Hemos cubierto muchos pianos digitales Yamaha en el pasado, y estamos seguros de que usted también está familiarizado con la reputación de la empresa.
Gran sonido, facilidad de uso y construcción sólida son las características de Yamaha.
La serie MX de Yamaha es una versión más ligera de sus estaciones de trabajo MOTIF (en términos de peso, no de características). Las MX88, MX61 y MX49 están diseñadas para el músico intérprete novel y no son «estaciones de trabajo» propiamente dichas.
Para los que llevan en esto desde principios de los 80, lo mejor es pensar en el Yamaha MX88 como un «Rompler», término que describe a los teclados con una miríada de presets basados en muestras cargadas en la ROM (memoria de sólo lectura) interna.
Naturalmente, la tecnología ha evolucionado con el tiempo y los diminutos discos de almacenamiento interno de 64 MB tienen ahora un tamaño de varios gigabytes, lo que permite obtener sonidos multimuestreados que captan los matices reales del juego.
Por supuesto, esto es sólo la punta del iceberg de la serie MX. Los sonidos se pueden cambiar en profundidad si lo deseas, aunque no es tan sencillo como con otros teclados de estaciones de trabajo más completos.
Todas las prestaciones vienen acompañadas de una importante reducción de precio. ¿Merece la pena?
Yamaha MX88 detalle :
- Acción de martillo graduado estándar (MX88), Acción sintética no ponderada (MX61 y MX49)
- 88 teclas totalmente contrapesadas
- Sensibilidad táctil (4 tipos, Off)
- Sonido: memoria de ondas avanzada (AWM2)
- Polifonía de 128 notas
- 106 tonos predefinidos 61 kits de batería 128 tonos de usuario
- Modos: Dual, Split
- Efectos: Reverberación x 9 tipos (42 preajustes), Coro x 17 tipos (88 preajustes), Efecto de inserción x 48 tipos (267 preajustes), Ecualizador maestro (5 marcas)
- 208 patrones rítmicos, 999 tipos de arpegios
- Rueda de pitch-bend, rueda de modulación, 4 botones asignables
- Modo Performance: 16 partes
- Transposición, afinación maestra, cambio de octava
- Conexiones : USB a host (tipo B), USB a dispositivo (tipo A), entrada/salida MIDI, tomas de auriculares (1/4″), toma de pedal de sustain, toma de pedal de expresión/asignable, salida de línea (R, L/Mono), entrada de audio (miniconector estéreo)
- An x Pr x Al: 132 x 40,5 x 16,8 cm
- 13,9 kg
- Fecha de publicación: abril de 2017
Variantes
La serie MX está disponible en tres variantes principales: MX49, MX61 y MX88. Los números indican el número de teclas de cada teclado.
También hay algunas diferencias bajo el capó relacionadas con las distintas arquitecturas de teclado. Hablaremos de ellos en la sección dedicada al teclado.
Para los fines de esta revisión, nos hemos centrado en el MX88, aunque estos instrumentos son esencialmente los mismos, salvo por las diferencias mencionadas anteriormente.
Diseño
La serie MX se divide en dos grupos principales, el grupo de estilo sintetizador portátil, que incluye el MX49 y el MX61, y el grupo de estilo piano digital MX88.
En cuanto a los portátiles, me gusta el aspecto del MX49 y el MX61, y sus formas (más pequeñas) son perfectas para el transporte. Los controles también están bien espaciados, incluso en el MX49 más pequeño.
El chasis es de plástico, con una superficie mate que evita que se incrusten las huellas dactilares, lo cual es positivo.
A pesar de ello, tengo que decir que el exterior parece un poco más barato que el del MX88, lo que probablemente se deba al ahorro de peso.
El plástico parece hueco, lo que no me da confianza en términos de durabilidad.
Dejando a un lado las quejas, los botones y controles son excelentes y parecen sacados directamente de la serie MOTIF.
Todo es táctil, los botones tienen un poco de resistencia para deslizarlos con suavidad y los botones tienen un clic perceptible y satisfactorio.
El MX49 y el MX61 están disponibles en 3 colores diferentes: azul, blanco y negro.
El color blanco y negro es un estándar. El color azul claro recuerda al clásico Roland SH-101 y me gusta de forma nostálgica.
En cuanto al MX88, el peso del teclado ponderado GHS (del que hablamos en la sección de teclados) ha aumentado considerablemente y el diseño parece tener un aire más de gama alta.
El chasis también es de plástico, pero la superficie está más pulida e inspirada en las estaciones de trabajo de gama alta Yamaha MODX y Montage.
Basta con ver las fotos para hacerse una idea de las mejoras introducidas.
Enhorabuena a Yamaha por mejorar la calidad de producción. El peso extra se aprovecha, con plásticos de mejor calidad.
En cuanto al chasis, sólo viene en negro, lo cual está bien pero es un poco decepcionante (sobre todo porque el color azul tuvo muy buena acogida).
No obstante, el MX88 tiene un aspecto profesional y se integra perfectamente con otras estaciones de trabajo populares.
A diferencia de sus hermanos pequeños, el MX88 es bastante masivo. Mide 40,5 cm de profundidad y 16,8 cm de altura, lo que la hace voluminosa y difícil de mover.
Me pregunto por qué Yamaha tuvo que hacerlo tan grande, ya que no tiene una larga acción de diapasón de madera ni nada por el estilo.
Como puede ver, gran parte del espacio del panel frontal no está ocupado por elementos de control. Creo que podrían haber hecho el panel frontal más compacto, reduciendo así significativamente el tamaño del MX88.
La buena noticia es que el MX88 es relativamente ligero, con un peso de 13,9 kg. Esto significa que se puede mover y llevar a conciertos sin demasiada dificultad.
Los mismos controles están presentes, lo cual es bueno, ya que los botones y controles ya eran de primera clase.
Los controles están siempre centrados, dejando mucho espacio vacío a izquierda y derecha del MX88, lo que proporciona la misma sensación de limpieza que las series Montage 8 y MOTIF.
Los teclados para estaciones de trabajo de Yamaha han sido famosos por su diseño, y yo diría que el MX88 recrea muy bien el conjunto simplificado de controles.
Una cuestión subjetiva aquí es la nueva ubicación de las ruedas de tono y modulación, que ahora se encuentran en la parte superior izquierda en lugar de directamente a la izquierda del teclado.
Tengo dos opiniones al respecto. Esto se ha hecho claramente para reducir la anchura total del teclado, pero lo hace mucho menos intuitivo.
En general, el tiempo transcurrido entre el lanzamiento del MX88 y el de sus hermanos menores ha sido bien empleado, y las mejoras en la calidad de construcción lo convierten en la versión definitiva de la serie MX.
A partir de ahora, hablaremos del diseño de la serie MX en su conjunto.
Lo que más me gusta de la serie MX es su sencillez.
La pequeña pantalla de 2 líneas puede parecer demasiado simplista para un teclado de estilo estación de trabajo, pero consigue que las cosas funcionen centrándose en el uso práctico.
De hecho, todo lo que necesitas utilizar está en el panel frontal, y no hay necesidad de profundizar en los menús, excepto para las funciones menos utilizadas.
Todos los sonidos están clasificados en categorías fácilmente identificables a las que se puede acceder pulsando botones inmediatamente. ¿Quieres transponer el teclado 2 semitonos?
Hay un botón para ello. ¿Quieres añadir rápidamente una capa de orquesta de cuerda? Basta con pulsar un botón.
Me gustaría llamar la atención sobre el gran botón Data, que utilizarás para desplazarte rápidamente por las presintonías y explorar los parámetros numéricos (como la sintonización maestra, etc.).
Es una sensación útil y escalonada con un clic perceptible.
Por último, siguiendo el ejemplo de otros teclados de estaciones de trabajo, 4 botones multifunción cubren tus necesidades de edición de sonido.
Controlan la envolvente de efectos y filtros (ataque, decaimiento, sostenido y liberación), así como el volumen y la panoramización.
Estos parámetros están divididos en tres bancos de cuatro y el cambio entre ellos se realiza con un solo botón. Incluso hay dos parámetros asignables que puede vincular a sus propias funciones designadas.
Otra característica interesante que me gustaría destacar es la inclusión de luces LED y una pantalla retroiluminada. Incluso si juegas con poca luz, podrás ver lo que haces.
Asegúrate de que has tenido tiempo de familiarizarte con los controles, ya que el texto impreso no brilla en la oscuridad.
Una vez que te acostumbres a la disposición, lo que no lleva demasiado tiempo gracias al texto del panel frontal, estarás utilizando el MX88 como un profesional. Los controles están muy bien pensados y funcionan perfectamente tanto para principiantes como para expertos.
Teclado
Una vez más, dividiremos esta parte del examen en dos secciones: la sección portátil (MX49 y MX61) y la sección totalmente lastrada (MX88).
Portátil
El MX49 y el MX61 tienen un teclado no ponderado de 49 y 61 teclas tipo sintetizador.
Esto significa que las teclas no tienen la resistencia ponderada que se espera de un piano de verdad. En cambio, tienen una ligera resistencia a la presión, lo que los hace ideales para las partes rápidas de sintetizador.
Honestamente, estas teclas no son para todo el mundo, pero las personas que han tocado el sintetizador en el pasado sin duda apreciarán estas teclas.
Yamaha es conocida por producir algunas de las mejores teclas de sintetizador de las últimas décadas (el teclado DX7 es absolutamente increíble y las miniteclas de la serie Reface ofrecen un tacto perfecto a pesar de las limitaciones de tamaño), y estas teclas están definitivamente cortadas por el mismo patrón.
Al estar acostumbrado a las teclas con peso, encuentro las partes de piano un poco difíciles en estas teclas, aunque esto se debe más a mi nivel de habilidad que a las teclas en sí.
Estoy seguro de que con un poco de práctica sería bastante fácil adaptarse a, aunque pasé un poco más de tiempo con el MX88 en esta revisión (otras críticas han señalado que estas teclas son perfectamente bien para tocar el piano, así que hacer de eso lo que quieras).
Personalmente, siempre optaría por el MX88 por sus teclas totalmente contrapesadas. Hablemos de ello.
lastre
El MX88 utiliza la acción Graded Hammer Standard (GHS) de Yamaha, que se encuentra en pianos digitales de gama básica y media como el YDP-144 y el P-125.
Estas teclas son de tamaño normal y están contrapesadas para simular la sensación de un piano acústico real.
Como su nombre indica, estas teclas tienen un efecto graduado, lo que significa que las teclas de las notas más graves son ligeramente más pesadas que las de las notas más agudas, que es lo que se espera ver en un piano de verdad.
Las teclas blancas son de plástico liso, y las negras tienen un tacto ligeramente mate.
Aunque estas teclas tienen un poco de mala reputación debido a su casi omnipresencia en los teclados Yamaha, siguen siendo una buena acción de tecla que consigue dar una sensación realista a pesar de su bajo coste.
Como ya se ha mencionado, el principal problema de la acción SAM es la respuesta táctil.
Al pulsar las teclas, se notan un poco elásticas (blandas), lo que resta realismo.
Si hablamos estrictamente de tocar el piano, la falta de feedback hace que las partes de piano sean más difíciles de controlar, especialmente cuando se toca en las teclas.
Como teclado de rendimiento, la acción GHS es perfectamente utilizable. La sensibilidad a la presión es buena y te permite aprovechar al máximo los bancos de sonido sensibles a la velocidad del MOTIF XS.
La acción GHS es un maestro en todas las áreas, logrando trabajar decentemente en las partes de piano, mientras que también tira de su peso en las pistas sintéticas y pads.
Creo que es interesante señalar que el teclado GHS se utiliza en la estación de trabajo MODX8, que actualmente es el punto medio entre la serie MX y las estaciones de trabajo Montage de gama alta (y el sustituto de la serie MOTIF).
También me gustaría llamar la atención sobre el peso del teclado en su conjunto. Es muy impresionante que Yamaha haya conseguido encajar un teclado ponderado en un paquete tan ligero.
Aunque obviamente es mucho más grande que las versiones portátiles, la MX88 sigue siendo una de las mejores «estaciones de trabajo» portátiles de 88 teclas.
Ten en cuenta que ambos tipos de teclas no admiten aftertouch y tienen 4 niveles diferentes de sensibilidad a la presión (además de una opción de desactivación).
Sonido
La serie MX incluye sonidos de la estación de trabajo MOTIF XS de Yamaha, incluidos instrumentos muestreados y sonidos sintetizados mediante la tecnología VCM (Virtual Circuitry Modeling) de Yamaha.
Me centraré aquí en el MX88, aunque los mismos sonidos se incluyen en el MX49 y el MX61.
Como la unidad de prueba principal era un MX88, juzgaré los sonidos reproducidos en las teclas contrapesadas GHS.
Empecemos por enumerar las categorías y subcategorías incluidas en la serie MX
- Pianos – Pianos acústicos, EP Layers, pianos modernos y pianos antiguos
- Teclados – Pianos eléctricos, pianos sintetizados FM, clavecines, notas sintetizadas
- Órganos – Órganos de rueda tonal, órganos Combo, órganos sintetizados y arpegiados
- Guitarras – Guitarras acústicas, limpias y con distorsión
- Bajos – Bajos acústicos, eléctricos, sintéticos y arpegiados
- Cuerdas – Solo, conjunto, pizzicato, cuerdas sintetizadas y arpegiadas
- Metales – Solistas, conjuntos, orquestales y sintetizados
- Vientos – Saxofones, flautas, vientos de madera y gaitas
- Plomos de sintetizador – Analógicos, digitales, hip-hop, dance y arpegiados
Acompañamientos :
- Mazas – Mazas, campanas (acústicas y sintéticas), instrumentos afinados y arpegios
- Batería y percusión
- Efectos sonoros
- Efectos secuenciados
- Instrumentos étnicos – Instrumentos de arco, punteados, percutidos, soplados y arpegiados
Hay más de 1.000 sonidos, y navegar entre ellos es pan comido con los controles del panel superior. Los botones específicos para cada tipo de sonido facilitan el cambio entre presintonías.
Mira el vídeo a continuación para escuchar algunos de los tonos preestablecidos del MX88:
Pianos
Los pianos son buenos. El Full Concert Grand Piano es de la serie MOTIF y suena bastante bien a pesar de la antigüedad de las muestras (el MOTIF XS salió al mercado en 2007, hace 14 años en el momento de escribir estas líneas).
Tras una serie de críticas del Yamaha YDP, soy un poco más duro con las críticas, sobre todo porque estos pianos digitales presentan reproducciones bien muestreadas del piano de cola de concierto Yamaha CFX. Incluso con estas expectativas poco realistas, sigo impresionado.
Los pianos disponen de varias capas de velocidad, lo que permite tocar diferentes muestras a distintas intensidades, y esto hace que tocar el teclado ponderado del MX88 resulte especialmente agradable.
Yo diría que las propias muestras capturan los agudos definidos y los graves limpios de los pianos acústicos de Yamaha.
Por supuesto, no obtendrá la misma cantidad de matices que con los modernos pianos digitales Yamaha. Esto se debe a algunos factores menores, entre ellos:
- No hay muestras «round-robin» (se reproduce la misma muestra cuando se pulsa repetidamente la misma cantidad de teclas).
- Menos capas de velocidad (pero suficientes para trabajar)
- Un poco menos de reverberación (las reverberaciones no están ajustadas estrictamente para pianos)
- Sin ruidos de teclas, pedales, resonancias del cuerpo y las cuerdas, etc.
Entonces, ¿estoy contento con los sonidos del piano acústico? Absolutamente.
Los pianos eléctricos son probablemente el punto fuerte de la serie MX. Si utilizas el MX88, responden muy bien, independientemente de la variante con la que juegues.
La selección de sonidos cubre tus necesidades de Rhodes y Wurli, y la enorme variedad de sonidos significa que tienes una selección de sonidos, desde limpios a sucios, para satisfacer tus necesidades.
Si busca algo estrictamente para sonidos de piano, puede que la serie MX no sea para usted.
La serie P de Yamaha satisface sus necesidades de pianos digitales portátiles, y la serie CP ofrece pianos de escenario con las mejores muestras de piano de la compañía.
La serie MX destaca en la selección de instrumentos, incluidos sintetizadores, sonidos orquestales e incluso kits de batería. Probemos estos sonidos.
Sonidos sintéticos
Los bajos, los leads y los pads de sintetizador se recrean a la perfección en el MX88, y las limitadas opciones de edición de sonido se ven mitigadas en cierta medida por la enorme lista de sonidos disponibles.
Nótese que he dicho recreado en lugar de muestreado. Aquí es donde entra en juego la tecnología VCM de Yamaha.
No todos los sonidos están muestreados (ya que esto ocuparía demasiado espacio de almacenamiento), y la mayoría de las partes del sintetizador incluyen elementos del modelado de circuitos virtuales de Yamaha, que reproduce la calidez analógica de los componentes reales.
Lo mejor de los sonidos VCM es su calidez. Los bajos, los pads y los leads de sintetizador consiguen emular el tono vintage de los dispositivos analógicos.
Aunque los algoritmos utilizados siguen siendo secretos comerciales, la gente tiende a pensar que hay mucha saturación y no linealidad sintética, así como ecualización dinámica.
Esta sección incluye los sintetizadores FM. La escena pop de los 80 estaba llena hasta los topes de sonidos del sintetizador Yamaha DX7 FM, y esos presets se han recreado aquí maravillosamente, con sutiles coros añadidos a algunos de los sonidos para una amplitud estéreo aún mayor.
Los sonidos de sintetizador son el centro del material de marketing de la serie MX, y me parece que se ha puesto mucho empeño en ellos, tanto en términos de diseño sonoro como de fidelidad de audio.
Si buscas una amplia gama de sonidos con los que trabajar, la serie MX es para ti.
Me gustaría señalar que el filtro está un poco escalonado. Esto se nota si lo escuchas, y es algo bastante común en sintetizadores digitales antiguos.
Esto se debe a las limitaciones del protocolo MIDI, que sólo tiene 128 valores distintos. ¿Es un problema grave? En realidad no, pero es algo que los entusiastas de los sintetizadores podrían considerar.
Otros sonidos muestreados
Aunque los pianos son excelentes en general, las demás muestras son un poco menos buenas.
Las guitarras y los bajos son buenos (como es habitual en los pianos Yamaha), sobre todo si sabes simular el límite de cuerdas de 6/4 y las limitaciones del mástil.
Los sonidos orquestales varían mucho en calidad. El principal problema es el vibrato nativo muestreado en algunos instrumentos solistas.
Cada pulsación de tecla sostenida comienza con una nota sostenida, pero el vibrato se introduce lentamente. El problema es que no tienes ningún control.
El vibrato se produce al mismo tiempo, independientemente de la fuerza con la que pulses la tecla, y tampoco puedes cambiar la velocidad ni la profundidad de la modulación.
Afortunadamente, la mayoría de los sonidos del conjunto mantienen el mismo tono durante toda la grabación, por lo que no es una categoría del todo mala.
Por supuesto, en una selección de más de 1.000 sonidos, es inevitable que haya algunos fallos. A pesar de ello, sigo estando muy contento con la selección MX88.
Los pianos son buenos, y hay muchos sonidos sintéticos agradables que suenan sorprendentemente realistas.
Efectos
El MX88 viene con los siguientes tipos de efectos:
- Reverberación
- Retraso
- Coro
- Flanger
- Fáser
- Trémolo y Rotary
- Distorsión
- Compresor
- Wah
- Trituradora de brocas
- Efectos basados en la tecnología (modulador en anillo, sintetizador automático, etc.)
- Efectos varios (excitadores armónicos, lanzadores, etc.)
Estos algoritmos de efectos son los mismos que los del MOTIF XS y son sin duda de gran calidad.
La mayoría de los efectos tienen diferentes modos. Por ejemplo, hay 10 reverbs, 8 delays, 5 chorus, etc.
Los efectos también tienen un montón de parámetros editables, pero necesitarás el PDF descargable Data List para editarlos en detalle, ya que están enterrados en un menú poco intuitivo.
La edición en sí, si sabes orientarte, es muy detallada.
Por ejemplo, las reverbs tienen tamaño de sala, difusión y tiempo de decaimiento ajustables, e incluso incluyen filtros de paso alto y bajo incorporados. Se reproduce el mismo nivel de control en todos los tipos de efectos.
Los efectos Chorus y Reverb pueden ajustarse fácilmente desde el panel frontal mediante un par de botones específicos. Los demás efectos se consideran efectos de inserción y requieren una inmersión en el menú.
Hay demasiados efectos para cubrirlos aquí, pero que sepas que los que probé sonaban muy bien.
Los que lo deseen tienen la opción de modificarlos aún más, mientras que los que no quieran profundizar en los ajustes pueden aprovechar los preajustes.
Los efectos de inserción parecen a primera vista un poco más difíciles de usar, pero ahí es donde entran en juego los mandos asignables. Puedes asignar estos mandos a cualquiera de los parámetros de efectos, incluso a la reverb y al chorus.
La sección de efectos también incluye un ecualizador maestro de 5 bandas que afecta al sonido después de los efectos.
Un ecualizador siempre es bienvenido, ya que permite realzar y limpiar determinadas frecuencias del sonido. Aunque el ecualizador requiere sumergirse en el menú para utilizarlo, sigo apreciando su presencia.
En general, los efectos son excelentes. Incluso si no eres un fanático de la edición profunda, los preajustes te cubrirán.
Polifonía
¿Qué es la polifonía?
La polifonía es el número de notas que un piano digital puede producir al mismo tiempo.
La mayoría de los pianos digitales actuales están equipados con una polifonía de 64, 128, 192 o 256 notas.
Te preguntarás cómo es posible que suenen 32, 64 o incluso 128 notas al mismo tiempo, si sólo hay 88 teclas y nunca las tocamos todas a la vez.
En primer lugar, muchos de los pianos digitales actuales utilizan muestras estéreo, que a veces requieren dos o más notas para cada tecla tocada.
Además, el uso del pedal de sustain, los efectos de sonido (Reverb, Chorus), el modo dual (estratificación) e incluso el tic-tac del metrónomo ocupan notas de polifonía adicionales.
Por ejemplo, cuando pisas el pedal de sustain, las primeras notas tocadas siguen sonando a medida que añades otras nuevas y el piano necesita más memoria para hacer sonar todas las notas.
Otro ejemplo de consumo de polifonía es cuando se reproduce una canción (que también puede ser tu propia interpretación grabada) o cuando se acompaña automáticamente.
En este caso, el piano necesitará polifonía no sólo para las notas que toques, sino también para la pista de acompañamiento.
Cuando se alcanza el tope de polifonía, el piano empieza a eliminar las primeras notas tocadas para liberar memoria para nuevas notas, lo que afecta a la calidad del sonido.
Rara vez necesitarás las 192 o 256 voces de polifonía a la vez, pero hay casos en los que puedes llegar a los límites de 64 o incluso 128 notas, sobre todo si te gusta superponer varios sonidos y crear grabaciones multipista.
Es deseable tener al menos 64 notas de polifonía.
La serie MX viene con polifonía de 128 notas de serie, que es más que suficiente para cubrir todos los géneros musicales.
El límite de polifonía también permite gestionar las capas, excepto en el caso de programas extremos que impliquen más de 10 partes reproducidas simultáneamente (lo que es posible con la serie MX, pero hablaremos de ello más adelante).
Utilizando un parche de sonido básico de 2 capas con un ritmo de fondo, no se oyeron cortes de sonido.
Características
El MX88 tiene un montón de funciones que cabría esperar de un teclado de estación de trabajo, siendo su característica estrella, muy promocionada, la fácil integración a través de su modo de control DAW.
Modos
Los modos Layer y Split están disponibles en el MX88.
Los programas del MX88 están configurados para que siempre tengas 2 sonidos fácilmente accesibles.
Incluso cuando se reproduce un solo sonido, como un piano de cola, también se puede cargar un segundo sonido al que se puede cambiar con sólo pulsar un botón. Estos dos sonidos pueden superponerse o dividirse mediante los botones Layer y Split.
El modo superpuesto permite reproducir dos o más sonidos simultáneamente. Se trata de una función estándar en la mayoría de los teclados y pianos digitales, por lo que su presencia es muy de agradecer.
Lo mejor del modo de capas del MX88 es que puedes superponer hasta 16 sonidos simultáneamente.
Esto implica bucear un poco por los menús, pero puedes configurar las cosas antes de una actuación y guardarlas como un preajuste de usuario (para el que hay disponibles 128 ranuras). Cuidado con el límite de polifonía.
El modo Split permite reproducir sonidos diferentes en los lados izquierdo y derecho del teclado. El usuario puede definir el punto de división.
Una pequeña cosa a tener en cuenta es que puedes invertir fácilmente el reparto, lo que es útil cuando has puesto accidentalmente las cosas al revés.
También me gusta lo fácil que es crear puntos de división. Sólo tienes que mantener pulsada la tecla Dividir y pulsar la tecla que quieras utilizar como punto de división.
El diseño de la interfaz de usuario también es digno de elogio, sobre todo si se trabaja con las capas y divisiones bicolores estándar.
La pantalla muestra constantemente los nombres de tus dos sonidos principales, y puedes cambiar entre ellos con sólo pulsar un botón.
El foco te permite ajustar los efectos sobre la marcha, e incluso puedes vincular ambos sonidos al foco, lo que te permite cambiar los ajustes de ambos al mismo tiempo.
Por ejemplo, puede tener un piano básico superpuesto con un pad cálido y tener sus 4 botones de función centrados en el pad. Esto le permite introducir lentamente la almohadilla aumentando gradualmente el volumen.
Aunque se trata de un caso de uso básico, muestra cómo el diseño de la interfaz de usuario facilita el rendimiento.
Ritmos
El MX88 incluye 208 patrones rítmicos. Se dividen en las siguientes categorías:
- Roca
- R&B
- Electro
- Jazz
- Mundo
- Orquestal
Estos ritmos están sincronizados con el tempo y, por lo tanto, se adaptan a los tempos que establezcas. Para controlar los ritmos, basta con pulsar los botones de reproducción y parada.
Estos tambores también son de la serie MOTIF y, en general, son correctos. No sustituyen a los auténticos, pero pueden utilizarse para conciertos de música electrónica.
El principal problema de los ritmos es la falta de variación y de rellenos. Esto significa que tienes un ritmo monótono sonando de fondo, sin cambios.
Los sonidos de batería también son algo sosos. Aquí no hay multimuestreo real, por lo que oirás exactamente los mismos sonidos cada vez.
Para practicar, puede sustituir al metrónomo (que no está incluido en el MX88). Para la interpretación, a menos que hagas Progressive o Acid House, es mejor que utilices una caja de ritmos o un secuenciador aparte.
Arpegiador
La serie MX incluye la impresionante cantidad de 999 patrones de arpegiador. Entre ellos se incluyen los patrones estándar Arriba/Abajo y los estilos específicos de cada género. La mayoría de estos patrones están integrados en preajustes, pero también puedes configurarlos tú mismo.
El preajuste predeterminado con el que se inicia el MX88 muestra esto con excelentes resultados. Es un patch de piano/pizzicato de cuerda que se centra en la parte del piano.
Una vez activado el modo de capas, las cuerdas de pizzicato comienzan a superponerse a sus partes de piano con partes de pizzicato secuenciadas.
Este es realmente el objetivo de la mayoría de las combinaciones predefinidas, o Performances, como se denominan oficialmente. La mayoría de los sonidos tienen una parte estándar, una parte arpegiada y un ritmo que puede lanzarse a demanda.
Te recomiendo que juegues con el arpegiador si tienes la oportunidad. Algunas de las secuencias sugeridas aquí son bastante inspiradoras y pueden utilizarse incluso para añadir profundidad a ciertos sonidos mediante su superposición. No olvide probar los tipos más exóticos.
Control DAW
Uno de los principales argumentos de venta de la serie MX es el control nativo de las estaciones de trabajo de audio digital (DAW).
Un botón específico en el panel frontal activa el control DAW, y la pantalla cambia para indicar que está activo.
Este modo permite a los teclados de la serie MX actuar como una extensión de su estudio. De esta función se encarga la interfaz USB de audio y MIDI de la MX.
Ten en cuenta que este modo sólo es compatible de forma nativa con los siguientes DAW:
- Cubase 8 y superior
- Productor de SONAR X2
- Logic Pro X
- Digital Performer 9
En otros programas, como Reason de Propellerhead y Ableton Live, los teclados de la serie MX siguen funcionando como un controlador MIDI USB, aunque las teclas de función específicas no tienen ningún efecto a menos que se configuren específicamente.
Probamos el programa con el DAW complementario Cubase AI que viene con la compra, así como con un Cubase 10 basado en estudio.
La integración es bastante sencilla y lo más plug-and-play posible.
Las funciones de control específicas de la DAW también se indican mediante texto en el panel, por lo que son muy fáciles de usar.
Un ejemplo de uso en Cubase AI es configurar un bucle básico, añadir pistas de audio relacionadas con MX88 y reproducir sobre el bucle.
Todo esto se puede hacer sin utilizar el ratón o el teclado, lo que hace que el rendimiento sea muy cómodo.
En general, estoy muy impresionado con la forma en que se realiza la integración aquí. Incluso puedes cargar plug-ins VST no nativos a través de los controles del panel frontal.
El único inconveniente es que los controles no están disponibles para todos los programas de audio digital. Cubase está fabricado por Steinberg, que es socio de Yamaha, así que puedes esperar una integración de primera.
Sólo desearía que la integración fuera tan buena con otros DAW.
Para ser justos, la serie MX, como la mayoría de los pianos digitales de Yamaha, tiene una interfaz de audio USB. Así que me las arreglé para integrar el MX88 en mi cadena de interpretación habitual, con Ableton Live como software DAW principal.
Me alegro de que Yamaha haya hecho todo lo posible para que la integración con DAW sea lo más sencilla posible, sobre todo teniendo en cuenta que el MX88 no incluye un secuenciador MIDI integrado, lo que significa que tendrás que recurrir a un DAW cada vez que quieras grabar algo.
Interfaz de audio USB
Casi todos los teclados disponibles pueden enviar datos MIDI a través de una conexión USB, pero parece que sólo Yamaha y Korg incluyen también funciones de interfaz de audio.
Básicamente, cuando inicie su DAW con el MX88 (u otras variantes) conectado, puede elegir el MX88 como dispositivo de audio, lo que envía la salida de audio del DAW directamente al MX88.
Esto resulta muy útil si su cadena de interpretación está formada únicamente por el MX88 y un DAW. Ya no necesitas una interfaz de audio adicional en la cadena, e incluso puedes ahorrarte una interfaz MIDI.
La particularidad de esta función es que funciona perfectamente con la integración de la estación de audio digital.
Si tienes una fuente de sonido VST concreta que te interesa (quizá Serum de Xfer o Massive de Native Instruments ), puedes cargarla y escuchar su salida a través de las tomas de salida de audio del MX88 sin necesidad de conectores de audio adicionales en el portátil.
Funciona con cualquier DAW, lo que es una gran ventaja.
Conectividad
Diseñada para su uso en el escenario, la serie MX viene con todas las conexiones que necesitará, incluidas algunas opciones más antiguas.
Ten en cuenta que la serie MX no tiene altavoces integrados. Se trata de una omisión habitual en los teclados de escenario (ya que los altavoces aumentan el tamaño total), pero merece la pena mencionarla.
Se incluyen tomas de salida de línea estéreo estándar de 6,35 mm para la conexión a sistemas de megafonía o interfaces de audio para grabación.
También se incluye un conector para auriculares, aunque en su variante de 6,35 mm. Si quieres utilizar tus auriculares más pequeños de 3,1 mm, necesitarás un adaptador aparte.
También se incluyen tomas dedicadas para los pedales de sustain y expresión.
Tampoco son zócalos del fabricante, por lo que funcionan con cualquier pedal genérico. La serie MX no incluye un pedal de sustain adicional.
También incluye conectores de entrada/salida MIDI de 5 patillas. Permiten utilizar dispositivos y controladores MIDI externos con la serie MX.
Dispone de una toma USB de tipo B, que te permite conectar el MX88 a tu ordenador o dispositivo inteligente para controlar tu DAW. Este puerto también cubre las funciones de interfaz USB de audio y MIDI.
Tampoco se proporciona un cable, aunque los hay disponibles en Internet a bajo coste.
Si desea utilizar la serie MX con su iPad o iPhone, necesitará un adaptador de cámara Lightning a USB para dispositivos iOS.
También se incluye una toma Aux In (también conocida como Audio in), que puedes utilizar para conectar otros dispositivos de audio al MX88.
Esta conectividad es especialmente útil, ya que la función de interfaz de audio incluida permite jugar sin necesidad de una interfaz de audio externa.
FM Essential para iOS
La aplicación FM Synthesiser está disponible de forma gratuita aunque no se posea el teclado, pero al conectarlo a un MX49, MX61 o MX88, se desbloquean todas las funciones de la aplicación, incluida su capacidad para guardar las presintonías personalizadas.
Como la síntesis FM es de naturaleza digital, los sonidos que se ofrecen aquí son completamente auténticos y cubren todas las bases, desde los clásicos pianos de balada de los 80 hasta los modernos graves growl de la música electrónica de baile.
Un consejo: sólo tienes que conectar la aplicación para desbloquear las funciones, así que no necesitas tener el teclado.
Yamaha, en su página web, sugiere incluso llevar un dispositivo inteligente con la app a un concesionario Yamaha autorizado para desbloquear estas ventajas adicionales.
Si buscas un nuevo sintetizador con el que jugar, no te pierdas esta opción.
Vycro MX
Se trata de una aplicación de terceros diseñada para funcionar con teclados de la serie MX, compatibles con Windows y Mac.
Esta aplicación fue creada por un equipo al que le resultaba un poco engorroso cambiar la configuración de los teclados MX, lo cual puedo entender.
Ofrece una gran interfaz de usuario y se conecta directamente a través del puerto USB.
Aunque esta aplicación se diseñó para los antiguos modelos MX49 y MX61, debido a una arquitectura similar, también puede utilizarse con el MX88.
Aunque la aplicación no es en absoluto obligatoria, los que quieran un poco más de control deberían echarle un vistazo.
Accesorios
El MX88 se suministra con los siguientes accesorios:
- Manual del usuario
- Adaptador de corriente
Se trata de un decorado básico y, sin duda, serán necesarias algunas compras adicionales antes de que esté listo para ser utilizado en el escenario.
Pedal de sustain
Un buen pedal amortiguador siempre es esencial. Dado que la serie MX utiliza los sonidos del MOTIF XS, que admite la semiapagación de sonidos de piano, merece la pena invertir en un buen pedal.
Si ya tienes un pedal de sustain por ahí, esto debería funcionar (sólo ten en cuenta que Yamaha tiende a utilizar una polaridad diferente en sus pedales, por lo que necesitarás un pedal con polaridad cambiable en caso de que no funcione).
Aunque normalmente recomiendo comprar el buen viejo Korg DS-1H, la polaridad inversa de Yamaha significa que es mejor un pedal Yamaha (o uno con interruptor de polaridad).
El Yamaha FC3A es una buena elección, es muy agradable de usar y admite medio pedal. Sin embargo, esto puede causar problemas a largo plazo, especialmente si desea utilizar, por ejemplo, un teclado Roland.
Yo recomendaría algo como el M-Audio SP-2.
Claro, sacrificas la presencia del medio pedal, pero el interruptor de polaridad inversa significa que funciona con casi todo. Para ser sincero, no se pierde mucho renunciando al medio pedal en el MX88. Al fin y al cabo, no es un piano digital.
Soporte para teclado
El tamaño relativamente compacto del MX-88 hace que encaje perfectamente en la mayoría de los soportes X e Y genéricos. Yamaha recomienda el YKA7500, pero en mi opinión es demasiado extravagante.
Los soportes genéricos X e Y funcionan muy bien aquí, y un soporte decente puede durar varios años sin problemas.
Pedal de expresión
Los pedales de expresión no son algo que debas tener siempre en cuenta, pero añaden mucho control a tu interpretación, todo ello sin quitar las manos de las teclas.
Por ejemplo, puedes aumentar el volumen con los parches del juego de cuerdas sin usar la rueda de modulación, lo que añade mucho valor a tu interpretación.
Como todos los pedales de expresión siguen los mismos principios, todos funcionan.
Como siempre, recomiendo el pedal de expresión Moog EP-3, que está muy bien construido y responde muy bien.
El Yamaha FC7 es otra excelente opción, que se considera un estándar de la industria.
Amplificación externa
Como la mayoría de los sintetizadores, el Yamaha MX88 (MX61/49) no tiene altavoces integrados, lo que significa que tendrás que recurrir a auriculares o a un sistema de amplificación externo, como un amplificador de teclado, un altavoz PA o similar.
Tanto si eres un músico de concierto que necesita un sistema robusto y portátil como si tocas en casa y buscas altavoces para disfrutar de tu propia actuación, hemos creado la guía definitiva para elegir el mejor amplificador de piano según tus necesidades.
Auriculares
Los auriculares resultan muy útiles para practicar en privado, concentrándose sólo en el juego y sin molestar a los demás.
Además, unos buenos auriculares proporcionarán un sonido más claro y detallado que los altavoces integrados.
Echa un vistazo a esta guía sobre cómo elegir los mejores auriculares para tu piano digital.Resumen
Beneficios
- Teclas totalmente contrapesadas decentes (MX88)
- Amplia selección de sonidos
- Una gran variedad de buenos efectos
- Sonidos de piano profundos y detallados
- Excelentes sonidos sintéticos
- Controles táctiles sencillos
- Cientos de ritmos y tipos de arpegios
- Integración DAW
- Interfaz de audio USB
Desventajas
- Algunos sonidos muestreados están desfasados
- Sin variación de ritmos
- Sin secuenciador MIDI integrado
- Algo difícil editar sonidos
- No aftertouch
- Voluminoso
Es interesante considerar el público al que va dirigida la serie MX.
Aunque este teclado parece estar dirigido a músicos que buscan su primer teclado de estación de trabajo, yo diría que es un instrumento lo suficientemente versátil como para que la mayoría de la gente encuentre algo con lo que disfrutar.
Aunque he observado que algunas de las muestras no rivalizan con las estaciones de trabajo modernas, los sonidos de sintetizador (que constituyen la mayor parte de la biblioteca de sonidos) son realmente buenos.
El motor de sonido MOTIF es impresionante a pesar de su antigüedad, y la electrónica y la ingeniería modernas hacen que la salida de audio sea aún más limpia.
Si la edición de sonido en profundidad no es el punto fuerte de la serie MX, lo mismo puede decirse de muchas estaciones de trabajo sin pantalla táctil.
Aunque puedes tomarte tu tiempo para sintetizar tus propios sonidos, estoy bastante contento con los preajustes incorporados.
https://youtu.be/H2SOK1gNJxwLa biblioteca de preajustes cubre la mayoría de mis necesidades y debería permitirte manejar la mayoría de los conciertos, independientemente del estilo de música.
Si realmente quieres profundizar, te recomiendo encarecidamente que utilices el software Vycro MX. Está disponible de forma gratuita y facilita mucho la edición de preajustes gracias a su interfaz gráfica.
Jugar con el MX88 fue genial, incluso como usuario de Ableton Live. Al tener funciones de interfaz de audio USB integradas, puedo viajar más ligero, ya que no necesito una interfaz de audio externa.
De las 3 variantes, siempre elegiría la MX88. El teclado es de gama más alta y permite aprovechar al máximo los sonidos incluidos.
Yamaha ha declarado incluso que ha creado nuevas curvas de velocidad personalizadas para adaptarse mejor al teclado GHS, y esto es evidente en los sonidos de piano eléctrico.
Pero comprar las versiones más pequeñas también tiene sus ventajas.
Las teclas sin contrapeso son ideales para las partes de sintetizador, y las ruedas de tono/modulación están en el lugar habitual, lo que facilita mucho su uso. De cualquier forma, obtendrás exactamente el mismo motor de sonido y las mismas funciones, así que elige el que prefieras.
Se trata de un teclado excelente que sin duda servirá como sólido punto de entrada en el mundo de las estaciones de trabajo.
Incluso si no tiene intención de aprender todas las funciones que ofrecen los teclados de estaciones de trabajo, se trata de un excelente módulo de generación de sonido con una amplia biblioteca.
Este es un instrumento muy inspirador, y recomiendo encarecidamente que lo compruebes si estás buscando un instrumento asequible pero muy capaz y versátil.
Alternativas
En esta sección hablaremos del Korg Kross 2 y del Roland JUNO-DS, que son competidores directos de la serie MX de Yamaha.
Yamaha MX88 vs Korg Kross 2 ( Análisis completo )
Si hablamos de teclados para estaciones de trabajo asequibles, el Korg Kross encabeza la lista. Es una versión simplificada de la estación de trabajo Korg Kronos, que es el pilar de muchos estudios e instalaciones.
En términos de precio, el MX88 gana tanto en el PVP como en la venta al por menor, costando a menudo 100 libras menos que las ofertas de Korg. Sin embargo, el precio es sólo uno de los muchos factores que hay que tener en cuenta.
En cuanto a la calidad del sonido, hay mucho que discutir. Para sonidos muestreados, el MX88 gana, pero sólo por un pequeño margen.
Los sonidos de piano del Korg Kross dejan un poco que desear, son perfectamente funcionales pero un poco mediocres en términos de tono, ya que los sonidos de piano son medio-pesados y carecen de los agudos claros del MX88.
Aunque me gustan los sonidos de piano eléctrico del Kross, Yamaha está muy por delante con sus mejores muestras y algoritmos de síntesis FM más precisos (después de todo, fueron los pioneros de la síntesis FM).
Para otros sonidos de sintetizador (analógico o no), tengo que dar la victoria a Korg.
Una de las principales razones por las que el Kross se ha vendido tan bien es su amplia edición de sonido. La mejor prueba de ello es su sección de sintetizador.
Te ofrece múltiples osciladores, envolventes, LFO y otras opciones de modulación que puedes asignar a casi cualquier parámetro que desees.
Combine esto con la enorme gama de módulos osciladores y fuentes de sonido (con arreglos y configuraciones personalizados), y tendrá un sintetizador muy potente al alcance de la mano.
Aunque Yamaha tiene su tecnología VCM, la personalización y la potencia del Korg Kross ganan a mis ojos.
Hablemos de los controles. El MX88, como se ha descrito anteriormente, tiene un esquema de control excelente y sencillo que resulta especialmente útil para los principiantes.
Por otro lado, el Kross tiene muchos más botones y controles, lo que puede resultar un poco confuso para los recién llegados.
No obstante, la pantalla del Kross facilita mucho la navegación y pone al alcance de todos las funciones más complejas de los teclados para estaciones de trabajo.
En el caso del MX88, digamos que la edición es un poco más engorrosa debido a que la pantalla de 2 líneas es más pequeña. Incluso si los términos «envolvente», «LFO» y «desafinar» no significan nada para ti, hay un menú básico que cubre los comandos más comunes.
El Kross viene con pads de samples, que puedes utilizar para disparar samples sobre la marcha. Aunque la mayoría de la gente lo considera un truco y lamenta que no se puedan asignar cambios de programa a los pads, no deja de ser una buena inclusión que no está presente en la serie MX.
En cuanto a teclas, peso y tamaño, diría que ambos teclados son equivalentes, independientemente de la variante.
Todas las acciones clave funcionan perfectamente, así que si estás muy apegado a la sensación, prueba ambas antes de hacer tu elección final.
El Kross tiene incluso una interfaz de audio USB integrada, al igual que el MX88.
En conclusión, ambos teclados tienen sus méritos, aunque personalmente recomiendo el Kross a cualquiera que se inicie en las estaciones de trabajo, ya que se obtiene mucha potencia por el precio.
Pero si lo que busca es un teclado que ofrezca un montón de sonidos fantásticos nada más sacarlo de la caja, el MX88 es perfecto.
En resumen, compra el Kross si te gusta el control y el MX88 si quieres trabajar con una enorme paleta de sonidos (y no te importa tener menos opciones de edición).
Yamaha MX88 vs Roland JUNO-DS ( Análisis completo )
El Roland JUNO-DS se ofrece en el mismo rango de precios que la serie MX, lo que lo sitúa en competencia directa. De hecho, muchas de las características son similares entre ambos.
A diferencia del Kross, que cuenta con un montón de funciones de edición, el JUNO sigue una filosofía de diseño similar a la de la serie MX y su objetivo es ofrecer buenos sonidos con la posibilidad de realizar ediciones sencillas con un conjunto de controles simple y directo.
Hablemos de los sonidos. En mi opinión, el JUNO-DS tiene mejores sonidos muestreados que la serie MX, especialmente en lo que se refiere al piano.
Aunque se trata de un tema muy debatido en Internet y debe considerarse una opinión subjetiva, personalmente prefiero (basándome en mi experiencia personal con el patch de piano predeterminado) el JUNO-DS porque suena mejor y es más realista.
Apuesto a que es porque las muestras son más recientes y actuales, a diferencia de las muestras de la serie MX de 2007.
En cuanto a los sintetizadores, me pareció que el JUNO estaba ligeramente por detrás (algo inesperado, ya que Roland era EL fabricante de sintetizadores a principios de los 80).
En este sentido, la tecnología VCM de Yamaha ofrece una mejor emulación de los sonidos de los sintetizadores analógicos, aunque me gustaría hablar específicamente de los sintetizadores Jupiter y Supersaw de la JUNO, que son indudablemente los más destacados.
Cuando se trata de control, la JUNO gana a mis ojos. La interfaz es muy sencilla e intuitiva, e incluso tiene una pantalla LCD.
Controlar los sintetizadores es realmente fácil con los faders y mandos incorporados, y si quieres una edición detallada, es posible (aunque no tan fácil como con el Kross).
Los 8 pads actúan del mismo modo que los pads Kross y pueden disparar frases musicales y muestras a demanda.
Estas almohadillas actúan como monitor de volumen cuando no se utilizan, lo que resulta muy útil. Tenga en cuenta que las almohadillas no están presentes en la serie MX.
En lo que respecta a las teclas, pondría a las series JUNO y MX al mismo nivel, aunque prefiero las teclas contrapesadas de marfil del JUNO DS-88 a las del Yamaha GHS.
Una vez más, esto es muy subjetivo, así que asegúrese de probar el teclado de su elección antes de hacer una compra. Lo mismo ocurre con el tamaño y el peso, ya que ambos teclados son similares en este aspecto.
Un elemento subjetivo es el stick de pitch/mod característico de Roland, que sustituye a las ruedas estándar de pitch y mod.
La mayoría de la gente es fan, pero no se puede complacer a todo el mundo. De nuevo, pruébalo para ver si puedes adaptarte a él.
Personalmente, recomendaría la JUNO frente a la serie MX de Yamaha, aunque debo señalar que tiendo a sumergirme en las funciones de edición de las estaciones de trabajo más que a utilizarlas como máquinas de presets.
El teclado Roland consigue sobre todo ser un instrumento muy fácil de tocar, y eso es realmente todo lo que quiero de un teclado.