Si buscas un método de piano en línea para niños que enseñe a tocar el piano de forma divertida, puedes recurrir a la Academia Hoffman.
Es un curso basado en lecciones de vídeo que pretende «dar a los estudiantes los conocimientos y las técnicas que necesitan para convertirse en músicos de verdad.»
Basado en principios como «el oído antes que la vista» y «la experiencia antes que la explicación», el método Hoffman pretende formar músicos completos que entiendan de verdad la música.
El Sr. Hoffman imparte él mismo las lecciones en vídeo y se esfuerza por enseñar diversos conceptos de forma divertida.
Entremos en la Academia Hoffman para descubrir qué más puede ofrecer.
Para empezar
La Academia Hoffman ofrece una suscripción gratuita y una suscripción Premium, que cuesta 18 euros al mes, 179 euros al año o 495 euros para toda la vida. Se pueden añadir estudiantes adicionales a un precio reducido.
Aunque todas las lecciones en vídeo están disponibles de forma gratuita, las partituras y hojas de ejercicios imprimibles, los juegos y las sesiones de práctica sólo están disponibles con una suscripción Premium.
Puedes suscribirte a la prueba gratuita de 30 días de una cuenta Premium sin tener que introducir los datos de tu tarjeta de crédito: no te cobrarán cargos inesperados si te olvidas de cancelarla.
Las lecciones son accesibles a través del sitio web, por lo que cualquier dispositivo con un navegador web y una pantalla lo suficientemente grande funcionará para ver cómodamente las lecciones.
Otra ventaja de este método es que, al estar basado en vídeo, no es necesario tener un piano digital ni lidiar con cables.
El programa funcionará con cualquier piano o teclado que tengas, aunque siempre es mejor aprender en un piano digital de 88 teclas contrapesadas o en un piano acústico.
Características
Hoffman Academy tiene una variedad de características que hacen que tocar el piano sea interesante.
Lecciones en vídeo
Las lecciones en vídeo de 10-15 minutos son el aspecto principal de este curso. En estas lecciones, el Sr. Hoffman explica y demuestra conceptos con la ayuda de ayudas visuales como un pentagrama virtual y una vista aérea del teclado.
Cada lección contiene algunas ideas nuevas y técnicas adicionales para practicar, en lugar de un concepto por vídeo. De este modo, cada vídeo es una lección independiente, como lo sería una lección presencial.
Hoffman se asegura de que las lecciones sean divertidas e interesantes utilizando canciones conocidas, minijuegos de teclado e incluso atrezzo y disfraces.
Por ejemplo, trae una rana gigante de madera a la lección sobre «La rana mediana». Y siempre termina las lecciones con un rápido espectáculo de marionetas de dedo relacionado con el contenido de la lección.
Debajo de las lecciones, verás un botón de hojas imprimibles, que te permitirá imprimir las partituras de las canciones aprendidas en las lecciones.
También puede encontrar todos los contenidos imprimibles en «Materiales/Herramientas», en la sección de su cuenta.
Sesiones de formación
Proporcione tareas para guiar a los alumnos en la práctica de lo que han aprendido en la lección. Estas tareas pueden ir desde escuchar la canción mientras se pulsan las teclas.
Sin embargo, la mayoría de las secciones de práctica se dedican a animar al alumno a practicar la pieza lentamente, con el metrónomo, con las manos separadas y luego con las manos juntas.
Siempre se facilita el archivo de audio de la pieza para que los alumnos puedan oír el sonido que deben producir.
Estas secciones de práctica guiada son excelentes para aquellos que no saben cómo practicar de la forma más eficaz, o que necesitan algo que les mantenga en marcha y les evite distracciones.
Imagino que la mayoría de los niños entran en una de estas categorías o en ambas.
Juegos
Hoffman Academy ofrece cuatro juegos que ayudan a los estudiantes a desarrollar sus habilidades en cuatro áreas musicales diferentes: teoría, ritmo, gama y entrenamiento auditivo.
Alphabet Towers es el juego teórico, y su objetivo es practicar el orden de las notas, los pasos y los saltos. Los alumnos tienen que arrastrar los nombres de las notas en orden y apilarlas verticalmente en las ventanas de un edificio.
En función de las ventanas disponibles, es posible que los alumnos tengan que apilar las notas al revés o saltárselas. Las notas suenan al caer en la ventana, lo que permite a los alumnos aprender cómo suenan los pasos, los saltos y las escalas naturales.
Melodías misteriosas está diseñado para que los estudiantes desarrollen su oído. En este juego de temática detectivesca, los jugadores recogen «pistas» seleccionando la carta que coincide con la melodía que acaban de escuchar.
Cuando se encuentran cinco pistas, se cierra el caso y se gana el juego. Es un juego divertido y una forma estupenda de aprender a asociar melodías con lo que está escrito.
Rhythm Train es -lo has adivinado- el juego del ritmo. Los alumnos escuchan un ritmo y luego arrastran las tarjetas que corresponden a ese ritmo al tren en el orden correcto. Se utilizan diferentes instrumentos y tempos para ayudar a desarrollar la comprensión del ritmo.
Staff Crawler ayuda a los estudiantes a desarrollar sus habilidades de lectura a primera vista tocando notas para ayudar al gusano Iggy a alcanzar su almuerzo.
Los primeros niveles muestran un pentagrama de una línea para aprender a identificar pasos y saltos y a utilizar las notas guía. Una vez dominados estos elementos, el juego muestra el pentagrama de cinco líneas y las claves de sol y fa.
Todos los juegos empiezan siendo fáciles y van aumentando en dificultad a medida que los alumnos avanzan en los niveles.
El programa de estudios
El curso consta de 13 unidades de 20 lecciones cada una, más una unidad de música pop.
La primera parte comienza con lecciones sobre las cinco primeras notas de teoría musical, el número de dedos, los nombres de las teclas blancas, los pentatónicos de Do y Re, y una introducción a la improvisación y el ritmo. Los alumnos tocan su primera canción, «Hot Cross Buns», en la primera lección, y en la 20ª ya utilizarán acordes de dos notas para acompañar una melodía.
La segunda parte introduce las tríadas, los acordes I y V7, los fundamentos del gran pentagrama y profundiza en conceptos ya aprendidos como el solfeo, el ritmo y los pentatónicos.
La tercera parte permite a los alumnos tocar más pentatónicos mayores y menores y profundizar en el conocimiento del pentagrama, incluida la lectura a primera vista y la anotación de una canción de oído. También se introducen nuevos ritmos, compases y alteraciones.
La parte 4 trata de la articulación, la composición en forma binaria, los intervalos y la dinámica. Entre las canciones aprendidas figuran «Oda a la alegría» y «Lavender’s Blue».
La quinta parte profundiza en los conocimientos de lectura musical de los alumnos enseñándoles las líneas superiores del libro mayor, así como símbolos de notación como la fermata y las ligaduras. Los aspectos más destacados de esta unidad incluyen la improvisación de un acompañamiento utilizando símbolos de acordes y la interpretación de un dúo.
La parte 6 enseña las líneas inferiores, el círculo de quintas y nuevos conceptos rítmicos como las notas repetidas y la síncopa. Los alumnos también se divertirán improvisando utilizando la escala de blues.
La séptima parte se basa en conceptos aprendidos anteriormente, como la lectura a primera vista, la dinámica, los símbolos de los acordes y las tríadas mayores y menores. Además, en esta unidad se introduce el importantísimo concepto de practicar despacio para tocar rápido.
La octava parte incluye ejercicios complejos de digitación con cruces de dedos y pulgares, así como ejercicios de destreza con los dedos. Esta unidad también sirve como introducción a Bach, ya que los alumnos conocerán su vida y su música y tocarán una versión simplificada de su «Musette en re».
La parte 9 pasa de la escala pentatónica a la escala de una octava y los arpegios. Entre los nuevos conceptos se incluyen las armaduras de clave, los compases compuestos y los tetratónicos.
Esta parte se centra en la independencia y el equilibrio de las manos, que se practica tocando staccato con una mano y legato con la otra, y expresando una melodía con cualquiera de las dos.
La décima parte está dedicada a los acordes y la teoría. Los alumnos invertirán acordes, crearán progresiones de acordes e identificarán acordes diatónicos.
La undécima parte pasa a analizar acordes en una partitura, interpretar una escala de dos octavas y un arpegio en si bemol mayor, aprender a utilizar el pedal apagador y avanzar en las técnicas de improvisación a partir de una página principal.
Los aspectos más destacados de la Parte 12 incluyen escalas adicionales de dos octavas y arpegios, cómo armonizar una melodía utilizando escalas diatónicas y cómo componer una pieza en forma ternaria.
La decimotercera parte sólo tiene cuatro lecciones… por ahora. Los alumnos aprenderán a conocer y tocar una Sonatina de Clementi y una escala cromática.
Con el tiempo, se añadirán más lecciones a la unidad, y también puede esperar nuevas unidades con material más avanzado más adelante.
La unidad Pop Music es una colección de tutoriales en vídeo sobre música pop para niños, como «Into the Unknown» de Frozen II de Disney y el tema principal de La familia Addams, así como algunas canciones navideñas. El nivel de dificultad varía, y algunas canciones tienen más de un nivel para elegir.
Ventajas e inconvenientes
¿Qué es bueno y qué podría mejorarse? Veámoslo más de cerca.
Ventajas:
¡Qué divertido! – Personajes disfrazados, espectáculos de marionetas, juegos musicales: las clases del Sr. Hoffman tienen de todo para mantener a los niños entretenidos mientras aprenden.
Enseña la postura correcta y la posición de las manos: los métodos en línea suelen ser inadecuados en este aspecto, pero Hoffman enseña cómo sentarse correctamente y cómo el movimiento de las manos y las muñecas afecta al sonido.
Enfoque pedagógico global – En las clases, los alumnos cantan, gesticulan y practican la audición musical. Esto responde a la filosofía de la escuela de formar músicos completos, no sólo pianistas.
Proporciona las habilidades necesarias para leer partituras avanzadas – Los estudiantes estarán equipados para leer todas las articulaciones, dinámicas, términos y líneas de registro que una pieza musical pueda presentarles.
Desventajas:
Sin feedback del profesor – Aunque está claro que Hoffman Academy no ofrece el feedback instantáneo que ofrecen otros programas similares, no vi la opción de enviar vídeos de los alumnos para recibir feedback.
Repertorio reducido – Cada unidad enseña de cinco a siete canciones y la unidad de Música Popular tiene 24 canciones divertidas, pero los alumnos más entusiastas necesitarán sin duda complementar la selección musical, sobre todo si les interesan géneros más variados.
¿A quién va dirigida la Academia Hoffman?
La Academia Hoffman está pensada para los niños, y esto se refleja en todo, desde la elección de las canciones hasta el ritmo de aprendizaje. Recomiendo este programa a los niños menores de 12 años que empiezan a tocar el piano.
Aunque un adulto puede aprender a tocar el piano con este método, a menos que le gusten especialmente las canciones infantiles y los espectáculos de marionetas, yo recomendaría un curso en línea más adecuado para adultos o un método tradicional en papel, como el curso básico de piano para adultos de Alfred.
Sin embargo, aunque los comentarios bajo las lecciones son en su mayoría de niños que quieren saludar al Sr. Hoffman, me he fijado en algunos adultos.
Es un buen método para principiantes. Así que depende del tipo de música con el que te guste aprender y de si te molestan o no las clases para niños (los pequeños espectáculos de marionetas me parecieron absolutamente adorables).
Reflexiones finales
Seré sincero, estoy impresionado con laAcademia Hoffman. Este programa evita muchos de los puntos débiles habituales de los métodos de piano en línea, como las lecciones y métodos de práctica repetitivos y la falta de formación en postura, musicalidad y técnica.
El método Hoffman es deliberadamente exhaustivo. Se centra en áreas que a menudo se pasan por alto, como la teoría musical y el entrenamiento auditivo, sin descuidar actividades más comunes como la lectura a primera vista y la improvisación.
Aunque este curso no alcanza niveles avanzados, proporciona una base sólida en teoría y técnicas musicales que permitirá a los estudiantes pasar fácilmente a niveles musicales más avanzados.
Este curso es sin duda una opción sólida para los padres que buscan una alternativa más económica a las clases de piano tradicionales y presenciales.