (2019)

Estación de trabajo de piano Roland Serie Fantom

Tipo de instrumento: Estación de trabajo

Nivel de usuario: Avanzado

Precio: de 3000 a 4000 euros.

Modelos :

  • Fantasma-6
  • Fantasma-7
  • Fantasma-8

La serie Fantom ha estado inactiva durante la última década, pero en su día fue un fuerte competidor entre otras estaciones de trabajo insignia, sin concesiones.

El mismo campo estuvo dominado durante mucho tiempo por las series Kronos de Korg y Montage (antes Motif) de Yamaha, y Roland aparentemente ha desviado sus recursos hacia teclados más orientados al rendimiento (¡con muchos efectos!).

Roland ha anunciado por sorpresa 3 nuevos modelos de la gama, y están claramente destinados a destronar a los actuales reyes.

Aún no hemos tenido ocasión de probarla, pero parece centrada en ofrecer una experiencia ágil pero completa, haciendo hincapié en el flujo de trabajo.

De hecho, es genial. Prefiero experiencias suaves y usables a compromisos de potencia, por eso tiendo a preferir el Korg Krome al Kronos, el MODX al Montage, etcétera.

La capacidad de ampliación también parece ser el centro de atención, ya que Roland promete paletas de sonidos ampliables mediante contenido descargable, e incluso puedes utilizar tu propia biblioteca de sonidos con la matriz de pads de muestra.

Lo que más me gusta es el verdadero filtro analógico, algo casi inaudito en los teclados de estaciones de trabajo.

La posibilidad de combinar la calidez de lo analógico con detalladas bibliotecas de muestras estimulará sin duda la creatividad.

Roland serie BK

Estación de trabajo de piano Roland Serie BK

Tipo de instrumento: Estación de trabajo

Nivel de usuario: de principiante a intermedio

Gama de precios: de 700 a 1350 euros.

Mientras que la serie FA compite directamente con estándares de la industria como el Korg Krome EX y el Yamaha MODX, la serie BK adopta un enfoque diferente, dirigiéndose directamente al mercado de los músicos independientes.

Puede parecer fuera de lugar en la misma categoría que la serie FA, pero un secuenciador de 16 pistas con todos los efectos esenciales y herramientas de mezcla lo convierten en algo muy alejado de los teclados más limitados de la serie E-X que se comentan en la sección sobre los primeros pianos digitales portátiles.

El punto fuerte de la serie BK es su calidad de sonido. Aunque los sonidos no son geniales, son mucho mejores que los sonidos puramente funcionales que se encuentran en los teclados de arreglos, lo que hace que esta serie BK merezca la pena para las personas que quieren actuar en solitario.

Roland Serie E-A

Estación de trabajo para piano Roland Serie EA

Tipo de instrumento: Estación de trabajo

Nivel de usuario: de intermedio a avanzado

Gama de precios: de 1000 a 1500 euros.

Mientras que la serie E-X se centra en los principiantes, la E-A7 toma la fórmula del arreglador y la combina con funciones de estación de trabajo y sampler, lo que la convierte en un arreglador/estación de trabajo híbrido con un nicho único.

Con 1500 tonos y una amplia variedad de estilos de acompañamiento, el E-A7 le permite crear canciones completas sin la ayuda de otros músicos.

La configuración de doble pantalla también permite mostrar mucha más información, lo que te ofrece un control total sobre los sonidos y las pistas de acompañamiento de forma individual.

La característica especial de la E-A7 es su factor de expansión, de ahí la «E» de su nombre. Puedes añadir tus propias muestras mediante software o descargar otros sonidos del sitio Axial de Roland.

Generación de sonido Roland

Los músicos siempre han intentado emular sonidos reales con equipos digitales, y los pianos siempre han sido el Santo Grial de la generación de sonidos.

Los pianos digitales requieren una tonelada de espacio asignado a la memoria de muestras para lograr realismo, lo que no era posible en los tiempos en que 12 MB de memoria se consideraban valiosos.

Mientras otras empresas intentaban encontrar el equilibrio mágico entre compresión y calidad, Roland adoptó un enfoque diferente.

Así es como entró en juego el modelado. En lugar de capturar instantáneas de audio de diferentes intensidades de reproducción para cada tecla, Roland añadió un elemento híbrido sintetizado a la mezcla.

Aunque los resultados finales fueron de todo menos realistas, la mentalidad acabó alcanzando la perfección tras unas cuantas iteraciones.

Motor de sonido V-Piano

Piano digital Roland V

En 2009, Roland lanzó un piano digital llamado V-Piano, que fue el primer piano digital con modelado físico jamás lanzado.

Según a quién se pregunte, es una revolución o un momento de «para qué molestarse». Independientemente de tu postura sobre los pianos modelados, creo que es difícil negar la calidad del sonido de estos instrumentos, sobre todo teniendo en cuenta la antigüedad del motor.

No entraremos en detalles sobre el motor V-Piano en este artículo, ya que sólo está disponible en el piano de escenario RD-2000.

No se utilizan muestras en la generación del sonido del piano. En cambio, todo se sintetiza. Sin embargo, tiene una ventaja particular: un número ilimitado de polifonías.

Desgraciadamente, la percepción negativa hizo que el motor V-Piano nunca se adoptara en masa.

Afortunadamente, las infravaloradas innovaciones del modelo V-Piano se han incluido en la siguiente entrada de esta lista.

Motor de sonido SuperNATURAL

Piano digital Roland Fantom G

SuperNATURAL apareció por primera vez en 2008, en las estaciones de trabajo Fantom-G de la época.

Una aparición más destacada fue en Jupiter-80, de 2011, un multiinstrumento de interpretación centrado en los sonidos sintéticos.

SuperNATURAL adopta un enfoque híbrido en la generación de sonido, utilizando sonido parcialmente sintetizado en capas con muestras para capturar tanto la flexibilidad de los sonidos artificiales como la sensación de naturalidad de los sonidos grabados.

Los beneficios fueron dobles. Por un lado, se obtienen los matices de detalle que cabría esperar de los teclados muestreados en estudio (que muchos afirman que no se pueden recrear con modelado puro).

Por otro lado, ¡se apacigua a la gente que se queja de los modelos poco realistas!

Hablando más en serio, el motor de sonido SuperNATURAL es genial. El hecho de incorporar muestras significa que no se limita sólo a sonidos de piano. Abarca desde pianos eléctricos hasta sintetizadores y baterías.

La verdadera magia viene del lado del modelado.

V-Piano te ha dado un montón de variables para ajustar a tu gusto. ¿Quieres cerrar la tapa 3/4 de su recorrido? ¿Quieres reducir la tensión de las cuerdas manteniendo el tono? Casi todo era posible.

SuperNATURAL le ofrece una cantidad casi idéntica de personalización para pianos y pianos eléctricos a través del Diseñador de pianos.

También te ofrece opciones para otros sonidos, como la frecuencia de filtro en los sintetizadores, el deslizamiento en los sonidos de flauta, etc.

El aspecto más destacable del modelado de SuperNATURAL es la forma en que se aplica. En lugar de intentar modelar todos los aspectos del instrumento, SuperNATURAL se centra en tu forma de tocar.

Por ejemplo, cuando tocas una parte de un conjunto de metales, SuperNATURAL sigue la dinámica de tu interpretación a través de los sensores del teclado. Cambia sobre la marcha entre capas de velocidad, curvas de ecualización y tipos de muestra (staccato o legato, etc.).

Si le intimida toda esta jerga técnica, no se preocupe. Todo este seguimiento y modulación se realiza entre bastidores y simplemente salva la distancia entre la naturaleza estática de las muestras y la dinámica natural de un instrumento acústico.

Roland anuncia SuperNATURAL como «transparente», y es una descripción acertada.

Se ha realizado un considerable trabajo de ingeniería en el software y el hardware, lo que ha dado como resultado un motor de sonido fácil de usar.

En esto consiste básicamente el motor de sonido SuperNATURAL. Dependiendo del teclado o piano digital que compre, puede haber diferencias en la cantidad.

Una cosa es cierta: el motor SuperNATURAL de Roland es bueno y sigue utilizándose hoy en día (tras varias iteraciones), 11 años después de su lanzamiento.

Nos centraremos en las variantes de piano de SuperNATURAL, pero hay que señalar que SuperNATURAL existe en algunas otras variedades, como SuperNATURAL E. Piano, sintetizador SuperNATURAL, batería SuperNATURAL, etc.

A veces se incluyen en estaciones de trabajo y sintetizadores de gama alta, como el RD-2000 y el FA-08, y puedes identificarlos por los numerosos parámetros editables.

Sonido de piano SuperNATURAL (variante básica)

Una variante del motor de sonido SuperNATURAL descrito anteriormente se encuentra en los pianos digitales básicos de Roland, como el FP-30X, RP-102, F701, RP701, etc.

Este método también utiliza el enfoque híbrido, aunque no es tan detallado en términos de supervisión.

Esta versión del motor SuperNATURAL es más básica y se basa más en el clásico sistema de reproducción multimuestra para reproducir sonidos de piano.

La principal desventaja con respecto a las implementaciones SuperNATURAL de gama alta es el uso de la reproducción de muestras PCM para los sonidos que no son de piano, lo que da como resultado un sonido menos natural.

Sin embargo, estás comprando un piano digital básico para practicar, así que no es un gran problema.

También hay que señalar que las nuevas versiones de SuperNATURAL Piano Sound han mejorado con respecto a los modelos anteriores.

El modelo RD-2000 es una mejora significativa con respecto a los primeros modelos de la serie HP3xx (HP-302, HP-305, HP-307).

Modelado de piano SuperNATURAL (variante de gama alta)

Roland ha insuflado nueva vida al modelado de pianos con SuperNATURAL Piano Modeling, una variante del motor de sonido dedicada a los sonidos de piano que elimina por completo el aspecto de muestreo.

Conviene recordar que SuperNATURAL no estaba dedicado a los pianos cuando se introdujo. Se hizo para sonidos de sintetizador.

Esta versión de SuperNATURAL lleva la inspiración de V-Piano un paso más allá e intenta recrear sonidos de piano con tecnología de Procesamiento Digital de Señales (DSP).

Esta variación de la fórmula SuperNATURAL debuta en los instrumentos de gama alta de Roland, como las series HP, LX y GP.

Roland no hace demasiada publicidad de la variante de modelado SuperNATURAL, pero por regla general, si ves las palabras SuperNATURAL Piano Modeling, probablemente sea totalmente sintetizado.

En cuanto a la autenticidad del sonido, suponen una notable mejora respecto al motor híbrido SuperNATURAL de gama baja, ya que ofrecen más detalles y elementos orgánicos en el sonido.

Dicho esto, el modelado de piano SuperNATURAL no es ni mejor ni peor que el sonido de piano SuperNATURAL. Simplemente es diferente. Uno utiliza modelos, mientras que el otro se basa en muestras.

He hablado con gente que prefiere el motor basado en muestras y dice que el modelado de piano SuperNATURAL suena sintético y poco natural. Así que en realidad es una cuestión de gustos.

Al mismo tiempo, es innegable que el motor totalmente modelado te ofrece más opciones para modificar el sonido, así como una mayor expresividad, algo difícil de conseguir utilizando sólo muestras.

Aunque la tecnología de modelado no gozaba de la mejor reputación, allanó el camino para la última tecnología de modelado puro que se encuentra en uno de los últimos pianos de Roland.

Motor de sonido PureAcoustic

Presentado exclusivamente en la serie LX 700 de Roland, PureAcoustic Piano Modeling es el último intento de Roland de modelado puro sin muestras.

Llega casi 10 años después del modelo V-Piano, lanzado en 2009, e incorpora los avances tecnológicos realizados a lo largo de los años.

¿Qué hace tan especial al modelado de pianos PureAcoustic? A diferencia de V-Piano y SuperNATURAL, PureAcoustic utiliza dos procesadores, uno para un piano americano y otro para un piano europeo.

Se puede oír la influencia del Steinway en las demos de sonido y es una emulación sorprendentemente buena del instrumento real.

Aunque siempre he apreciado el V-Piano por lo que hace bien, no puedo negar la calidad de sonido del modelo PureAcoustic Piano.

Si tuviera una queja sobre V-Piano, sería el decaimiento de las notas. Los pianos reales tienen un decaimiento resonante difícil de reproducir sin muestras (y algunos motores de modelado de pianos complementan sus sonidos sintéticos con decaimientos muestreados para evitar el problema).

Imagínese mi sorpresa al ver que el LX-708 cumple este requisito a la perfección.

La serie LX700 también simula el aspecto ambiental de las muestras. Como los sonidos reales se graban en un espacio real, la muestra incorpora cierta reverberación natural.

Con V-Piano, la reverberación se realizaba principalmente mediante algoritmos de reverberación típicos, así que nada demasiado especial.

Aquí, la reverberación incorporada también se muestrea, lo que es sorprendente teniendo en cuenta la complejidad de simular la reverberación por tecla.

Los bellos sonidos también están inspirados en SuperNATURAL, que rastrea la pulsación de las teclas mediante numerosos sensores para garantizar que las cuerdas digitales reaccionen como un piano de verdad.

Los resultados finales son muy realistas, y estoy deseando que estos modelos se incorporen a los pianos digitales más asequibles de Roland.

Diseñador de pianos Roland

Roland es sin duda uno de los reyes del modelado de sonido de piano, pero lo que les distingue es su voluntad de ofrecerte los controles para cambiar las cosas a tu gusto.

En esta sección nos centraremos en el motor de sonido SuperNATURAL, ya que es el más prolífico.

En general, Piano Designer le permite cambiar los siguientes parámetros de su piano:

  • Portada
  • Ruido del teclado
  • Ruido de martillos
  • Balanza dúplex
  • Resonancia de cuerda a escala real
  • Resonancia del amortiguador
  • Key Off Resonance
  • Resonancia del armario
  • Tipo de caja de resonancia
  • Ruido de la compuerta
  • Afinación de una nota
  • Volumen de una nota
  • Carácter de nota única

Sin embargo, no encontrará estas opciones exactas en todos los instrumentos Roland. Dependiendo del modelo, puede tener menos o más parámetros editables (generalmente, los pianos digitales más caros le ofrecen más opciones).

También puede encontrar soluciones de software similares de otros fabricantes de pianos digitales. Yamaha tiene Piano Room y Kawai tiene Virtual Technician, Casio tiene Acoustic Simulator.

Personalmente, no suelo sumergirme en el Piano Designer. A menos que esté tocando una canción de rock oscuro, rara vez cambio nada (e incluso entonces, sólo reduzco el parámetro Lid para obtener un sonido más distante).

Sin embargo, si quieres afinar el sonido hasta la perfección, el Piano Designer es sorprendentemente detallado y, en general, no resulta demasiado difícil de usar.

Mecánica de teclados Roland

Aparte de los motores de sonido, un piano digital es tan bueno como la mecánica que contiene. La calidad del sonido de un piano no importa si las teclas no se sienten bien. Normalmente, las mejores acciones de tecla son similares a las que se encuentran en los pianos reales.

Es importante señalar que Roland no se centra en el realismo de la experiencia pianística. En su lugar, la atención se centra en la jugabilidad.

Al fin y al cabo, los pianos digitales no se limitan a los sonidos de un piano acústico, y las grandes teclas de los pianos actuales serían difíciles de usar para tocar un órgano o un sintetizador.

Mecánica sintética/semiponderada

Estas teclas están presentes en los instrumentos Roland que no se centran en la sensación realista, como las series E y BK.

Este mecanismo clave ni siquiera tiene un nombre específico, pero es lo suficientemente similar como para que podamos agruparlos en una categoría.

Las teclas sintéticas no pesan nada y ofrecen un tacto elástico y rápido. Los sintetizadores prefieren estas teclas, sobre todo para las partes principales.

Las teclas semipesadas también se consideran teclas de sintetizador, pero tienen una cierta resistencia que intenta imitar la sensación de un piano de verdad (pero no muy bien).

Estas teclas son populares entre los intérpretes de órgano y piano eléctrico por su mayor expresividad.

Feel-G marfil

Un mecanismo totalmente contrapesado algo anticuado, sustituido ahora por el mecanismo PHA-4 Standard, estas teclas siguen estando presentes en las variantes de 88 teclas del JUNO-DS, pero no son nada especial.

Estas teclas se sienten lo suficientemente bien en el teclado de la estación de trabajo, con una detección precisa de la velocidad y la velocidad de retorno. A pesar de ello, carecen del efecto gradual y de los modernos sensores triples.

Norma PHA-4

Este es el mecanismo que se encuentra en los pianos digitales de nivel básico y medio de Roland, como la serie FP (excepto el FP-90X), la serie RP, etc.

Las siglas PHA significan Progressive Hammer Action, que intenta imitar la sensación progresiva de los pianos reales.

En un piano de verdad, las notas más graves son más pesadas y difíciles de pulsar, mientras que las teclas superiores son más ligeras. El mecanismo PHA simula esta sensación utilizando pesos variables y tiende a hacer un buen trabajo en general.

A pesar de estar en el extremo inferior de la escala mecánica de Roland, el PHA-4 Standard es sorprendentemente bueno y podría decirse que es la mejor acción de martillo para principiantes del mercado.

Las teclas son de marfil sintético y tienen un acabado mate para evitar el deslizamiento, y los sensores triples garantizan una detección precisa de las pulsaciones, incluso con repeticiones rápidas.

PHA-50

El PHA-50 es el sucesor de los anteriores mecanismos PHA-4 Premium y PHA-4 Concert utilizados en los instrumentos de gama alta de Roland.

Supone una mejora significativa con respecto a la mecánica del PHA-4 Standard e incorpora una construcción de material híbrido con madera auténtica para ofrecer una sensación aún más realista.

Los mecanismos del PHA-50 también utilizan sensores triples y están ajustados para responder aún mejor a la velocidad, lo que hace que la experiencia de tocar sea mucho más agradable.

A muchos teclistas les encanta la mecánica del PHA-50, y yo también soy un fan. Aunque tiende a ser más ligero de lo que prefiero, sigue siendo agradable y versátil, cubriendo casi cualquier tipo de sonido que puedas imaginar.

Teclado híbrido de gran tamaño

Se trata de una variante del PHA-50, que ya hemos mencionado, y se utiliza exclusivamente en la serie LX700 de pianos digitales.

Las principales diferencias son las carreras más largas y, en consecuencia, las longitudes de pivote más largas. Esto reduce la fatiga y hace que tocar las teclas sea mucho más agradable durante largos periodos.

El mecanismo Hybrid Grand también incorpora una clavija de estabilización, que hace que el movimiento vertical de las teclas sea más suave y silencioso.

En cuanto a la sensación, diría que la acción del Hybrid Grand se acerca a la real, con el peso y la profundidad que cabría esperar de un piano de cola de verdad (que la serie LX700 intenta recrear).

Conclusión

La amplia gama de productos Roland ofrece algo para todos los gustos.

He trabajado con teclistas de sesión que adoran sus estaciones de trabajo Roland FA, y también he visto a muchos músicos de sesión que adoran la serie FP por su valor.

Por no hablar de la cantidad de bateristas que utilizan los módulos V-Drums de Roland y la tonelada de guitarristas (entre los que me incluyo) que utilizan continuamente los pedales BOSS de Roland.

Roland realmente sabe cómo fabricar instrumentos que suenen y se sientan bien al usarlos, y no hay duda de que tienen muchos más proyectos en cartera.

El reciente lanzamiento de la Fantom (2019) demuestra que Roland no se duerme en los laureles. Buscan activamente ampliar su línea de productos con instrumentos aún más fantásticos.

Si ha tenido o utilizado pianos o teclados digitales Roland en el pasado, comparta sus experiencias en los comentarios a continuación.

Nos encantaría saber qué le gusta y qué no le gusta de los productos Roland, ya que mi opinión personal tiene un límite. Los debates benefician a todos, así que esperamos sus comentarios.

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