En los últimos dos meses, hemos presentado un gran número de pianos digitales de diferentes precios y para distintos niveles de habilidad.
Hoy, debido al creciente número de peticiones, vamos a echar un vistazo más de cerca a los pianos de consola digitales de gama alta por debajo de los 3000€.
Nota: Este artículo sólo trata de los pianos digitales de consola (de salón). Si buscas un piano digital portátil, consulta nuestro artículo sobre los mejores pianos digitales de menos de 2.000 euros.
Si buscas un piano digital con consola pero tienes un presupuesto limitado, puedes consultar nuestro artículo sobre los mejores pianos digitales de menos de 1.500 €.
Pianos digitales de gama alta para el hogar : Vista general rápida
A estas alturas, probablemente ya sepa qué es un piano digital de consola y en qué se diferencia de otros tipos de pianos digitales. No obstante, hablemos de los pianos de consola digitales en este rango de precios concreto para ver qué puede esperar de estos instrumentos.
Para mucha gente, gastarse tanto dinero en un instrumento es un gran compromiso. Así que debe asegurarse de que está haciendo la inversión correcta.
La diferencia más importante y obvia con respecto a los modelos básicos es que los pianos de consola digitales de gama alta tienen cabinas más grandes y sofisticadas que se parecen más a un piano acústico.
Muchos de ellos tienen elegantes patas delanteras, tapas (a veces incluso se pueden abrir), sistemas de sonido con varios altavoces y otras características que acercan el piano digital al de verdad.
En la mayoría de los casos, también podrá elegir entre varias opciones de acabado.
Sin embargo, los elementos más importantes a evaluar son su calidad de sonido y el realismo de su tacto.
Los pianos digitales de gama alta suelen ofrecer la tecnología más avanzada del fabricante.
Esto incluye los teclados de acción de martillo de gama alta, que a veces incluyen teclas de madera y mecanismos de balancín de tipo acústico.
Además, las muestras son increíblemente detalladas y ricas en docenas de matices acústicos, perfectamente simulados e integrados en el sonido.
En general, estos instrumentos son los que más se acercan al sonido, el tacto y el aspecto de un piano de verdad.
Ahora que hemos cubierto algunas de las características clave de los pianos de consola digitales en este rango de precios, pasemos a nuestras mejores selecciones, que creemos que son los pianos de consola digitales más realistas por debajo de 3000 €.
Como de costumbre, hemos seleccionado 4-5 pianos digitales en los que centrarnos, pero esta vez también voy a intentar ir un poco más allá y cubrir algunas de las series de productos en su conjunto. Muchos de ellos tienen la misma filosofía de diseño, características similares y se dirigen a las mismas personas.
Los mejores pianos digitales por debajo de 3000
Yamaha CLP-735: Serie Clavinova
Yamaha es uno de los nombres más conocidos en el mercado de los teclados digitales.
Su amplia experiencia y conocimientos en la fabricación de pianos acústicos les proporciona una ventaja considerable, garantizando que sus instrumentos ofrezcan una experiencia de interpretación impresionante y realista.
Encontrará pianos Yamaha de todos los precios imaginables. La serie Clavinova de gama alta es la respuesta de Yamaha a los pianistas aficionados más exigentes. Esta serie existe desde hace décadas y ha encontrado miles de seguidores a lo largo de los años.
Todos los instrumentos de la serie siguen el mismo concepto y sólo difieren en la mecánica de las teclas, los sonidos y el número total de funciones.
Estéticamente, el tamaño del armario es casi la única diferencia. También observará que los pianos digitales (no sólo los Clavinova) que tienen un acabado pulido cuestan alrededor de un 15% más que los acabados sin pulir.
En julio de 2020, Yamaha presentó su nueva serie Clavinova CLP-7xx, que incorpora una serie de mejoras tanto en el «tacto» como en el sonido.
El modelo más asequible de la gama Clavinova es el CLP-725. Es bastante básico en cuanto a sonidos y funciones incorporadas. Sin embargo, incluye las mismas muestras detalladas de piano de cola que los demás modelos de la serie.
Incluye muestras del piano de cola de 9 pies Yamaha CFX y del piano de cola imperial Bösendorfer, el «Rolls Royce» de los pianos acústicos.
Estos instrumentos no necesitan presentación, ya que siguen siendo la pieza central de muchas salas de conciertos y escenarios famosos de todo el mundo.
El CFX es conocido por su sonido brillante y preciso, mientras que el Bösendorfer tiene un sonido más amaderado y meloso con un impresionante rango dinámico.
La serie CLP-7xx supone una mejora significativa con respecto a sus predecesoras, ya que cuenta con una capa de muestra adicional para tonos CFX y Bösendorfer.
Curiosamente, al escuchar a través de auriculares, podrá beneficiarse del muestreo binaural CFX (Bösendorfer está disponible en los modelos de gama alta), lo que significa que las muestras se graban de una forma especial que proporciona una experiencia más natural y «tridimensional» al escuchar a través de auriculares. Anteriormente, el muestreo binaural sólo estaba disponible para el sonido CFX.
Todos los modelos CLP-7xx incorporan la nueva tecnología Grand Expression Modeling, diseñada para recrear los sutiles matices del sonido en función del tacto.
Otra mejora significativa es que todos los modelos CLP-7xx incorporan VRM (Virtual Resonance Modeling), que simula diversos comportamientos acústicos como la resonancia de las cuerdas, la resonancia de los apagadores, la resonancia de la báscula dúplex, la resonancia del cuerpo, etc.
En cuanto a la tecnología táctil, los modelos CLP-725 y CLP-735 están equipados con el nuevo botón GrandTouch-S de Yamaha, y aquí es donde las cosas se complican un poco.
Parece que Yamaha ha introducido dos variantes del GrandTouch-S, una con teclas blancas de madera (basada en el mecanismo NWX) y otra con teclas de plástico (basada en el mecanismo GH3X).
Ambas mecánicas tienen un diseño similar al de sus predecesoras (familia GH3) y el tacto es el mismo. La mayor mejora aquí es la longitud de pivote de las teclas negras, que permite tocar más dentro de las teclas.
Nota: No confunda el nuevo GrandTouch-S («S» de «Small») con el mecanismo de teclas GrandTouch de Yamaha, utilizado en los modelos Clavinova más caros.
Los modelos CLP-725 y CLP-735 están equipados con la versión de plástico de la acción GrandTouch-S. Este mecanismo es similar al utilizado en el YDP-164, así como en muchos otros instrumentos Yamaha equipados con el mecanismo GH3. Esta mecánica es similar a la utilizada en el YDP-164 y en muchos otros instrumentos Yamaha con mecánica GH3 (la principal diferencia es la simulación de escape añadida en la mecánica GrandTouch-S)
No diría que la mecánica es particularmente impresionante, pero no es mala en absoluto.
El GrandTouch-S, que no es de madera, tiene un tacto relativamente pesado, no rebota demasiado, una buena longitud de pivote del diapasón y diapasones de ébano y marfil de tacto agradable.
Aunque prefiero el GrandTouch-S de madera ligeramente más ligero y con mayor capacidad de respuesta utilizado en el CLP-745, sigue siendo un mecanismo decente por su precio.
Puede que te preguntes por qué he elegido el CLP-735 para esta lista, cuando el CLP-725 es un instrumento tan bueno.
Bueno, eso es porque aparte de las muestras de calidad y el teclado decente, no hay mucho por lo que entusiasmarse con el CLP-725. Por eso debería considerar el CLP-735, que es el siguiente modelo de la serie.
Tiene el mismo motor de sonido y la misma mecánica que el CLP-725, pero esto es lo que obtienes.
- Interfaz de usuario más sencilla e intuitiva gracias a la incorporación de una pequeña pantalla LCD.
- Más sonidos incorporados. El CLP-735 cuenta con 38 sonidos de instrumentos diferentes que ofrecen una variedad mucho mayor que los 10 sonidos del CLP-725.
- Efectos de sonido y ajustes adicionales, como coro, brillo y 12 efectos adicionales (según el tono seleccionado).
- 303 lecciones, que permiten practicar la parte para cada mano de forma independiente.
- Una grabadora MIDI de 16 pistas con una capacidad de almacenamiento de 250 canciones. El CLP-725 permite grabar y almacenar una sola canción que puede contener hasta dos pistas.
- Una grabadora de audio que te permite grabar y reproducir tu actuación en formato WAV (frecuencia de muestreo de 44,1 kHz, 16 bits, estéreo), lo que resulta muy cómodo.
- 6 opciones de temperamento adicionales además del «temperamento igual» por defecto
- Altavoces más potentes: 2 x 30 W (16 cm) frente a 2 x 20 W (12 cm).
- Opciones de conectividad adicionales: entrada/salida MIDI, salida de línea (R, L/Mono), miniconector de entrada de audio y puerto de memoria USB (para guardar tus grabaciones de audio).
La CLP-735 ofrece muchas ventajas, pero depende de usted decidir si estas funciones adicionales merecen la pena por la diferencia de precio. En mi opinión, lo son. Sin embargo, lo más probable es que no necesites estas funciones y sonidos adicionales, así que ¿para qué pagar más?
El siguiente modelo de la serie CLP es el Yamaha CLP-745. Hay un aumento de precio bastante significativo que algunos pueden considerar injustificado dado el escaso número de cambios en la CLP-745 (en comparación con la CLP-735).
Estas son las mejoras que obtienes:
- La versión de madera de la mecánica GrandTouch-S. Las teclas negras siguen siendo de plástico, pero las blancas son de madera auténtica, por lo que la respuesta es un poco diferente. Por alguna razón, la mecánica también es un poco más ligera que la versión de plástico del GrandTouch-S y parece ofrecer un mejor control.
- Altavoces más potentes: 2 x (50W 50W) (16 cm 8 cm) VS 2 x 30W (16 cm).
- Bluetooth integrado (audio MIDI)
- Soporte más grande, portapáginas metálico (plástico en el CLP-735)
Puede parecer poco para justificar el aumento de precio, pero algunas de las mejoras, como la mecánica de las teclas y los altavoces, son muy importantes. Como siempre, recomiendo probar los productos en persona para asegurarse de tomar la decisión correcta y no tirar el dinero en algo que no se necesita.
Personalmente, puedo ver que algunas personas pueden encontrar la diferencia en la sensación bastante insignificante y si juegas principalmente con auriculares, los altavoces más fuertes pueden no ser un factor importante para ti, por lo que el CLP-735 sin duda tendrá sus fans. En general, los modelos CLP-735 y CLP-745 ofrecen, en mi opinión, la mejor relación calidad-precio.
Otra opción que quizá nunca hayas considerado es el Yamaha YDP-184, el buque insignia de la serie Arius, más asequible. Pero no se desanime: en realidad, el YDP-184 tiene mucho más en común con la serie Clavinova que con la serie Arius.
En concreto, el YDP-184 tiene un aspecto casi idéntico al CLP-735 y muchas de sus características son las mismas, como una pequeña pantalla LCD, sonido de piano de cola CFX, tecnología VRM, grabador MIDI de 16 pistas, 2 altavoces de 30 W (pero no pistas de lección ni grabador de audio).
La principal diferencia con la serie Clavinova es que el YDP-184 no viene con el sonido Bösendorfer Imperial. Además, no hay muestras binaurales para el sonido CFX. Dicho esto, el YDP-184 cuesta mucho menos que el CLP-735 y el CLP-745, a pesar de sus similitudes.
Volviendo a la serie Clavinova, el siguiente modelo en la línea al CLP-745 sería el Yamaha CLP-775, que inicialmente no parecía estar disponible en EE.UU., pero ahora parece que Yamaha ha cambiado de opinión.
Este modelo supera ligeramente el presupuesto que habíamos fijado, pero lo menciono porque parece situarse entre el CLP-745 de gama media y el CLP-785 de gama alta (y muy caro).
La CLP-775 es idéntica a la CLP-745 en cuanto a características, y sólo hay 4 diferencias principales entre ellas:
- El CLP-775 incorpora el sistema de teclas GrandTouch de Yamaha. Presenta teclas contrapesadas individualmente con superficies de marfil y ébano. Las teclas blancas son de madera y la longitud del pivote es más parecida a la de un piano de verdad en comparación con la acción del GrandTouch-S. Dicho esto, debo decir que la acción es considerablemente más pesada que la versión de madera de la GrandTouch-S. Así que no me sorprendería que algunas personas encontraran la acción de la CLP-745 más sensible y agradable de tocar.
- El sistema de altavoces del CLP-775 cuenta con 6 altavoces (frente a los 4 del CLP-745) y tiene una potencia de salida total de 284 W (200 W en el CLP-745)
- El CLP-775 incluye lo que Yamaha denomina el pedal amortiguador GP Response, diseñado para recrear la curva de resistencia de un piano de cola y facilitar así técnicas de pedal más matizadas.
- Por último, el CLP-775 no tiene botones físicos (excepto el botón de encendido), todos los controles son táctiles.
El buque insignia CLP-785 está muy por encima de nuestro presupuesto, pero si buscas la experiencia definitiva al tocar el piano, quizá quieras probarlo.
Las principales mejoras con respecto a la CLP-775 son el diseño de estilo vertical, los contrapesos utilizados en la mecánica, más sonidos incorporados y un sistema de sonido más sofisticado.
Habrá observado que dos modelos CLP llevan las letras «GP» al final. Estas letras significan «Grand Piano» (piano de cola) y se explican por sí solas, ya que los modelos CLP-765GP y CLP-795GP tienen una carcasa parecida a la de un piano de cola.
El CLP-765GP es un modelo de gama baja, casi idéntico al CLP-735 (sistema de amplificación diferente).
El CLP-795GP es el modelo más avanzado de la serie. Es idéntico al buque insignia CLP-785, excepto por el diseño de la caja, y combina tanto la estética como el rendimiento que cabe esperar de un piano digital de este calibre.
En general, la oferta es más que suficiente y, aunque no diría que los Clavinova son ideales, deberían estar en su lista de favoritos.
Si busca la mejor relación calidad-precio, le recomiendo que se fije en el CLP-735 y el YDP-184.
Kawai CA59: Series CN y CA
Kawai es la primera marca que viene a la mente cuando se piensa en pianos digitales de salón de gama alta. La empresa es muy conocida y respetada en este mercado.
He sido un gran fan de los modelos de consola que han lanzado en los últimos años, y hoy vamos a hablar más de su serie doméstica avanzada.
En concreto, hablaremos de la serie CA y de la serie CN, más asequible.
Aunque se podría pensar que los pianos digitales CA, la serie doméstica de gama alta de Kawai, son superiores a los modelos CN, no siempre es así. Averigüemos por qué.
Serie CA
Cuando Kawai introdujo los modelos CA-49 y CA-59, más sencillos y asequibles, la línea entre las series CN y CA se difuminó aún más.
Una de las características más notables de los modelos CA es la increíble acción de las teclas de madera, que se encuentra incluso en los pianos CA de gama baja.
Los modelos estrella (CA-79 y CA-99), que se venden por más de 3.000 euros, están equipados con la mecánica Grand Feel III de Kawai (sucesora de la Grand Feel II).
Se trata de un mecanismo de teclas de madera de tamaño normal en el que cada tecla blanca es una sola pieza de madera del mismo tamaño que un piano acústico. Aunque no se considera una acción híbrida, es muy similar.
El Grand Feel III es probablemente la acción más realista que se puede encontrar en un piano digital de cualquier categoría de precio (sin contar los híbridos). Aunque esto es bastante subjetivo, Yamaha, con su GrandTouch-S de plástico, no se acerca al Grand Feel III en cuanto a tacto y respuesta.
Los teclados basculantes de madera, como el Grand Feel III, tienen una ventaja sobre los teclados plegables de plástico y es que su diseño es más parecido al de un piano acústico. Esto permite una mayor longitud de pivote de la llave y una sensación más realista.
Los modelos CA-4 y CA-59, más asequibles, se han convertido en alternativas populares a sus hermanos mayores. Aunque no están equipados con la emblemática mecánica Grand Feel III, cuentan con una versión simplificada denominada Grand Feel Compact (GFC).
Este mecanismo también tiene un diseño basculante con teclas blancas de madera de una sola pieza. Sin embargo, la acción es aproximadamente un 15% más corta que la GFIII de tamaño completo. En la práctica, ambas acciones son muy agradables al tacto y un placer jugar.
Aunque es más corto, el GFC tiene un diapasón más largo, lo que permite tocar fácilmente la parte posterior de las teclas. Al igual que el GFIII, tiene martillos contrapesados individualmente, contrapesos, un mecanismo de liberación (escape), triple sensor y teclas de marfil.
Serie CN
La principal diferencia con la serie CA es que los modelos CN no utilizan un mecanismo de madera. En su lugar, utilizan un mecanismo de plástico doblado llamado Responsive Hammer III (RHIII).
Este es el mejor mecanismo de diapasón de plástico del arsenal de Kawai, del que ya hemos hablado en nuestro análisis de la Kawai ES8.
Al igual que la acción de madera de Kawai, la RHIII es muy respetada por la comunidad pianística y es agradable al tacto. Aunque no muy por detrás del GFC y el GFIII, la acción de madera del balancín sigue teniendo una sensación más refinada y natural que es difícil de explicar con palabras (la excelencia está en los detalles).
En cuanto al sonido, los instrumentos CA no siempre tienen ventaja sobre los modelos CN. De hecho, la CN-39 tiene un generador de sonido más avanzado que el utilizado en la CA-49.
En términos de capacidad de sonido, los clasificaría en el siguiente orden:
CA-99 > CA-79 > CA-59 > CN-39 > CA-49/CN-29
Centrémonos más en los cuatro últimos modelos, ya que son los que más se acercan a la gama por debajo de los 3.000 euros.
Los modelos CN-29, CN-39 y CA-49 incorporan el motor de sonido de gama media de Kawai, denominado Progressive Harmonic Imaging (PHI).
El CA-59 está equipado con el generador Harmonic Imaging XL (también utilizado en el CA-79/99), que proporciona muestras más largas y detalladas que el PHI.
Sin embargo, ambos motores de sonido utilizan muestras de los hermosos pianos de cola de concierto Kawai SK-EX y EX.
El carácter del sonido será obviamente diferente de las muestras CFX y Bösendorfer de instrumentos Yamaha. Dependiendo de su experiencia previa con pianos acústicos y de sus preferencias personales, preferirá unos a otros.
En este nivel de precios, los fabricantes están incorporando sus mejores tecnologías en los instrumentos, por lo que no hay ningún instrumento en esta lista que sea un claro ganador o perdedor.
Me gusta el sonido de los instrumentos Kawai por su sonido natural y cálido. Suelen recomendarse a quienes buscan la experiencia más acústica posible.
Los modelos CA-49 son muy similares (si no idénticos) en sonido y prestaciones.
Ambos tienen 19 sonidos incorporados, polifonía de 192 notas y altavoces de 40 W (4 altavoces en el CA-49 frente a 2 altavoces en el CN-29).
Además de las muestras detalladas de los grandes SK-EX y EX, obtendrá simulaciones de resonancia de cuerdas y apagadores, así como 17 parámetros de sonido diferentes ajustables en Virtual Technician. Incluyen detalles sutiles como el ruido de los amortiguadores, el ruido de plegado, la simulación de la caja de resonancia, etc.
El CN-39 tiene una versión más avanzada del motor de sonido PHI, que lo acerca al CA-59 (que utiliza Harmonic Imaging XL) en cuanto a sonido de piano.
Ambos pianos incorporan los sonidos de piano de cola SK-EX, SK-5 y EX, polifonía de 256 notas y más de 19 parámetros ajustables disponibles a través de la función Virtual Technician.
Además de la resonancia de las cuerdas y la resonancia de los amortiguadores, estos dos modelos también simulan la resonancia no amortiguada de las cuerdas y la resonancia del recinto.
Aunque el CN-39 tiene un motor acústico de menor alcance, presenta varias ventajas sobre el CA-59.
En concreto, la CN-39 tiene una selección mucho más amplia de sonidos de instrumentos que no son de piano (355 frente a 44), por lo que si buscas una amplia gama de sonidos que incluya batería, sintetizadores, coros, guitarras y otros instrumentos que no sean de piano, merece la pena echar un vistazo a la CN-39.
Por otro lado, el CA-59 tiene un sistema de altavoces más potente (100 W frente a 40 W), multisamples más detallados (gracias a un motor de sonido más avanzado).
y no olvidemos la mecánica de las teclas de madera, que creo que es un factor más importante que tener cientos de sonidos, al menos desde el punto de vista de un pianista.
Las características de la CN-39 y la CA-59 son muy similares. En comparación con el CN-29 / CA-49, ofrecen 24 efectos de sonido adicionales, más canciones Concert Magic, más libros de lecciones incorporados, una grabadora MIDI de 2 pistas, una grabadora de audio, tomas de entrada/salida de línea y un puerto para memoria USB.
Comparar estos instrumentos puede resultar un poco difícil y confuso, ya que algunos aspectos de los pianos CN son mejores que en los modelos básicos de la serie CA y viceversa.
Roland DP-603: Series HP, DP y LX
No podemos terminar esta lista sin hablar de los instrumentos Roland. A diferencia de Yamaha y Kawai, Roland no busca necesariamente una experiencia de interpretación acústica clásica. En cambio, sus instrumentos son conocidos por su facilidad de ejecución, versatilidad y estilo más moderno.
Roland ofrece una amplia gama de pianos digitales para uso doméstico, que se adaptan a todos los presupuestos y necesidades.
En este artículo, nos centraremos en las series HP y DP de gama media y abordaremos brevemente los modelos LX de gama alta, que se venden muy por encima de nuestro presupuesto especificado.
A mediados de 2019, Roland presentó la nueva serie HP700 (HP702 y HP704), pero en el momento de escribir este artículo, las antiguas series HP601, HP603 y HP605 siguen estando disponibles. En otras palabras, Roland no se ha limitado a sustituir la serie HP600 por la HP700.
Los nuevos modelos HP700 no aportan realmente nada nuevo, por lo que no los consideraría superiores a los instrumentos HP600.
Sin embargo, veamos más de cerca los generadores de sonido y la mecánica que utilizan estos instrumentos, ya que son las características más importantes.
Todos los modelos HP, excepto el HP702, incorporan el mecanismo de alta gama PHA-50 de Roland con teclas híbridas de madera/plástico, escape simulado y teclas de ébano/marfil sintético.
Aunque este mecanismo no pretende necesariamente lograr una sensación de tipo acústico, es muy sensible y agradable de tocar.
No es demasiado pesada ni demasiado ligera, pero es rápida y tiene una gran longitud de pivote en el diapasón. El PHA-50 también es bastante versátil, y me veo tocando pianos eléctricos, guitarras, sintetizadores y otros sonidos no pianísticos con él.
Por el momento, el HP702 es el único modelo de HP que utiliza la acción estándar PHA-4 de gama baja, que se suele utilizar en los pianos digitales básicos de Roland, como el FP-30, el RP-102, etc.
La mecánica no está nada mal, pero no es tan agradable como la del PHA-50, al menos para mí. En particular, tiene una longitud de pivote de tecla significativamente más corta, lo que hace que tocar en las teclas sea ligeramente más difícil.
También es ligeramente más ruidoso, sobre todo cuando golpeas las teclas con más fuerza para tocar fortissimo, por ejemplo. En general, describiría el PHA-50 como más «fluido» y expresivo que el PHA-4 Standard.
Otra característica de los pianos digitales HP de Roland es que incorporan la versión avanzada del motor de sonido SuperNATURAL denominada SuperNATURAL Piano Modeling.
A diferencia de la versión de gama baja de SuperNATURAL, que utiliza un enfoque híbrido basado en muestras, este procesador de sonido utiliza modelado puro para generar sonidos de piano.
Esto significa que, en lugar de disparar un sonido pregrabado de un piano acústico, estos instrumentos crean el sonido desde cero mediante complejos algoritmos matemáticos. Como este enfoque no requiere almacenar GB de datos de muestra, descubrirás que los sonidos modelados suelen tener una polifonía ilimitada.
No vamos a entrar aquí en los pros y los contras del enfoque de modelización, pues ya lo hemos tratado en nuestro artículo sobre Roland.
Ten en cuenta que el enfoque de «modelado completo» no suele encontrarse en los pianos digitales de otros fabricantes, como Yamaha y Kawai, que utilizan un enfoque más tradicional basado en muestras o, a veces, híbrido (en el que sólo se modelan algunos elementos del sonido).
Asegúrate de escuchar tantos sonidos como sea posible, ya que no hay forma de saber cuál prefieres. Hay partidarios del enfoque de muestreo y del enfoque de modelización.
Curiosamente, el instrumento de gama baja HP601, aunque incorpora la mecánica de gama alta PHA-50, es el único instrumento de la serie HP que utiliza una versión más básica (basada en muestras) de SuperNATURAL.
Mientras tanto, el HP702, que también es uno de los modelos de gama más baja, utiliza el generador SuperNATURAL basado en modelado, pero tiene una mecánica PHA-4 estándar de menor calidad.
El modelo HP más asequible que tiene teclas PHA-50 y sonidos de piano totalmente modelados es el HP603/HP603A (el HP-603A es el mismo modelo que el HP603 pero con soporte de audio Bluetooth).
La Roland DP-603 es casi idéntica a la HP603, excepto por su carcasa más compacta y de estilo moderno. Esto la hace ligeramente más asequible que la HP603 e incluso con una mejor relación calidad-precio.
La HP605, el siguiente modelo, es similar a la HP603. La principal diferencia es que el HP605 tiene una carcasa más grande y un sistema de altavoces más sofisticado, que utiliza 6 altavoces (74 W de potencia de salida), mientras que el HP603 sólo tiene 2 altavoces (60 W de potencia de salida).
En la práctica, esto significa que la HP605 ofrece un sonido de graves más rico y completo, con un campo sonoro más envolvente. Sin embargo, cuando se juega con auriculares, se obtiene prácticamente la misma experiencia con estos modelos.
La nueva HP704 tiene una carcasa de nuevo diseño y, en lo que respecta a la experiencia de juego, es muy similar a la HP605.
La diferencia más evidente vuelve a estar en la configuración de los altavoces. El HP704 tiene un sistema de sonido algo menos potente con 4 altavoces (60 W de potencia de salida).
Como puede ver, la mayoría de las diferencias entre los modelos HP601, HP603, HP605, HP702 y HP704 están en el diseño de la caja, los generadores de sonido, los sistemas de altavoces y la mecánica.
Las características de estos modelos son muy similares. Todos ellos cuentan con unos 300 tonos incorporados (53 tonos de acompañamiento GM2 básicos), más de 350 canciones predefinidas, una grabadora MIDI de 3 pistas, una grabadora de audio, una pequeña pantalla para facilitar la navegación, Bluetooth MIDI y audio, tomas de auriculares, tomas de salida de línea dedicadas (excepto el HP601) y una toma de entrada de audio para reproducir música a través de los altavoces incorporados desde el smartphone.
Una característica de diseño interesante de todos los modelos HP es una posición especial de la tapa llamada «Posición Clásica». Oculta todos los elementos de control del piano, lo que le da una sensación más acústica y libre de distracciones, que es bastante chula.
En general, hay muchos modelos similares entre los que elegir en cuanto a diseño, funcionalidad y experiencia de juego. Yo diría que los modelos HP603/DP603 y HP704 son los más logrados en cuanto a combinación de precio, prestaciones, sonido y tacto.
Al igual que ocurre con otros pianos digitales de gama alta (por ejemplo, Kawai CA y CN), la serie HP de Roland no siempre es fácil de pedir en línea. Muchos modelos sólo están disponibles en tiendas y ni siquiera se puede ver a qué precio se venden, lo que resulta muy incómodo.
Ahora hablemos rápidamente de los pianos digitales de salón más caros de la serie LX de Roland. Estos instrumentos están lejos de ser asequibles para quienes buscan una experiencia de piano sin concesiones en un paquete de lujo.
Los tres modelos LX, LX705, LX706 y LX708, incorporan el motor de sonido PureAcoustic, que utiliza dos procesadores de sonido independientes, uno para un sonido de piano americano y otro para un sonido de piano europeo.
De nuevo, no entraré en detalles aquí, así que consulta nuestra guía de Roland para obtener más información sobre el generador de tonos PureAcoustic.
Otra característica de la serie LX es la elegancia de sus altavoces con avanzados sistemas multialtavoz (4 altavoces en el LX705, 6 en el LX706 y 8 en el LX708).
Los modelos LX706 y LX708 también incorporan una versión mejorada y más larga de la mecánica del PHA-50, denominada teclado Hybrid Grand.
La mecánica más larga facilita tocar las teclas hacia su punto posterior, lo que hace que las largas sesiones de juego resulten menos cansadas.
Casio AP-710: Serie Celviano
Puede que le sorprenda ver un instrumento Casio en esta lista, pero está ahí.
El Casio AP-710 es el modelo insignia de la gama Celviano de pianos de consola digitales. Su precio está muy cerca del del Roland DP-603, el Yamaha CLP-735 y el Kawai CN-39, que son, por tanto, competidores directos.
Como todos los demás pianos digitales de gama alta de esta lista, el AP-710 incorpora las últimas y mejores tecnologías que Casio ha desarrollado en los últimos años.
El piano está equipado con una hermosa caja vertical, un sistema de sonido de 6 altavoces y 2 canales, y el generador de tonos más avanzado del arsenal Casio.
En el corazón del AP-710 se encuentra el motor de sonido AiR Grand, directamente de la serie GP Hybrid de Casio.
El piano viene con 26 tonos predefinidos, incluidos tres sonidos de piano de cola reproducidos de los Grands de Berlín, Hamburgo y Viena.
El sonido del piano Berlin Grand se diseñó en colaboración con C. Bechstein, un famoso fabricante alemán de pianos. En concreto, Casio trató de replicar el sonido de su piano de cola de 9 pies D282 de última generación, y el resultado es impresionante.
Los Grandes de Hamburgo y Viena también son magníficos, con su carácter único.
Los sonidos ofrecen una gama dinámica muy buena, decaimientos naturales largos y la simulación de resonancia de cuerdas, resonancia de apagadores, ruido de apagadores y algunos otros elementos acústicos.
En general, el AP-710 está a la altura de los modelos de la competencia de Yamaha, Kawai y Roland en cuanto a sonido de piano.
Dependiendo de tus gustos, puede que te inclines por el sonido Yamaha/Kawai/Roland, pero no encontré ningún aspecto concreto del sonido del Casio que fuera inferior al de los otros modelos.
Junto con el sistema de 6 altavoces, ¡el AP-710 suena fantástico! Lo único que puedo mencionar aquí es que el AP-710 no tiene tantos parámetros ajustables para adaptar todos los matices acústicos (ruidos, resonancias) a tus necesidades.
Sin embargo, esto no es crítico ya que tiene todo lo básico y los sonidos por defecto son excelentes fuera de la caja.
Donde el AP-710 se queda atrás respecto a sus competidores es en su mecánica.
El piano viene con el sistema Tri-Sensor Scaled Hammer Action II, que se utiliza en casi todos los pianos digitales Privia y Celviano.
No es necesariamente una mala mecánica, pero cabría esperar algo más interesante para un instrumento de este calibre, sobre todo teniendo en cuenta que los competidores ofrecen mecánicas mucho mejores y más realistas, en mi opinión.
Hemos mencionado varias veces el Scaled Hammer Action II en nuestros análisis de los modelos PX-160, PX-770, PX-870 y otros modelos Privia.
Como su nombre indica, se trata de un teclado de plástico plegado de 3 sensores con mecanismo de martillo y teclas de ébano/marfil.
En comparación con las máquinas de teclado mostradas anteriormente, esta máquina es ligeramente más ligera (especialmente en comparación con la GH3X de Yamaha), más ruidosa y tiene una longitud de pivote mucho más corta, ya que la máquina en sí es bastante corta (típico de las máquinas de teclado de gama baja).
En general, no es tan realista y divertido de tocar como el Roland y el Kawai, pero es agradable al tacto, incluso teniendo en cuenta sus defectos.
La sensación es algo muy subjetivo: te sorprendería saber cuánta gente (sobre todo los que tienen menos experiencia de juego) prefiere las mecánicas de gama baja a las de gama alta. La razón es sencilla: no existe una mecánica «ideal» que sirva de referencia.
Todos los pianos acústicos tienen un tacto muy diferente, y lo mismo ocurre con los pianos digitales. Por lo tanto, la única forma de saber qué piano digital es el más «auténtico» para tus dedos es ir a una tienda y probarlo.
Es mucho más útil e informativo que leer cientos de comentarios y discusiones en foros sobre experiencias ajenas.
En términos de funcionalidad, el AP-710 es básico y sencillo, como la mayoría de los pianos digitales.
Dispone de un modo de superposición y división, una grabadora MIDI de 2 pistas, una grabadora de audio, 2 tomas para auriculares, tomas de entrada/salida de línea, un puerto USB para el ordenador, un puerto USB para el dispositivo y algunas otras funciones estándar.
En general, el Casio AP-710 es un instrumento fantástico para su precio, siendo su principal defecto la acción de las teclas, que no siempre es excelente. Esto puede echar para atrás a pianistas más avanzados que busquen un toque más auténtico que permita más expresión y matices.
El sonido y la apariencia son los puntos fuertes del AP-710.
Tres sonidos de piano de cola distintos con varias «texturas» diferentes, un sistema de sonido de 6 altavoces y una polifonía de 256 notas garantizan una experiencia extraordinaria, tanto si escucha con auriculares como con el sistema de sonido de a bordo.
Debo mencionar que Casio tiene instrumentos más avanzados en su gama de productos. En particular, su serie Celviano Hybrid Grand (GP) es un serio competidor de los instrumentos insignia de Kawai y Yamaha, pero desgraciadamente están muy por encima del rango de precios que hemos fijado para este artículo.
La mejora más importante con respecto al AP-710 es que los modelos GP-310 y GP-510 están equipados con la espectacular acción Natural Grand Hammer, que no tiene nada que envidiar a las mejores acciones de madera de Kawai y es esencialmente una acción híbrida, ya que se asemeja mucho a la acción de un piano acústico.
Aquí tienes un magnífico vídeo comparativo de algunos de los grandes instrumentos de los que hemos hablado hoy, ¡incluido el Casio GP-310!
Puede obtener más información sobre la serie GP y las tecnologías que utiliza en nuestro artículo sobre Casio.
Dexibel H1/H3/H7
Dexibell es un nuevo actor en el mercado de los pianos digitales. Es una empresa con sede en Italia formada por antiguos empleados de I+D de Roland Europe tras el cierre de ese departamento en 2013. Así que no era exactamente una situación del tipo «empezar de cero».
Generación de sonido (tecnología de sonido T2L)
Desde el primer día, Dexibell se centró en el sonido y la innovación, y ya han conseguido grandes resultados en poco tiempo, lo cual es impresionante.
El conjunto de tecnologías avanzadas utilizadas en todos sus instrumentos se denomina T2L (True to Life). Combina técnicas de muestreo y modelado para lograr los mejores resultados en la recreación de una auténtica experiencia de juego.
Entre las características únicas de esta tecnología se encuentra el motor de sonido «Quad Core», que incluye 320 osciladores digitales para generar docenas de pequeños fragmentos y matices de cada sonido, con una polifonía prácticamente ilimitada.
Las muestras utilizadas en los instrumentos Dexibell contienen una forma de onda de hasta 15 segundos, lo que les permite capturar las decaídas naturales y los comportamientos complejos de cada nota sin utilizar técnicas de looping/stretching (durante los primeros 15 segundos).
En cuanto a la calidad de audio, Dexibell también está a la vanguardia, ya que utiliza datos de audio de 24 bits frente al estándar del sector de 16 bits (calidad CD), lo que contribuye a la claridad y precisión del sonido.
Aunque esto puede sonar muy emocionante sobre el papel, en la realidad las cosas no siempre funcionan de la misma manera. No es el caso de los teclados Dexibell.
Aunque no he tenido la oportunidad de probar la serie H de Vivo, las demos online y mi breve experiencia con el Vivo S7 Pro me impresionaron por su calidad de sonido.
Incluso me atrevería a decir que los sonidos de los instrumentos son de los mejores que he escuchado en un piano digital. Esto no se limita a los pianos acústicos, sus órganos y cuerdas: sus sonidos no pianísticos también son excelentes.
Gama de productos Dexibell
Dexibell tiene muchas similitudes con otro famoso fabricante de pianos digitales, Clavia (Nord).
Al igual que Nord, el público objetivo principal de Dexibell son los artistas intérpretes o ejecutantes, y su serie S de pianos de escenario es su gama más vendida y conocida.
Sin embargo, a diferencia de Nord, Dexibell ofrece una gama de pianos digitales de consola (serie H) para quienes deseen un verdadero piano digital de salón con altavoces y mueble integrados.
En cuanto al mueble, los pianos digitales de la serie H tienen un diseño futurista, muy diferente al de otras marcas.
Lo interesante es que estos modelos de consola utilizan esencialmente la misma tecnología que sus pianos de escenario, lo que los convierte en instrumentos caros pero potentes.
Entre las características heredadas de los pianos de escenario Dexibell se incluyen una biblioteca de sonidos ampliable con 1,5 GB de memoria de ondas, una amplia selección de efectos de reverberación y DSP, y compatibilidad con la reproducción de audio .wav, .aiff y .mp3.
Quizá se pregunte por qué no se han incluido en esta lista los pianos digitales de la serie H de Dexibell si todo lo que he dicho hasta ahora es esencialmente positivo.
Bueno, todavía no hemos tocado otro aspecto muy importante de todo piano digital: el tacto. Aquí es donde las cosas se ponen menos emocionantes.
Dexibell, al igual que Nord y muchos otros pequeños fabricantes de teclados, no fabrica sus propias mecánicas, principalmente porque el diseño y la fabricación de mecánicas es un proceso tecnológicamente complejo que requiere muchos recursos de los que estas pequeñas empresas no disponen.
Por ello, tienen que acudir a empresas como Fatar (fabricante mecánico italiano) para comprar piezas mecánicas para sus instrumentos.
Como ya he mencionado varias veces en este sitio, no soy un gran fan de los teclados Fatar y de sus modelos de gama baja en particular. Para mí, este es el principal problema de los pianos de consola digitales de gama baja Vivo H1 y Vivo H3 de Dexibell (aunque, dado el precio y el hecho de que todos utilizan las mismas tecnologías de sonido, Dexibell no tiene realmente ningún instrumento de «gama baja»).
Utilizan la acción básica TP-100 LR de Fatar, que no es espectacular desde la perspectiva de un pianista. Sufre de lo que sufren muchos jugadores de acción de gama baja: una longitud de pivote de tecla corta, una sensación esponjosa y una respuesta poco realista.
En general, la TP-100 LR no es la peor acción del mercado, pero desde luego no es una de mis favoritas. No recomendaría comprarlo si tu principal objetivo es el piano.
El Dexibell H7, el buque insignia de la serie H, está equipado con la mecánica más pesada y realista de Fatar, el TP-40 GH.
Sería una opción mucho mejor para los pianistas clásicos, pero incluso este mecanismo es inferior a los utilizados en los pianos digitales Kawai, Yamaha y Roland que hemos mencionado antes.
En definitiva, si buscas una combinación de sonido y tacto realistas, el H7 es el único modelo de la serie H que recomendaría. Pero como cuesta mucho más de 3.000 euros, no lo hemos incluido en esta lista.